Inicijator stvaranja partnerstva za mobilne umetničke izložbe. Istorija "partnerstva izložbi mobilnih umetnosti", njegove povelje i organizacije. Ko je bio dio filma
Udruženje izložbi mobilnih umetnosti, TPKHV ili filmski umetnici. Ovo partnerstvo je bila Savez umetnika na kraju 19. veka. Ušli su u priču ne samo činjenicom da je sastav bio jedan od najpoznatijih slikara tog vremena, ali i činjenica da se aktivno protive službenom akademizmu koji su, prema njihovom mišljenju, postali dosadni i zatvorili. Osnivači partnerstva: I. N. Kramskaya, G. G. Myasoedov, N. N. G. i V. G. Perov i drugi. Organiziranjem mobilnih izložbi, tako su pokazali da umjetnost pripada narodu, a u muzejima i na izložbama obični ljudi to jednostavno ne vide. Može se reći da je to bila prva obrazovna djelatnost na popularizaciji ruske slike.
Sve je počelo sa činjenicom da je 9. novembra 1863. godine 14 učenika Akademije umetnosti pobunjeno protiv pravila Akademije. Tijekom takmičenja za zlatnu medalju zatražili su da zamijene temu zadatka "blagdane Božje Odina u Valgall" na slobodnoj temi. Nakon što su dobili odbijanje, svi su napustili instituciju zajedno. U historiji, ovaj je događaj poznat kao "četrnaestorica butina". To je ovo 14 osoba koje su prvo prvo organizovali umjetnike Svetog Peterburga, a tek tada partnerstvo mobilnih umjetničkih izložbi.
1870-80-ih su razdoblje heyday-a mobilnog telefona. Površina popisa osoba Partnerstvo: I. E. Repin, V. N. Dubovskaya, V. E. Makovsky, A. I. Korzukhin, I. M. Sanidishnikov, A. K. Savrasov, AM i VM Vasnetsov, PI Kelin, VD Polenov, Na Yarošenko, RS Levitsky, II Levitan, V.. Pored toga, pohađalo je izložbe: M. M. Antokolsky, V. V. Vereshchagin, A. P. Ryabushkin, I. P. Trutnav, F. A. Chirko, i drugi. Takve osobe su igrale kao kritičari VV Stasov i Najzamućinjom PM Tretyakovim, koji je voljno kupio radove ovih umjetnika za njegovu galeriju, pa čak i naređenja.
Nesumnjivo je činjenica da su filmski umjetnici bili ključni element u cijeloj istoriji ruske slike. Glavni stilovi u kojima su umjetnici partnerstva radili realizam i impresionizam. Karakteristične karakteristike slika bile su društvene i klasne orijentacije koje su utjecale na interese osobe od naroda. Zato, pa čak i zbog činjenice da su mobilne izložbe bile dostupne svima, postali su vrlo popularni među uobičajenim ljudima.
Nakon događaja iz 1917. godine, THHV je počeo primjetno izblijediti. Jedna od najnovijih izložbi održana je 1922. godine 1923. godine Udruženje izložbi mobilnih umetnosti Napokon izbio.
U vašoj će se kući uvijek biti ugodno i ugodno ako koristite interijer Kijev vrata. Dvernik nudi veliki izbor vrata za bilo koji dizajn vašeg doma.
Barge Haulers na Volgi. Ilya Repin
Vasnetsov V.M. Alyonushka
Rooks su stigli. Alexey Savrasov
Kramskaya I.N. Krist u pustinji
Levitan I.I. Večernji poziv, večernje zvono
Partnerstvo za mobilne umetničke izložbe (TPHI) registrovano je 1870. godine i postojalo je do 1923. godine. Postalo je prva nezavisna izložbena povezanost ruskih umjetnika. Prva izložba održana je 1871. - 16 autora su učestvovale u njemu. Ukupno je tokom postojanja partnerstva održano 48 izložbi koje se odvijalo ne samo u Moskvi i Sankt Peterburgu, već i u drugim gradovima Ruskog carstva.
Jedan od glavnih razloga za stvaranje partnerstva bio je želja za sticanjem financijske neovisnosti od Akademije umjetnosti, što je zapravo imalo monopol na prodaju slika sa svojih izložbi. Finansijska neovisnost, zauzvrat, dala je umjetnicima pravo ne samo da primaju prihod "bez posrednika", već i za utvrđivanje tema svojih slika.
Ruska akademija umjetnosti u XIX vijeku bila je konzervativna ustanova, u čijim su prioritetima bile mitološke, biblijske i povijesne parcele. Mladi umjetnici željeli su pisati slike na teme iz modernog života, preferirajući mitove i legende "realizam".
Umjetnici umetcima Sankt Peterburga bili su prethodnici. 1863. godine 14 učenika Akademije umetnosti predstavilo je peticiju da samostalno utvrde teme svoje teze, što administracija nije usvojila. Nakon toga umjetnici su odbili zadržati konkurs za zlatnu medalju i napustila zidove akademije.
"Bunovshchiki", pod vođstvom Ivana Kramskyja, organizovanog umjetničkog artena na vrsti komune. Članovi partnerstva naslijedili su tijek nezavisnosti i politike sukoba s Akademijom umjetnosti.
Državni ruski muzej
Inicijativa obrazovanja Novog udruženja pripadala je Grigoryju Myasoedovu. Kosti partnerstva formirale su uspješne i već poznate umjetnike - akademici Akademije umjetnosti, među kojima je bio Vasily Perov, Alexey Savras, Ivan Kramskaya, Ivan Shishkin, kao i profesor - Nikolaj, Mihail Klodt i Konstantin Makovsky.
S vremenom su se redovi glava značajno uzgajali, Vasily Surikov, Arkkap Kyunji, Valentin Serov, Ilya Repin, Isaac Levitan, Vasily Polenov ušao je u partnerstvo. Tokom postojanja grupe, broj članova Udruženja premašio je 100 ljudi.
State Tretyakov Galerija
Ideolog udruženja bio je umjetnički kritičar Vladimir Stasov. 1882. godine izjavio je da su osnovni principi grupe "nacionalnost i realizam". Stasov se strasno borio s pokrajinskom, imitativnom prirodom ruske umjetnosti prve polovine XIX vijeka i sanjao je da to preuzme dostojno mjesto u jednom nizu s europskim.
Zapravo, Stasas je formulirao ideološku platformu Nove škole ruske umjetnosti, nazivajući umjetnike da se okrenu u parcele iz modernog ruskog života, često koji sadrže društvenu kritiku.
State Tretyakov Galerija
Prosvetljenje je takođe bilo jedan od glavnih ciljeva koji su progonili mobilnike. Izložbe partnerstva upoznale su mitropolitansku i pokrajinsku javnost sa najnovijim trendovima u čl.
Kao što je umjetnik Nikolaj Yarošenko napisao, namijenjeni su, namijenjeni "da povuku umjetnost iz tih zatvorenih termina, u kojoj je bilo baština nekolicina i učinila je imovinom svih." Jedno od pravila izložbi filma, koji je najmanje pružio svoj uspjeh, bio je zahtjev za izlaganjem samo novih slika koje prethodno nisu izložene bilo gdje.
State Tretyakov Galerija
U stvari, mobilne kamere formirali su prvo privatno umjetničko komercijalno preduzeće neovisno o stanju državne njege. Prihod umjetnika određeni su rezultatima izložbi i prodaje koji su provedeni u različitim gradovima. Umjetnici su značajno proširili tržište za svoj rad na štetu pokrajinskih gradova. Znatan dio prihoda bio je i prodaja ulaznica na izložbe. Svaki umjetnik oduzeo je 5 posto od prodaje svog rada u Općem fondu partnerstva, odakle su uzeli sredstva za izložbeni uređaj.
State Tretyakov Galerija
Pavel Tretyakov kolektor i poteze podržali su partnerstvo ne samo da kupuju slike sa mobilnih izložbi za svoju galeriju, već i naređenja umjetnika. Takvi su se znakovi prvi put prikazivali na izložbama za rusku umjetnost, kao "Graci" Alexey Savrasa, Moskva Dvorik, Vasily Polynov, "Jutarnje kofere" i "strah od Marozove" Vasily Surikova, "Birch Grove" Archoun , "Kochegar" Nikolaj Yarošenko, "Rye" Ivan Shishkin.
State Tretyakov Galerija
1878. godine Ilya Repin pridružila se partnerstvu, slike čije su slike gotovo uvijek pratile skandale. "Povorka" je smatrala "prljavim napadom na sve slojeve ruskog društva", "nisu izbačeni", "lažni čipovi i protesti", a prije "Ivana Ivana" 1681. " potpuno se onesvijestio uopće. Zadnja slika je zabranjena pokazati na monarhu komande - od 1885., upravo zbog "krvavog" rephinjskog rada u Rusiji, cenzura je uvedena za izložbe.
/ Država Tretyakov Galerija
Partnerstvo je prestalo postojati 1923. godine. Kroz svoje postojanje, sukobi između njegovih članova često su bili česti u Uniji. Ilya Repin, koji je dva puta napustio grupu i vratio se na svoj sastav, optuženi drugovi u birokraratizmu. Nikolai GA, Archka Quinji, Victor Vasnetsov izašao je iz partnerstva. 1901. godine, partnerstvo je ostalo 11 članova, među kojima su bili Valentin Serov, Mihail Nesterov, Aleksandar Vasnetsov.
Počeo je provoditi konzervativne politike, ne previše ohrabrujući privlačenje mladih umjetnika, mnogi robovi partnerstva već su sišli s umjetničke scene, što je na kraju dovelo do činjenice da su aktivnosti unije ugasl.
Publikacije presjeka muzeja
Buntari iz slikarstva
OT Legende i mitovi - na svakodnevne slike, bilo da seljaci, srednji ruski krajolik ili izvanredne ljude zemlje. Realizam protiv akademstva. Inspirisan idejama populizma i umorni od Akademije umetnosti, slikari na kraju devetnaestog veka bili su ujedinjeni u kreativnoj zajednici i otišli sa svojim slikama širom zemlje. Podsjetimo historiju mobilnih umjetnika zajedno s natalijom ljeto.
Slikoviti nered. Četrnaest najboljih diplomiranih diplomiranih akademije umjetnosti preferirale su veliku zlatnu medalju slobodu kreativnosti. Odbili su napisati sliku na njemačko-skandinavskoj parceli o gozbi u Valhalu, s obzirom na predloženu temu predaleko od stvarnosti. Buntari je upitala besplatnu temu. Nakon što je primio odbijanje, napustili publiku od takmičenja do 100. godišnjice Akademije. Umjetnici su poslali molbu da daju diplome koje su već primili medalje.
Ilarion Midges. Pogled na carsku akademiju umjetnosti. UREDU. 1800.
Grupa umjetnika na partnerstvo za mobilne umjetničke izložbe. 1885. godine
Ivan Kramskaya. Artist za sastavljanje umjetnika. 1860-e.
"Artel izvođači". 1863. godine mladi slikari pod vođstvom Ivana Kramskog stvorili su prvo kreativno udruženje u istoriji ruske umjetnosti. Glavna ideja je proglašena realizam i društvena orijentacija. Umesto pozorišnosti i mitologije. General uzgoj u kući na Vasiljevskom otoku supružnika Kram Sophia Prokhorov. Artereri su preuzeli narudžbe, dale su časove crtanja, u četvrtak je razgovarao o problemima savremene umjetnosti. Porndio je ideju o "komunijskoj" financijskom pitanju i nastavku neke od suradnje sa Akademijom. Obnovljena Kramskaya napustila je Artel, a zajednica je odbila.
Filmski umetnici. Sedam godina nakon formiranja, Artel na smjeni došao je "Udruženje izložbi mobilnih umjetnosti". Inspirisana idejom militarijalizma, Moskve i St. Petersburška slikari bili su ujedinjeni i preuzeli obrazovni rad i organizaciju izložbi. Pokreti su se protivili svom radu akademizmu. Toplo je pozdravio slobodnu zajednicu u ruskoj umjetnosti. Poznati kritičar Vladimir Stasov. "Vrlo izvanredan za rusku umjetnost sa pojavom" nazvao je poduhvat Mihaila Saltykov-Shchedrin.
Kram i najbolje od najboljih. Vasily Persov, Ivan Shishkin, Ivan Repin, Nikolaj GE, Vasily Polenov, Victor i Apollinaria Vasnetsov, Vasily Surikov, Archka Quinji, Isaac Levitan, Vladimir i Konstantin Makovskie, Valentin, predstavnici domaćinstva i klasični Žanr, majstori tihih pejzaža i istoričari iz slikarstva, pozorišnih umjetnika i umjetnika Monumentalisti. Mobilni - boja ruske vizuelne umjetnosti kraja devetnaestog stoljeća.
Joseph Wolves. Portret A.K. Savrasa. 1884. GTG
Victor Vasnetsov. Auto portret. 1873. GTG
Ilya Repin. Auto portret. 1887. GTG
Ilya Repin. Portret V.D. Polenova. 1877. GTG
Vasily Surikov. Auto portret. 1879. GTG
Povelja - u korist naroda. Organizacija mobilnih umjetničkih izložbi u svim gradovima Carstva postala je glavni zadatak zajednice. Povelja zajednice odobrena je 1870. godine. Pokreti su otišli sa svojim radom i idejama o slici "u ljude". Umjetnici su željeli upoznati stanovnike provincije sa modernom ruskom umjetnošću, a istovremeno prodati svoje slike. Dakle, slike su napustile Peterburg, zidove Akademije umjetnosti i prešli su na galerije.
Prva izložba. "Izložba je neverovatna ne samo jedna od izvrsne namjere - također je upečatljivo i na izvrsnoj implementaciji njega ... to su ljudi s istim talentom kao i prije, ali samo je njihova glava drugačija.", Napisao sam Vladimir Stasov. 1871. godine izložba se otvorila u Sankt Peterburgu i dva mjeseca posjetila Moskvu, Kijev i Kharkov. Već prije početka izlaganja kupljeno je polovica 46 slika i crteža. Dan otvaranja nije imao samo javnu rezonancu, već i financijski uspjeh.
Ivan Kramskaya. Portret i.i. Shishkin. 1880. TRM.
Valentin serov. Auto portret. 1880-ih. Privatna skupština
Nikolaj Yarošenko. Portret N.N. GE. 1890 grm.
Ivan Kramskaya. Portret A.I. Queenji. 1872. GTG
Ivan Kramskaya. Portret V.G. Perov. 1881. GRM
Umjetnička zadruga. Demokratsko rješenje glasačkih pitanja i općeg budžeta glavni su organizacijski principi pokreta. Već nakon prve izložbe, četiri hiljade rubalja podijeljena je između sudionika partnerstva. Nečuveni posao. Prije toga, prihod od izložbi Akademije umjetnosti, koji su godišnje dostigli pet hiljada rubalja, otišli su u državu Pag. Sami umjetnici nisu dobili naknadu. I prema poveljima glava, samo 5% troškova slike i novca za ulaznice otišlo je u zajedničku blagajnu. Ostalo su naknade.
Izložbena krstarenja. "Folk izložbe" su pojurile puno gradova. "Za razvoj ljubavi prema umetnosti u društvu." Yaroslavl, Tula, Saratov, Voronezh, Riga, Kišinjev, Kazanj, Odessa, Kijev ... Ukupno je tokom postojanja zajednice, umjetnici organizovali pedesetak izložbi. Slike koje nisu prodate na glavnim vježbanjima išle su dalje - na izletu širom zemlje. Samo je prva paralelna izložba posjetila 12 gradova Rusije. Tako su umjetnici dobili slavu u udaljenim uglovima i financijskom dobrobitmu.
Generacije sukoba. Članovi partnerstva izrađeni su od jarbola, zasluženih osnivača i početničkih umjetnika - izlagači. Na primjer, među potonjem je bio autor čuvene "apoteoze rata" Ivan Kramskaya. Nepoznato. 1883. GTG
Slike sa izložbe. "Zatvori krug najboljih umjetnika i dobrih ljudi, marljivosti i potpune slobode i neovisnosti - ovo je milost!" - Napisao Pavel Tretyakov Kramsky. Pavel Mikhailovich podržao je Kreativno udruženje, a to se potvrđuje - Internet filmskih umjetnika u zbirci poznatog zaštitnika. Na primjer, otvaranje prve izložbe - slika Aleksei Samorasa "Graci Flew" - kolektor je kupio ovdje. "Prodano" je takođe bio na slici Nikolai GE "Peter I Ispitivanje Tsareviča Alekseja Petroviča u Peterhofu", a na raznim drugim mrežama, koji sada čine značajan dio kolekcije Tretyakov.
Filmski pozivi nazivaju se partnerstvom izložbi mobilnih umetnosti.
Ovo je kreativno udruženje ruskih umjetnika, koje se jarko očituje u posljednjoj trećini XIX vijeka.
Učesnici partnerstva (film) protivili su se svom radu predstavnicima službenog akademstva. Organiziranjem mobilnih izložbi u raznim gradovima, vodio su obrazovne aktivnosti.
Osnova društva
Osnova partnerstva za izložbe mobilnih umjetnina rezultat je bio-političke situacije u zemlji. Bila je to era velikih reformi Aleksandra II.
Tokom svoje pravila, reforme su provedene u mnogim područjima života, uključujući i u oblasti obrazovanja - reformirana je carska akademija umjetnosti. Brojne promjene u njegovom radu uvelo je Nova povelja Akademije iz 1859. godine. Ali ove promjene nisu bile odmah iskorjenjene u akademiji konzervativnim pogledima i pristupima kreativnosti. Kao rezultat, 9. novembra 1863., 14 najistaknutijih studenata Carske akademije umjetnosti, priznato na konkurs za prvu zlatnu medalju, žalila na Vijeće Akademije s zahtjevom za zamjenu konkurentnog zadatka (pisanje Slika određene parcele od skandinavske mitologije "Pyato Bog Božja u Valgalleu") na slobodnom zadatku - pisanje slike na umjetniku koje je odabrao umjetnik. Savjet Akademije je to odbilo u tome, a tada su svih 14 umjetnika napustili Akademiju. Ovaj se događaj zvao "bunt četrnaest." Evo ovih "nereda": Bogdan Venig, Alexander Grigoriev, Firsa Zhuravlev, Peter Zabolotsky, Ivan Kramskaya, Alexey Korzukhin, Karl Lemok, Alexander Litovchenko, Konstantin Makovsky, Mihander Peskov, Nikolaj Petrov i Nikolaj Shustov.
Ivan Kramskaya (fotografija 1860-ih)
Kada je takmičenje počelo, izjava Ivan Kramskaya: "... Tražimo dozvolu da kažemo nekoliko riječi o savetu ... dva puta smo iznijeli peticiju, ali pošto Vijeće nije smatralo da će tada omogućiti da je tada moguće ispuniti naš zahtjev, onda Mi, ne računajući da imamo pravo inzistirati više i ne usuđivati \u200b\u200bse da razmislimo o promjenjivanju akademskih propisa, pitamo četverofalni savjet da nas oslobodimo u konkursu i damo nam diplome za naslov umjetnika. " Jedan od takmičara, Peter Zabotsky, nije izašao iz dvorane sa svima, odlučujući još uvijek da učestvuje u takmičenju. Ali takmičenje se nije moglo odvijati za jedan kandidat. Umjesto Zabotkyja, izlaz iz akademije podneli vajar Vasily Kreitan, imao je i malu zlatnu medalju Akademije. Stoga je takmičenje odbijeno i napustilo akademiju od 13 slikara i 1 kipar.
To su bili ovim studentima Akademije koji su organizovali "umjetnike sav. Peterburga" - bio je to prvi pokušaj obrazovanja u Rusiji nezavisno kreativno udruženje umjetnika. 1870. godine transformiran je u "partnerstvo izložbi mobilnih umjetnosti", ali iskustvo artela uzeto je u obzir prilikom kreiranja partnerstva.
Ideologija mobilnog telefona
Aktivnosti matičnih ploča temeljile su se na idejama populizma. Koje su bile ove ideje?
Ideologija populizma pojavila se u ruskom carstvu 1860-ih i pozicionirala se kao "približavanje" inteligencije sa ljudima. Stanovništvo nije bilo homogeno: postoji konzervativna populacija, reformistička, liberalno-revolucionarna, socio-revolucionarna, anarhista.
Nastanak državljanstva doprinijelo je oprečnim procesima modernizacije i tranzicije ruskog društva središta XIX veka. od feudalnog do buržoaskih odnosa. Publicizam (ideje Postojali su u ruskom carstvu u svim vrstama umjetnosti tog vremena) stavljaju svoj zadatak da studiraju različite strane života ljudi i približavanje inteligentiranja sa ljudima, uglavnom sa seljaštvom. Vjerovali su da postoje socijalni i etički ideali koji žive.
Projekt povelje glave proglašen je uključivanjem sljedećeg: "Partnerstvo je usmjereno na: uređaj ... u svim gradovima carstva za mobilnu umjetničku izložbe u vrstama: a) izbavljenje stanovnicima pokrajina za susret ruski Umjetnost ... b) Razvoj ljubavi prema umjetnosti u društvu; c) olakšanje za prodaju umjetnika njihovih radova. "
Sastav komisije mobilnog telefona
Misli u različitim vremenima uključivali su umjetnike I.E. Repin, V.I. Surikov, N.N. Dubrovskaya, V.E. Makovsky, im Sanids, A.K. Savrasov, I.I. Shishkin, V.M. Maksimov, k.a. Savitsky, A. M. Vasnetsov, V.M. Vasnetsov, A.I. Kindji, V.D. Polenov, N.A. Yarošenko, I.I. Levitan, V.A. Serov, a.m. Corin, A.e. Arkhipov, V.K. Bialynitsky-Birulya, I.N. Kramskaya, V.G. Perov i drugi.
Grupa članova izložbi Partnerstva mobilnih umetnosti (1886)
Treba naglasiti, osoblje partnerstva nije bilo trajno: ostao je sam i drugi su došli. Na primjer, i.i. Levitan je postao član partnerstva 1891. godine, kada je cvjetao već u aktivnostima filmova, koji su došli 1870-1880. I umjetnici V. Serov, S. Ivanov, M. Nesterov, S. Vinogradov, A. Arkhihipuv, A. Vasnetsov u različitim vremenima napustio je partnerstvo. Partnerstvo je 1923. prestalo SSSR.
Pored članova partnerstva, učesnici mobilnih izložbi bili su izlagači: M.M. Antickolsky, V.V. Vereshchagin, A.P. Ryabushkin i dr. Izlagač - Umjetnik koji se ne sastoji u partnerstvu, već je učestvovao na izložbi sa svojim definitivnim radom. Rad izlagača snimljen je na izložbi glasanjem na Generalnom sastanku. Broj izlagača na izložbama oduvijek je bio značajan.
Prva izložba
Prva izložba životinja otvorena je u Sankt Peterburgu 29. novembra 1871. godine u zgradi Akademije umetnosti. Prikazano je 16 umjetnika. Nakon Sankt Peterburga izložba je izložena u Moskvi, Kijevu, Kharkovu i drugim gradovima (ukupno u 12 gradova). Postala je stvarni događaj u kulturnom životu Rusije. Slike sa Savrasa "GRACHEY FLEW", N. Gerat Petr I ispitivanje Tsareviča Alexei Petrovich u Peterhofu, skulptura M. M. Antocola "Ivan Grozny". Recimo nekoliko riječi o tim radovima i obratite pažnju na činjenicu da su sve zasnovane na parcelima ruske istorije ili ruske prirode.
A. Savrasao "Graci Flew"
Novinar i književni kritičar im Gronsky je rekao o umjetninom radu: "Savashovy na ruskom slikanju malo ... Samorav je dobar u nekom intimnom, samo ga sa svojim osebujnom percepcijom prirode."
Slika "Gracchi Flew" postala je kult i napustio, nažalost, ostatak ovog izvanrednog izvođača. Ali otkad govorimo o prvoj izložbi mobilnog telefona, neminovno je to treba reći o tome. Opet i iznova, jer se o tome govori, možda je sve već.
SVEDOK ŠEŠELJ - ODGOVOR: Savrasao "Graci lete" (1871). Domaćin, ulje. 62 x 48,5 cm. State Tretyakov galerija
Na slici se prikazuje crkva uskrsnuća u selu Kostroma provincija (sada je ovo selo Susanino). Crkva je preživjela do danas (sada u njemu Muzej Ivana Susanina). Ruski pejzaž ranog proljeća prikazan je ružnim, ali uzimanje svake ruske osobe u srcu - ovo je značajka ove slike. Slika je bila otkriće u slikanju. Odmah je kupila P. Tretyakov, stručnjaka i poznavača umjetnosti, patter i osnivača poznate galerije. Kasnije je Savrasao napravio nekoliko primjeraka slike.
N. N. GE "Peter I saslušava Tsarevič Aleksej Petrovič u Peterhofu" (1871)
Platno, ulje. 135,7 x 173 cm. State Tretyakov galerija
Parcela slika je istorijski događaj. Petra, bio sam iz prvog braka usprotivio se očevim reformama. To se dogodilo pod utjecajem neprijateljskih društvo. Zaplet u kojem je otkrio Tsarevič, a Tsarevič je pobjegao u Beč, a potom u Napuljskom dvorcu Svetog Elma u Italiji, ali odatle je vraćen po nalogu cara. U Rusiji, Senat, sa saglasnošću svog oca, osudio je Tsareviča na smrtnu kaznu. Ali umrli su 1718. godine u tvrđavu Petropavlovsk čak i prije nego što je izvela kaznu u izvršenje.
Umetnik N. GE studirao je dokumente i stare portrete Petra I i Tsareviča, kostimi početka XVIII vijeka, a također su precizno reproducirali kabinet u Palači Peterhof u Montplasiru.
Peter sjedi za stolom i pažljivo gleda na sina. Čini se da je odgovor na pitanje postavljeno u pitanje Tsarevich. Alexey Tsarevich stoji u zbrci, ispunivši se. Poza likova, izrazi njihovih osoba - sve kaže da Tsarevich ne negira svoju krivnju, a Petr vjeruje u ono što ne želi vjerovati. U sobi se nalazi napeta tišina i više ne treba više riječi - sve se kaže. Ali čini se da se unutrašnji dijalog između njih nastavi: Otac nije izgubio nadu za pokajanje svog sina. Ali sin je težak, iako se čini eksterno krhkim.
Slika je napravila snažan dojam na savremene i odmah su kupili P. Tretyakov za svoju kolekciju.
Mm Antikolish "Ivan Grozni" (1870)
Skulptura "Ivan Grozny" bio je prvi veliki posao M. Antontića. Za nju je primio titulu akademika. Statua je napravila ogroman dojam na cara Aleksandra II, stekao ga je za pustinju.
Značajke kreativnosti na mobilan i njihovo značenje
Realna slika života je glavni princip. Zapravo, razlog "pobune 14" i postojala je želja da se stvori kreativnost u modernom životu i prikazuju ga u svojim radovima. Vanzemaljski ruski duh, mitološke slike više nisu privlačili mlade koje su željele pronaći svoje ideale. Psihologija, pažnja na detalje, socijalnu i klasnu fokus, vještina tipifikacije bila je karakteristična. Vodeći stilovi u radovima na mobilansu bili su realizam i impresionizam.
Umjetnost glava pokazalo se da je potražnja u ruskom društvu, bio je suglasan sa svojim vremenom.
Kolekcionar i zaštitnik P. M. Tretyakov pružili su veliku pomoć mobilnom pomoći. Stalno je ažurirao svoju galeriju radom filmova, mogao bi znati talenat i vidjeti budućnost koja nije poznata za sliku. Stekao je radove mobilnih radnika u svojoj galeriji, čime im pruža materijalnu i moralnu podršku. Mnogi su djela namijenjeni nalog izvršeni po nalogu Tretyakov, uglavnom portreta velikih savremenika - pisca, kompozitora, drugih izvanrednih ljudi. Na primjer, poznati portret L.N. Tolstoj je napisao I. Kramsky koji je naručio P.M. Tretyakova.
I. KRAMSKAYA "Portret lavova Tolstoja"
Movie partnerstva postojale su više od 50 godina. Za to vreme održano je 47 mobilnih izložbi, čija je geografija bila vrlo opsežna.
A sada je kreativnost mobilnih uređaja u potražnji i nije zaboravljena, to je naše nacionalno bogatstvo.
Udruženje kretanja("Udruženje izložbi mobilnih umetnosti"), najveće ruske umetničke udruženja 19 V.
Inspirativni primer bili su "umetnici sav. Peterburška", koji su osnovani 1863. godine učesnika "Bunta od četrnaest" (I.N. Kramskaya, A.i. Korzuchin, K.makovsky, itd.) - Diplomirani akademiji umetnosti, demonstrativno preostali Njeno nakon Savjeta Akademije zabranjeno je pisanje konkurentne slike na besplatnom zapletu, umjesto službeno predložene teme iz skandinavske mitologije. Vuča za ideološku i ekonomsku slobodu kreativnosti, "Arpeleri" su počeli organizirati vlastite izložbe, ali na prijelazu 1860-1870-ih, njihove aktivnosti su praktično tužile. Novi poticaj bio je žalba "Artel" (u 1869.) grupama-muskovitima (L.L. Kamenev, G.myasoyedov, V.G. Monov, I.M. Prikyanishnikov, A.K. Savrasov i V.O. SERVWOOD) sa prijedlogom za zajednički organiziranje novog " Partnerstvo ", a 1870. njegova čarter je odobrila, koju je potpisao NN Gruzija, Kamenev, MK Krodtom, MP Krodtom, Korzukhin, Kramsky, Kvlohom, K.E. Makovsky, MyaSoyedov, Perov, Spanking, Savras, Shishkin i V.I. Sikobi. Povelja postavlja svrhu ujedinjenja ", sa odgovarajućom dozvolom, u svim gradovima carstva mobilnih umjetničkih izložbi, u vrstama: a) isporuke pokrajinskih stanovnika pokrajina da se upoznaju s ruskom umjetnošću i slijede njegov uspjeh ; b) razvoj ljubavi prema umetnosti u društvu; i c) olakšanje za prodaju umjetnika njihovih djela. " Dakle, u umjetničkoj umjetnosti Rusije po prvi put (ako se ne smatra "artelom") nastala je moćna umjetnička grupa, a ne samo prijateljski krug ili privatna škola, te veliku zajednicu istomišljenika, koji su pretpostavljeni (u Diktaturu Akademije umjetnosti) ne samo da izrazi, već i neovisno određuje proces razvoja umjetničke kulture u cijeloj zemlji.
Teorijski izvor kreativnih ideja "pokreta" (izraženo u svojoj prepisku, kao i u kritikama toga - prije svega, u tekstovima Kramskog i govora V.V. Lesov) bio je estetika filozofskog romantizma. Nova, oslobođena umjetnost, "umjetnost u najvećoj manifestaciji", bila je namijenjena da otvori svijet da "šta će reći o njemu (svetskoj) istoriji" (Kramskaya, Pogled na povijesnu sliku) - Zapravo otvori tok povijesti, čime se učinkovito priprema budućnost u svojim slikama. "Mobile" ima takvo umjetničko i istorijsko "ogledalo", prezentirano je modernost: Centralno mjesto na izložbama okupiralo je žanrovsko-domaćinstvo, "cijelu Rusiju" u svojoj višednevnom svakodnevnom životu. Načelo žanra postavio je tonski portret, pejzaž, pa čak i slike prošlosti, što je moguće bliže "duhovnim potrebama društva". U kasnijim, uključujući sovjetsku tradiciju, tenderističan koncept "pokretačkog realizma", slučaj je smanjen na društveno kritično, "revolucionarne demokratske" parcele, koje je zaista bilo puno (i izazvali su puno cenzure) . Važnije je imati na umu da je bez presedana analitičarka, pa čak i privile uloga, koja je ovdje odobrena ne toliko zloglasna društvena "pitanja", ali umjetnost kao takva, stvarajući svoj suvereni sud nad društvom i na taj način nadahnuo vlastitim, Idealno samodovoljno umjetničko kraljevstvo. Slični estetski suverenitet, tokom godina koje smo tretirali, postali smo neposredna prolazna ruska simbolika i moderna (barem u radu tako izvanrednih "mobilnih telefona", AS V.M.Vasnetsov, A.i. Kinji, I.E. Repin, V.I. surikov ili istim hranjenjem ).
Izlagači "partnerstva" ušli (pored gore navedenih umjetnika) A.P. Bogolyubov, A.M.Vasnetsov, KF Gong, N.N.Dubovskaya, I.I. Lemititan, V.M. Maximov, N. V.NEREV, je Sostroov, Vd Polenov, Kasavitsky, VI Surikov, na Yarošenko i mnogi drugi. Na redovnim izložbama (svi su se odvijali 48), koji su prvi bili prikazani u Sankt Peterburgu i Moskvi, a potom u mnogim drugim gradovima Carstva, iz Varšave do Kazana i iz Novgoroda do Astrahana, a tokom godina u Astrakhanu, a tokom godina Da biste vidjeli sve više i više uzoraka ne samo romantično-"realistično", već i modernist (impresionizam) stilistike. Složeni odnosi s Akademijom na kraju su završili kompromisom, jer do kraja 19 V. (Nakon želja Aleksandra III-ja "" Zaustavljanje razdvajanja između umjetnika ") u akademskim profesorima je uključen značajan dio najprivlačnijih" mobilnih ".
Početkom 20. stoljeća U "partnerstvu" trenja između inologa i tradicionalista se povećavali. "Mobile" je prestao da se sami predaju kao što su se sami navikli na brojanje, sve umjetničke i napredne u Rusiji, a modernistički mladi izbor je dao izbor u korist drugih grupa - počevši od "svet umetnosti". Lice vrlo "partnerstva" sada je određeno vlastitim načinom majke, ali sa stilističkim retrogradnim umjetnicima V.N. Baksheeva, V.K. Bogynitsky-Boruli, N.P. Bogdanova-Belsky, N.A. Kassatina, P.A. .Radimova, G.K. Savitsky. Društvo je brzo izgubilo utjecaj. 1909. prestale su mu pokrajinske izložbe. Posljednji značajan porast aktivnosti odvijao se 1922. godine, kada je društvo usvojilo novu deklaraciju, izražavajući svoju želju da "odražava život moderne Rusije", kako bi pomogli masama da se shvati i pamti veliki povijesni proces. " Međutim, isti zadaci ubrzo su isporučeni novo formiranim AGRH-om, sa kojim se "pokret" praktično spojio (posljednji predsjednik "partnerstva" Radimova postao je jedan od Ahr Rhodestera), tako da je 1922. bio posljednji za njega.
