Парад ансамблів - музикант: Павло Слободкін (ВІА "Веселі хлопці"). Улюблений чоловік Пугачової приховував смертельну хворобу Павло Слободкін віа

У Москві на 73-му році життя помер Павло Слободкін, народний артист Росії, композитор, педагог, засновник і керівник вокально-інструментального ансамблю «Веселі хлопці» і музичного центру свого імені.

Про це повідомив департамент культури Москви.

Павло Якович Слободкін народився 9 травня 1945 року в Москві в музичній сім'ї. З трьох років займався музикою.

У 1962-1964 роках Павло Слободкін - музичний керівник естрадної студії МГУ «Наш дім».

У 1964 році почав працювати в Всеросійському гастрольно-концертному об'єднанні (ВГКО), перетвореному в січні 1965 року в Москонцерт, як диригент і музичного керівника оркестру з видатними артистами естради, народними артистами РРФСР - Г. Великановой і М. Бернесом.

У тому 1966 року створює один з перших в СРСР вокально-інструментальний ансамбль «Веселі хлопці».

У 1968 році ансамбль «Веселі хлопці» першим в СРСР стає лауреатом Всесоюзного конкурсу «На краще виконання молодіжної пісні» і I-премії.

У 1969 році ансамбль «Веселі хлопці» - лауреат Всесоюзного конкурсу «На краще виконання радянської пісні» I-премії. У грудні 1969 року ансамбль записує першу сольну платівку-міньйон, але цензура її довго не випускала.

Тільки в липні 1970 року вона поступила в продаж. На платівці було записано всього 4 пісні: дві з репертуару «Бітлз», а дві пісні написали молоді автори: C. Дьячков та О. Іванов. Аранжування всіх пісень зробив Павло Слободкін, а тексти двох пісень були написані Онєгін Гаджікасімовим. Платівка була продана величезним накладом 15 795 000 примірників (анотація фірми «Мелодія» до CD «Коли мовчимо удвох» -2007), а пісня «Альошкіна любов» стає першим мега-хітом в жанрі поп-музики в СРСР. У 1970 році «Веселі хлопці» записують нові пісні: «Люди зустрічаються», «Портрет роботи Пабло Пікассо», «Тобі все одно», «Легко закохатися», «Взявшись за руки», які отримують всесоюзну популярність.

У 1972 році ансамбль записує пісню «Який прекрасний цей світ».

У 1973 році ансамбль «Веселі хлопці» стає лауреатом міжнародного конкурсу грамзапису в Ліверпулі. Це був перший великий успіх СРСР на міжнародній арені.

У 1974 році виходить перша довгограюча платівка LP «Любов-величезна країна», яка була продана в кількості 11.685.000 примірників і отримала високу оцінку фахівців. У 1976 році на міжнародному конкурсі грамзапису в Празі ансамбль удостоєний звання лауреата і I премії за пісні: «Я до тебе не підійду» Д. Тухманов- Л.Дербенев, І. Шаферан, «Коли мовчимо удвох» П.Слободкін-Л.Дербенев. Восени 1974 Павло Слободкін запрошує в ансамбль молоду співачку Аллу Пугачову. Підсумком цього творчої співдружності стала перемога (Гран-прі) Алли Пугачової на міжнародному конкурсі естрадної пісні «Золотий Орфей» Болгарія в 1975 році з піснею «Арлекіно», яку опрацював і аранжував Павло Слободкін і блискуче виконала Алла Пугачова. Ця пісня принесла їй всесоюзну популярність.

У 1975 році ансамбль «Веселі хлопці» записує для Пугачової першу сольну платівку (міньйон).

У 1979 році ансамбль «Веселі хлопці» - почесний гість міжнародного конкурсу «Братиславська ліра», гастролі в Німеччині, а також записує новий диск LP «Музичний глобус», який випускає фірма «Мелодія» в вересні 1979 року (тираж - 10 985 000 примірників ).

У 1980 році ансамбль бере участь у культурній програмі XX Олімпійських ігор в Москві, а П. Слободкін один з режисерів культурних концертних програм Олімпійських ігор.

У 1981 році ансамбль «Веселі хлопці» виступив на Всесоюзному фестивалі на краще виконання поп-музики «Єреван-81» і був удостоєний головного призу фестивалю.

У 1983 році ансамбль «Веселі хлопці» в своїй студії записують магнітоальбом музиканта ансамблю Ю. Чернавського і молодого автора В. Матецького - «Бананові острова». Цей експериментальний і новаторський альбом в 1983 році був визнаний кращим «Звуковий доріжкою» газети «Московський комсомолець» і увійшов до 100 кращих альбомів вітчизняної рок-музики, а пісня «Здрастуй, Хлопчик Бананан!» була включена у фільм «Асса» режисера С. Соловйова.

У 1984 році ансамбль взяв участь у програмі «Дні культури Москви» в Фінляндії. У 1985 році ансамбль «Веселі хлопці» бере участь в міжнародному конкурсі естрадної пісні «Братиславська ліра», стає лауреатом і володарем «Гран-прі» за пісню «Бродячі артисти» (Л. Варданян - І. Шаферан), аранжування П. Слободкіна.

У 1985 році бере участь у культурній програмі Всесвітнього фестивалю молоді і студентів у Москві.

У 1985 році відбулися гастролі ансамблю в Німеччині, Чехії, Словаччині та на Кубі.

У 1988 році за великі заслуги в галузі музичного мистецтва Міністерство культури СРСР і Міністерство культури РРФСР затвердили ансамблю «Веселі хлопці» статус музичного театру, гастролі в Чехії, Словаччині та Угорщині. Разом з ансамблем «Веселі хлопці» нагороджений керівництвом фірми «Мелодія» вищою нагородою: «Платиновим диском № I» за абсолютний рекорд СРСР і Росії з продажу платівок - 179.850.000 копій і не тільки в країнах ближнього зарубіжжя, але і країнах Східної Європи.

У 1991 році ансамбль в шостий раз стає лауреатом Всесоюзного пісенного фестивалю «Пісня року» і відзначає своє 25-річчя серією концертів в Москві, Києві, Ленінграді.

У 1995 році створює музичний спектакль «Алі-Баба і сорок розбійників». Прем'єра відбулася в театрі ім. Є. Вахтангова в листопаді. За цю роботу композитор Павло Слободкін нагороджений премією Москви в області літератури і музики в 1996 році. У 2001 році завершив будівництво Московського театрально-концертного центру Павла Слободкіна c камерним залом на 600 місць. Церемонія відкриття Центру відбулася 1 лютого 2002 року.

У 2003 році Павло Слободкін створює московський камерний оркестр Центру. У 2003 році разом з ансамблем нагороджений керівництвом фірми Мелодія «Золотим диском». В кінці 2003 року камерний оркестр Центру з успіхом виступив в Іспанії і Алжирі. У 2006 році завершив роботу над мюзиклом «Чарівна лампа Аладдіна», прем'єра відбулася в листопаді в театрі ім. Р. Симонова.

C 2007 по 2010 роки випустив 9 CD c записами ансамблю «Веселі хлопці» і 9 CD c записами 27 концертів В. А. Моцарта у виконанні народного артиста Росії - М. Воскресенського і московського камерного оркестру Центру Павла Слободкіна. З 2007 року Павло Слободкін починає випускати архівні записи ансамблю Веселі хлопці. У грудні бере участь в програмі Пісня 2007 року і в сьомий раз стає лауреатом.

У 2011 році з успіхом виступив на XX ювілейному фестивалі «Слов'янський базар», а в грудні випускає новий альбом CD «Шерше ля ...». У жовтні 2012 року Павло Слободкін був обраний академіком міжнародної академії театру. Диплом академіка Павлу Слободкін в театрі «Ромен» вручив найстаріший актор театру - народний артист СРСР Володимир Зельдін.

У 2013 році випускає новий альбом ансамблю Веселі хлопці CD «Який прекрасний цей світ». У грудні 2013 року, П. Слободкін нагороджується відзнакою Болгарії «Cамарскій хрест».

У 2014 році удостоєний премії Уряду Москви. У квітні 2015 року Указом Президента РФ нагороджений орденом «Пошани». У грудні 2015 року його випускає новий 14-й альбом ансамблю CD «Перехрестя долі».

Павло Слободкін в програмі «Народжені в СРСР»

Здобув популярність як педагог. У 1981-1996 роках Павло Слободкін викладав в ГІТІСі як музичний керівник акторського і режисерського курсів, творець курсу лекцій «Музичні жанри на естраді» і «Основи звукорежисури та звукозапису».

Серед студентів Павла Слободкіна:

Народні артисти Росії - Є. Камбурова, К. Новікова, Є. Петросян, Л. Рюміна, А. Буйнов, В. Гаркалін, В. Міщевскій, В. Осипов, Н. Бабкіна, В. Назаров (художній керівник театру Національного мистецтва) , А. Пермякова (художній керівник хору ім. М. П'ятницького, професор); Народна артистка Молдавії, Заслужена артистка Росії - М. Кодряну; Заслужені артисти Росії - А. Нерівна (художній керівник театру «Бенефіс»); М. Євдокимов, А. Васильєв, А. Гарнізов, Ю. Григор'єв, П. Деметр, Е. Головін, В. Кірсанов, В. Мулермана, С. Резанова, Е. Шебагутдінов, В. Заворотний, В. Пасинків (заслужений діяч мистецтв Росії); Заслужені артисти Республіки Білорусь - солісти ансамблю «Пісняри» Л. Борткевич і А. Кашепаров; Артисти і режисери естради і кіно - Л. Белогурова, А. Гуревич (генеральний директор каналу «Бібігон»), Н. Дуксін, Л. Вайкуле, М. Зівер, І. Ванзовіч, Н. Кирюшкина, О. Кірюшкін, С. Лазарєва , А. Столяров, Г. Делієв (керівник ансамблю «Маски-шоу»), Б. Барський, В. Круглова; Керівники колективів - В. Векштейн (ансамбль «Співаючі серця»), М. Анічкін (група «Круїз»), М. Плоткін (ансамблі «Лийся, пісня» і «Надія»), В. Лёвушкін (ансамбль «Бім-Бом» ). І багато інших.

Валерій Колпаков

Іде Епоха.

вересень 2017 Стаття була написана для "Спеціального радіо" і там же була вперше опублікована.

Іде Епоха ...
Особливо це відчувається, коли залишають це світ люди її уособлював. Перший раз я це зрозумів, коли загинув В.Мулявін.
І ось знову.
8 серпня помер Павло Якович Слободкін ...

Павло Слободкін почав свій похід за музичної славою на початку 60-х. Це був час джаза.Джаз, що відродився в СРСР після фестивалю молоді і студентів у Москві в 1957 році придбав широку популярність у вузьких колах інтелігенції великих міст. Джазові склади стали заповнювати танцмайданчики, витісняючи звідти духові оркестри.
До середини 60-х цей рух став превалювати в середовищі "передовий" молоді. Державна система не тільки не заважало цьому, але всіляко його підтримувала, таким чином намагаючись довести решті світу "нове мислення" і відкритість країни до сприйняття західних ( "загальнолюдських") цінностей.
Павло був, з інтелігентної музичної сім'ї і тому його захоплення джазом було неминучим. В основній своїй масі джазмени не визнавали ніяку іншу музику для себе, вважаючи все інше не вартим уваги. І треба сказати, що для цього у них були певні підстави.
Однак Павло не належав до «упертим» джазменів і вже на зорі своєї музичної кар'єри був досить марнославним людиною, щоб не приймати таку "зашореність" своїх колег по цеху, як сенсу свого подальшого життя.
У 1964 році він легко залишає аматорське джазменство і переходить на професійну естраду піаністом в гастрольний колектив співака Марка Бернеса- суперпопулярного артиста того часу.
Нова робота дала йому не лише значне музичне розвиток, а й безцінний досвід в осягненні законів (цілком собі капіталістичних) функціонування радянської естради. Там він придбав і необхідні зв'язки, без яких неможливо було пробитися до вершин естрадної слави СРСР. Саме там він зрозумів, як існують успішні гастрольні колективи: від принципів їх комплектування до безлічі цілком чесних способів придбання апаратури.
Один музикант розповідав мені, як побував на репетиційній базі ансамблю "Веселі хлопці в 80-х роках. Там був і величезний склад, забитий до стелі імпортної апаратурою, якій з лишком вистачило б на три ансамблю.

Придбаний досвід став тим фундаментом, на якому в 1965 році в Москонцерте виник інструментальний ансамбль під керуванням П.Слободкіна. Треба сказати, що доля всіх тодішніх подібних колективів була важкою і незавидною.
Інструментальні ансамблі, що існували при концертних організаціях, як правило, "сиділи на графіку". Тобто, виїжджали на гастролі з різними співаками відповідно до заздалегідь затвердженого графіка. Подібні гастролі були вигідні тільки в тому випадку, якщо музикантам доводилося акомпанувати вже популярним і улюбленим народом виконавцям. В цьому випадку і концертів було більше, і платили краще, а гастрольні маршрути проходили по великих міст, Де побутові умови так само відповідали статусу "зоряного" гастролера. Але співаків такого рівня на початку 60-х років було дуже мало. Цей був період, коли повоєнна "плакатна" естрада сходила разом зі своїми кумирами, а нова естради з "людським обличчям" ще тільки народжувалася. "Касових" артистів по всій країні було не більше десятка, а в самому Москонцерте і того менше. На всіх бажаючих з ними працювати їх катастрофічно не вистачало. Основна маса вокалістів в Москонцерте були маловідомі і мало популярні з усіма наслідками, що випливають звідси наслідками для їх супроводжуючих музикантів: мало концертів, мало грошей, гастролі по "глибинці" і "туалет у дворі".
З статусних солістів того часу Слободкін працював з Геленою Великановой і Марк Бернес. І така доля, ймовірно, його б влаштовувала і далі, але у першій в результаті неправильно лікування на гастролях пропав голос, а у другого була діагностована онкологія. Все це призвело до різкого зниження вигідних гастролей для колективу Слободкіна. Він почав шукати шукав нові форми концертної роботи.

Ідея прийшла з Ленінграда. 2 і 3 грудня 1967 вперше в Москві в концертному залі готелю "Радянська" виступив вокально-інструментальний ансамбль "Співаючі гітари", де самі музиканти не тільки грали на інструментах, але ще й співали. Колективу супроводжував феноменальний успіх, а так само позитивна рецензія в газеті "Московський комсомолець", яка закінчувалася такими словами:
- "Співаючі гітари" - професійний колектив, його охоче "купують" і вигідно "продають". Не треба дивуватися комерційним термінам - в сучасному естрадному мистецтві вони грають далеко не останню роль. Слава богу, хтось з керівників естради здогадався, що "овчинка вичинки варта", і ансамбль відразу отримав всі права громадянства. Але ще буває навпаки, і десь чекають своєї години талановиті люди. Будемо сподіватися, що дочекаються! "
Як у воду дивився автор. Талановитої людини, який чекав свого часу в Москві, звали Павло Слободкін. І він відразу зрозумів, що за цим жанром його особисте майбутнє. В результаті потужної організаційної роботи в кулуарах Москонцерта, Павло Якович отримав всю необхідну підтримку і зайнявся формуванням першого подібного професійного ансамблю в Москві.
Музиканти-інструменталісти у нього були. А ось таких, щоб ще і пристойно співали, не знаходилося. Щоб прискорити процес він вирішив на перших порах запросити вже готових вокалістів.
За стійкого радянському переконання того часу самі "просунуті музиканти" жили в Прибалтиці, куди західні музичні ідеї приходили першими. Туди і звернув свої погляди молодий Павло Слободкін. З усіх запитаних ним кандидатів, в березні 1968 року в новий ансамбль вдалося залучити тільки Юрія Петерсона. А з оркестру Е. Рознера була запрошена вже відома співачка Ніна Бродська. Так сформувався цілком собі робочий гастрольний колектив, який став називатися "Веселі хлопці". Перші гастролі були в великих збірних програмах, де брало участь багато артистів і колективів.
Однак наявність всього одного вокаліста не вирішувало проблеми залежності всього ансамблю від його стану. Наприклад, в разі хвороби. Для підстраховки був притягнутий до складу Едуард Назаров з вокального квартету "Гая". Він грав на бас-гітарі і співав, а так само намагався вчити співати були музикантів, але експеримент цей в результаті себе не виправдав. Через якийсь час Слободкін зрозумів, що треба шукати вже готових музикантів-вокалістів.
Фактично весь перший рік існування колективу Слободкін витратив на пошук співаків-солістів, а так само на безтілесні спроби створити з наявних сил вокальну групу для подпевок, в якій навіть сам пробував свої сили.
Однією з найважливіших дат в історії "Веселих хлопців" слід вважати березень 1969 року. Це час, коли в ансамблі з'явився Леонід Бергер - давній однокурсник Слободкіна по музичному училищу.
Треба сказати, що в той час існували два музичних світу: аматорський і професійний. У першому були всі музиканти, які займалися музикою, як хобі, у вільний від основної роботи (навчання) час, а в другому ті, хто заробляв собі на життя саме музикою. Обидва цих світу існували паралельно і на різних музичних течіях. У любителів вже років п'ять, як царювали Бітлз і Роллінг Стоунз, а у професіоналів про це навіть мало хто чув. Простіше кажучи, аматорська тусовка вже щосили була пройнята рок-космополітизмом, а профі-все ще були невинно радянськими.
Усвідомивши ситуацію, що склалася, Павло Слободкін пішов "в народ". Тільки там в той момент були готові музиканти і співаки для його нового дітища. Першим, кого він вирвав з їхніх лав, як раз, і був Леонід Бергер-топовий вокаліст групи "Орфей". Головним аргументом Павла Слободкіна в цих переговорах, перед яким не зміг встояти радянський "Рей Чарльз" були майбутні великі заробітки. Викладач Бергер, працюючи в школі, отримував 70 рублів. Слободкін сміливо пообіцяв йому в 10 разів більше.
Група "Орфей" краще за всіх в Москві виконувала тоді Бітлз. Бергер, прийшовши в ансамбль Слободкіна, і оцінивши безперспективність наявних музикантів, став активно радити Павлу, кардинально змінити склад. Довго умовляти того не довелося. Наступним поповненням "Веселих хлопців" став Валентин Вітебський -басіст і вокаліст тієї ж групи "Орфей".
З появою останнього виникла перша нормальна вокальна група: Петерсон, Бергер і Вітебський. Це дало можливість Слободкін, проявивши неабиякий талант і енергію в Наприкінці 1969 роки зробити на студії "Мелодії" записи пісень для першої платівки гурту. Серед цих пісень були і дві композиції Бітлз: одна в оригіналі, а друга російською мовою. Платівка вийшла влітку 1970 року і стала найбільш продаваною за всю історію групи (близько 15 мільйонів копій).

З 1970 року Слободкін почав планомірне витісняти зі складу старих москонцертовскіх музикантів, звавших його "Паша", і замінювати їх на молодих музикантів -аматорів, із завмиранням серця проізносящіх- "Пал Якович". Цей процес в подальшому стане головним для зароджується жанру ВІА. І не буде перебільшенням сказати, що перше вікно з любителів в профі "прорубав" саме Павло Слободкін.
Говорячи про період зародження "Веселих хлопців", відомих композитор Сергій Дьячков говорив про Павла Слободкін так: -Хоча він людина складна, але якби не він, не було б нічего.Он людина настрою, якщо він чогось захоче, то може згорнути гори.

Сергій знав, що говорив. А складний і образливий характер Слободкіна, випробував на собі повною мірою. Новий репертуар ансамблю створювався з пісень саме С. Дьячкова. І вони були першими хітами ансамблю. Але коли, вже підготовлену і записану "Веселими хлопцями" пісню "Шкільний бал", Дьячков ще до її виходу віддав Маликову і той першим встиг її видати на "Мелодії", застовпивши за собою права на один з найбільших хітів того часу, то не дивлячись на всю плідність і перспективність співпраці, а так само особисту дружбу Павло Слободкін викреслив Дьячкова з числа своїх знайомих на довгі роки, а всі пісні цього автора безжально вилучив з репертуару свого колективу.
1971 рік можна вважати тим рубежем, коли "Веселі хлопці" стали на шлях, який в результаті привів їх до статусному визначенню "радянські Бітлз". Відправною точкою для цього стало запрошення з ансамблю "Самоцвіти" гітариста і співака Олексія Пузирьова, який навчався на 4 курсі Московської консерваторії. У неомузикальном світі Москви в той момент це був самий «просунутий» і професійно підготовлений музикант, досконально знав творчість Бітлз.
У 1972 році Олексій з відзнакою закінчив консерваторію і повинен був за розподілом відпрацювати 3 роки, як викладач або диригент, але саме Слободкін, використовуючи свої зв'язки, домігся неймовірного: Пузирьов був розподілений на естраду в Москонцерт. Нічого подібного ніколи до цього за всю історію Московської консерваторії не було. І Олексій сторицею віддячив Слободкіна за ці зусилля. Саме він, ставши основним аранжувальником "Веселих хлопців", і сформував в наступні кілька років той неповторний звук і стиль ансамблю, про який його шанувальники ностальгічно зітхають досі. Колись розмовляючи з Вадимом Голутвіна на цю тему, я почув від нього таку фразу:
-... культура унісонного співу Леннон - Маккартні була провідною зіркою для «ВЕСЕЛИХ РЕБЯТ» з подачі Льоші Пузирьова, тому що він знає всі їхні пісні, напевно, краще, ніж самі бітли.

Віддаючи належне, усім залученим музикантам, які формували образ нового колективу, треба розуміти, що вирішальне слово у всіх без винятку аспектах цього формування належало тільки Павлу Яковичу Слободкін. Він брав всі рішення, і він же відповідав за результат. Будучи сам блискуче освіченою музикантом, він завжди намагався бути на гребені музичної моди і мав неймовірне чуття на таланти.

1972-1974 роки найвищої продуктивності "Веселих хлопців". Суперруководітель і супермузиканти очікувано утворили суперколектив. Саме в цей період (1973) вони записали свій перший гігант, який, на мою думку, входить в десятку кращих дисків фірми "Мелодія" за всю історію її існування. Це був щасливий період фонтанує творчості, що базувався, в тому числі, і на майже безмежні можливості Павла Слободкіна.
"Ми все на світі можемо,
Коли нам 20 років ... "

Але все погане коли-небудь закінчується. А вже гарне і поготів. За будь-яким злетом неминуче слідує падіння.
І воно настало.
У колективі, в якому збираються амбітні молоді люди, які пізнали смак слави неминуче виникають тертя і конфлікти. Важкий гастрольний графік з тривалими відлучкам з дому і незадоволені амбіції приводили до важких наслідків. Один з музикантів так висловився на тему відносин всередині групи:
-Відносини були важкі і складні. Велика кількість роботи, вимушене спілкування в замкнутому колі. Великі енергетичні витрати, п'янки після виступу, тому що робити було нічого. Можна було тільки напитися. Доходило і до взаємних докорів, скандалів, істерик ...

Сам Павло Слободкін за своїм характером теж був людиною складним, жорстким, що не схильним до компромісів.
Валентин Вітебський згадуючи той час говорив:
-... він завжди тримав колектив в напрузі. Досить часто паралельно одним музикантам були присутні і інші. І хто зараз працює, а хто буде працювати далі, відомо точно не було і це створювало напругу в ансамблі. Якщо раптом з'являвся ще якийсь чоловік, то з'являвся він з метою когось замінити. Це нервувало людей, але це, звичайно, працювало і на звучання. Йому особистості не важливі були, йому потрібна була музика. Чого він і домагався. Людські якості тут не мали значення. Важливо було звучання. І він умів цього домагатися.

Це посилювало обстановку в колективі. Ще працюючи з Бернесом, Слободкін засвоїв звичку Бернеса викликати внутрішній конфлікт в колективі перед виходом на сцену, щоб викликати додаткову енергетику у музикантів. Те ж саме він культивував і в "Веселих хлопцях".
Це постійне штучне накручування і самозбудження колективу не проходило даром. Втома і спустошення після концертів бувало таким, що викликати нові емоції кожен раз ставало все важче. Внутрішнє роздратування наростало і концентрувалася на образі керівника. У якийсь момент роздратування один одним досягло межі. Група музикантів вирішила, що вони легко можуть обійтися без свого керівника і це дозволить їм ще більше реалізувати свій творчий потенціал. Вони думали, що для досягнення успіху досить виробляти якісний продукт, а все інше прийде саме собою.
Але вони просто не знали життя.
А Павло Слободкін знав.
Обидві сторони не хотіли примирення, і був потрібний тільки привід для відкритої конфронтації.
На початку 1975 року в ансамблі з'явилася Алла Пугачова, тоді маловідома лірична співачка. Її поява і було використано в березні 1975 року народження, як привід, "для бунту на кораблі". Музиканти "Веселих хлопців" звернулися до керівництва Москонцерта зі скаргою на свого керівника, звинувачуючи його у зловживанні владою і брутальне ставлення до людей. Підсумком цього звернення стало збори в колективі, де не досвідчені в інтригах музиканти не змогли довести обґрунтованість своїх звинувачень. В результаті ті, хто програв (4 людини) змушені були покинути ансамбль.
Павло Слободкін зробив титанічні зусилля, щоб не втратити групу і не зірвати гастрольний графік, що автоматично призвело б до розформування колективу. Були терміново розпочато пошуки нових музикантів. Як фантастичну особисту удачу Павла Слободкіна можна розцінювати вихід влітку 1975 року дебютного диск-гігант групи "Любов-величезна країна", який був із захопленням прийнятий публікою і мав хороший комерційний результат.
Вирішити проблему тоді йому вдалося, але це призвело до катастрофічних наслідків і фактично зруйнувало "бітлівський" образ групи. Розмовляючи про той час з Вадимом Голутвіна, я запитав його:
-Поміняв чи музична концепція «ВЕСЕЛИХ РЕБЯТ» після відходу Пузирьова?

Так звичайно. І вона змінилася в бік більш легкої музичної фактури. Якось це само собою вийшло. Тому що не було іншого матеріалу. Переплюнути те, що зробив Пузирьов на платівці «Любов-величезна країна» було вже неможливо. Це було зрозуміло. Ми виконували цей репертуар. Конкурувати і намагатися зробити ще крутіше, було неможливо. Ми просто інстинктивно пішли в іншу сторону стали робити більш ліричну камерну музику ...

Нові музиканти, які прийшли в групу, змінили її стиль. Все більший вплив на життя всередині колективу став надавати Алла Пугачова.
У березні 1975 року народження, в самий розпал конфлікту, Слобдкін дізнався, що є можливість послати на 11 Міжнародний конкурс "Золотий Орфей" в Болгарії свою нову солістку. До конкурсу залишалося трохи більше двох місяців, і як Павло встиг за цей час підготувати до нього свою солістку і при цьому відновити працездатний колектив залишається тільки гадати. Це, навряд чи, вдалося б, комусь іншому.
Але йому - вдалося.
У травні ансамбль виїхав на гастролі, а на початку червня Пугачова отримала Гран-Прі на конкурсі в Болгарії.
Життя в колективі налагоджувалося. Друга половина 1975 року проходила під знаком зростаючої популярності А.Пугачовою та ансамблю "Веселі хлопці".

Фірма грамзапису "Мелодія", розглядаючи своє майбутнє участь в Міжнародному ярмарку грамзапису "МІДЕМ -76", яка має відбутися в січні 1976 року в Каннах, передбачала показати там два кращих радянських ВІА: "Пісняри" і "Веселі хлопці".
Однак 7 січня 1976 року Слободкін потрапив у важку аварію, і довгий час лежав у Московському НДІ швидкої допомоги ім. Н. В. Скліфосовського. Ця автокатастрофа поставила хрест на участі в МІДЕМ-76 ансамблю "Веселі хлопці". Без керівника, колектив не випустили. Так виник варіант з участю тільки Пугачової, що в цій ситуації було не найгірше виходом.
Ця поїздка ще більше піднімала статус Алли всередині ансамблю. Романтичні відносини з Павлом Слободкін давали їй право диктувати в деяких випадках свою волю іншим. Це закладало основу для нового конфлікту. Ходили чутки, що вона пропонувала керівнику сильно скоротити колектив, залишивши тільки тих, хто потрібен буде їй як супроводжуюча ансамблю. Однак, Слободкін, не дивлячись на райдужні перспективи, не погодився на подібні реформи свого дітища, добре розуміючи, що в цьому випадку головні важелі управління ім будуть втрачені. Тільки що на очах країни стався "розлучення" Е.Пьехі і її багаторічного акомпануючого колективу "Дружба", очолюваного чоловіком співачки Олександром Броневицьким. Для Павла Яковича це був знак згори.
Восени 1976 року Алла Борисівна залишила колектив до величезного полегшення всіх, хто лишився. Після її відходу Слободкін повернув в ансамбль одного з призвідників торішнього бунту Олексія Пузирьова. Все-таки Павло Якович був хорошим психологом і розумів, що заради справи можна було на багато закрити очі.

Життя відомих брендів складається з двох частин: на початку ти працюєш на нього, а потім-він на тебе. Кінець 70-х, якраз, і уособлював собою другу частину.
Нічого помітного або революційного в житті Павла Яковича і його групи не відбувалося. Світлою плямою того періоду можна вважати запис диска "Музичний глобус" (1979), який за пропозицією "Мелодії" ансамбль записав, як сувенір для гостей Московської Олімпіада 1980 року.

1980 рік розділив радянську естраду на «до і після». І до нього вже було зрозуміло, що жанр ВІА вимагав реформ і осмислення подальшого шляху. Але щоб це зробити, треба було зупинитися і озирнутися. Однак все засновники жанру (куди по праву входив і Павло Слободкін), перебуваючи всередині нескінченного гастрольного графіка своїх концертних організацій, не мали такої можливості.
Розв'язка наступила в 1980. Напередодні літньої Оліміади-80 був організований фестиваль популярної музики "Весняні ритми", який протягом 8 днів проходив у Тбілісі. У ньому поряд з професійними ансамблями брали участь і аматорські колективи, які спираються в основному на власну творчість. Фестиваль перевершив всі очікування, після нього вперше в нашій офіційній популярній музиці отримав визнання термін "рок-музика". Тут же в Тбілісі намітилася чітка межа між представниками цього напрямку і класичними ВІА. Причому відразу впадало в очі, що творчий потенціал і перспективи зростання у новачків значно вище. З цієї події розпочався звіт іншого часу на естраді, де помінялися пріоритети. Головне повсякчасне перевага професійних груп, в порівнянні з аматорським авангардом, якість виконання, перестало грати для глядача визначальну роль. Головним стало -Що ти граєш, а не КАК.Інтерес глядачів до колись популярним колективам падав з кожним роком. Це вже був захід жанру.
Павло Якович шукав спосіб, вбудується в нову реальність. Старі кадри покидали групу, а приходили їм на заміну нові музиканти, на відміну від минулих часів, які не були носіями нових ідей. А ті, хто мав такі ідеї, вважали за краще їх реалізовувати самостійно. Так було, наприклад, з Юрієм Чернавський, який хоч і значився в складі ансамблю, але ніколи на сцену не виходив, а користуючись технічними можливостями студії на базі "Веселих хлопців" і їх кадровим складом цілими днями записував свій власний проект «Бананові острова». Слободкін з прагматичних міркувань не перешкоджав цій ситуації, виходячи з того, що якщо проект вийти, то можна було б визнати його своїм, а якщо немає, то обурено від нього відхреститися. Проект виявився вдалим, але приніс славу і популярність тільки тандему Чернавський-Матецкий.

У 1987 році Слободкін під сильним впливом Володимира Матецького зробив попутку відвести ансамбль від його "класичного" способу в область більшого стильового розмаїття. По суті, це був відхід у махрову естраду, яка пізніше стала називатися попсою. Однак, в той момент це був, ймовірно, правильний хід. Робота з Ротару і дещо по-справжньому хітових пісень типу "Автомобілі" і, особливо, "Не хвилюйтеся, тітка" хоча і сильно спростили музичний інтелект ансамблю, а й, очевидно, додали популярності. Хоча і не надовго.

У 1988 році "Веселі хлопці" з ансамблю перейменовуються в Московський концертний колектив, а П.Слободкін починає будувати на Старому Арбаті Музичний Центр.

До 1989 року колектив припиняє всіляку гастрольну діяльність і його залишають все старожили. Ті, що прийшли молоді музиканти не змогли вдихнути життя в згасаючий ансамбль, а зайнятий будівництвом свого театрально-концертного центру П.Слободкін врешті-решт повністю втратив до свого дітища всякий інтерес.
У 1991 році виходить подвійний альбом "25 лет.Лучшіе пісні.", Який поставив, як тоді здавалося, остаточну крапку в долі легендарної групи, і вона тихо без зайвої помпи припинила своє існування.
Разом з країною, обов'язковим атрибутом якої і була.

Йшли роки ...
Успішний перехід з одного часу в інше, де були зовсім інші можливості, як не дивно, практично зовсім вивів Павла Яковича з орбіти жанру, який колись приніс йому славу і зробив його одним із символів тієї Епохи.
На початку 2000-х році він відродив ансамбль "Веселі хлопці", зібравши туди нових музикантів. Наявність концертного залу і чудовою студії давала тоді підставу сподіватися на появу повноцінного концертно-студійного колективу з давніми успішними традиціями. Але ...
Як концертнийколлектів нові "Веселі хлопці" так і не відбулися. А їх студійні спроби переписати хіти минулого, не викликала відгуку в душах старих шанувальників ансамблю і не привернула нових. Як сказав мені один з колишніх музикантів:
-З технічної точки -все блискуче. Але живі люди так не грають. Душі там немає.

З відходом Павла Слободкіна, очевидно, закінчиться й історія одного з найуспішніших музичних колективів Радянського Союзу - ВІА "Веселі хлопці".
Так непомітно для багатьох в суєті повсякденного сьогоднішнього життя стираються риси часу, в якому Особистості були важливіше Готівки.
Іде Епоха ...

Відомий композитор, народний артист Росії Павло Слободкін помер в Москві на 73-му році життя у вівторок, 8 серпня. Його ім'я у багатьох людей асоціюється з назвою ВІА «Веселі хлопці». І тільки потім розумієш, що зірки російської естради Олександр Буйнов, В'ячеслав Малежик, Павло Глизін і навіть примадонна Алла Пугачова тісно пов'язані з цією групою. Він був першим продюсером СРСР, коли в країні навіть не знали такого слова. Історія життя Павла Яковича Слободкіна не менш цікава, ніж історія зірок естради разом узятих, яких він виростив. «360» розповідає про життя народного артиста і музиканта.

День народження майбутнього автора «Веселих хлоп'ят» припав на знамениту і пам'ятну дату - 9 травня 1945 року. Він з'явився на світ в музичній сім'ї, його батько, Яків Павлович Слободкін, був всесвітньо відомим віолончелістом, а в їхньому будинку постійно бували представники культурного бомонду.

Саме в спілкуванні з такими особистостями, як Ольга Кніппер-Чехова, Олексій Грибов, Давид Ойстрах, Святослав Ріхтер і багато інших, і проходило дитинство Павла Яковича. У своїх спогадах він говорить про те, що часто до них заходив «Дядько Сергій Прокоф'єв».

Музикою він почав займатися в три роки. У 11 років він став переможцем на Всесоюзному конкурсі юних музикантів. Це дозволило йому виступати разом з симфонічним оркестром Московської філармонії. На початку 60-х років він працював диригентом і художнім керівником в оркестрі Марка Бернеса. А адже Слободкін тоді ще не було і двадцяти років.

У 1966 році він створив перший в СРСР ВІА «Веселі хлопці». Перша платівка, де були кілька перекладених пісень Beatles, а також кілька композицій ліверпульської четвірки на англійською розійшлися багатомільйонним тиражем. Сам Слободкін розповідав, що ті музиканти, хто просто копіював виконання західних виконавців, провалилися, а його колектив робив унікальний продукт російською мовою. Тому їх знали і любили по всьому Союзу.

Своєму зльоту зобов'язана Слободкін і примадонна російської естради Алла Пугачова, яка деякий час виступала в «Веселих хлопцях». Пісня «Арлекіно», яка вистрілила і в один момент зробила зіркою руду виконавицю з СРСР на фестивалі «Золотий Орфей» в Болгарії, була оброблена Павлом Слободкін.

У своїх інтерв'ю він розповідав наступне:

Пісня народилася досить дивно. Вона була зовсім погана. Я і так з одного боку, і з іншого. Довелося дописувати приспів, бо ось там, де Алла сміється - це і був приспів. Довелося переставити частини, зробити, написати, придумати фатальний марш спочатку. І це було зроблено за ніч. І на мій погляд, головна удача в тому, що вона перемогла не просто, а з всесоюзним шлягером

Павло Слободкін.

Пісні «Веселих хлоп'ят» знали всі. Але бачили тільки ті, хто відвідував їхні концерти. Доступ на телебачення відкрився для ВІА тільки в новорічну ніч наступаючого 1985 року. В ефірі першої програми Всесоюзного ТВ пустили фінал записи музичного фільму «Бродячі артисти», який був знятий в Болгарії. Режисером виступив сам Слободкін.

Це як раз було телевізійне народження ансамблю. Якраз ось в цей період часу широка публіка дізналася не тільки всі пісні, які вона раніше любила, але і дізналася, хто їх співає

Павло Слободкін.

Колективи «Веселих хлоп'ят» постійно змінювалися, випускаючи на світло все нових і нових артистів. Сам Слободкін не раз говорив, що у нього точно не «фабрика зірок», тому що кожен його артист - це штучний товар.

У 1988 році Слободкіна удостоїли звання «Заслужений артист РРФСР». У 1993 році він вже став «Народним артистом Росії».

У гарному будинку на Арбаті розташовується театрально-концертний центр Павла Слободкіна, всередині знаходиться зал з унікальною акустикою. Керівник Центру сам керував будівництвом і домагався унікального звучання. І по сьогоднішній день меломани Москви збираються на концерти джазової та класичної музики.

Останні роки життя Павло Слободкін боровся з раком, цитує «Газета.ru» поетесу Любов Воропаєву.

Ті, хто його зустрічав, ділилися, що він дуже схуд. Ймовірно, в якийсь момент хвороба підступно «вистрілила»

Любов Воропаєва.

Вона зазначила, що він звернувся до неї з проханням скласти новий текст для старої пісні, яку б виконав новий склад «Веселих хлоп'ят». Однак за вірші поетесу дякували вже інші люди. Сил у Павла Слободкіна ставало все менше.

Павло Якович залишив після себе не тільки плеяду зірок на небосхилі російської естради, але і невеликий зал на Арбаті, де без всякого посилення чути кожна звучить нота.

Вчора в Москві на 73-му році життя помер відомий композитор, Народний артист Росії Павло Слободкін. Його ім'я у багатьох асоціюється з ансамблем «Веселі хлопці», з яким свого часу тісно були пов'язані такі зірки радянської та російської естради, як Олександр Буйнов, В'ячеслав Малежик, Олексій Глизін і Алла Пугачова.

Так сталося, що Павло Слободкін став першим в СРСР продюсером, коли, мабуть, мало хто знав, що означає це слово. І історія його творчого життя не менш цікава, ніж у зірок, запалених Майстром.

У Слободкіна все дивно, навіть дата народження. Лідер популярного в СРСР ансамблю «Веселі хлопці» народився, мабуть, в самий пам'ятний день для багатьох поколінь наших співвітчизників - 9 травня 1945 року. Він з'явився на світ в музичній сім'ї, його батько, Яків Павлович Слободкін, був всесвітньо відомим віолончелістом, тому в їх квартирі частенько бував артистичний бомонд. Ще в дитинстві Павлу пощастило спілкуватися з Ольгою Кніппер-Чехової, Давидом Ойстрахом і Святославом Ріхтером. Пізніше він згадував про свої бесіди з «часто заглядав на вогник дядьком Сергієм Прокоф'євим».

Не дивно, що в такій обстановці Павло став вчитися музиці з трьох років. Перша гучна слава до нього прийшла до 11 років разом зі званням переможця Всесоюзного конкурсу юних музикантів. Додатковою нагородою за це стало несподіване запрошення виступати в складі симфонічного оркестру Московської філармонії. З початку 60-х років Павло Слободкін - диригент і художній керівник знаменитого оркестру на чолі з Марком Бернесом. Неймовірно, але тоді Павлу ще не було і двадцяти років.

Перший в Радянському Союзі вокально-інструментальний ансамбль (ВІА) «Веселі хлопці» Слободкін вдалося створити в 1966 році. Їх перша платівка з піснями Beatles у власному перекладі і композиціями ліверпульців англійською мовою розкуповувалися мільйонами примірників. Слободкін говорив в той час, що колеги-музиканти, просто копіювали західних зірок, провалювалися, а його ансамбль створював унікальний продукт російською мовою, що було «затребуване і любимо по всьому Союзу».

Своїм злетом зобов'язана Слободкін і юна Алла Пугачова, яка виступала в «Веселих хлопцях». Не всі знають, що її пісня «Арлекіно», раптом моментально вистрілила і відразу зробила знаменитої на весь світ рудоволосу представницю СРСР на болгарському «Золотому Орфея», прозвучала в аранжуванні Павла Слободкіна. Пізніше він розповідав, що пісня ця народжувалася важко. Первинний продукт був зовсім поганим. Довелося дописувати приспів, переставляти абзаци тексту, придумувати марш на початку. Все було зроблено за ніч перед поїздкою на фестиваль в Софію.

Люди старшого покоління пам'ятають, що пісні «Веселих хлоп'ят» знали і співали на кожному розі. Але бачили «хлопців» наживо лише ті, кому вдавалося дістати квитки на їхні концерти. На ТВ їх допустили тільки в 1985 році, коли був показаний фільм «Бродячі артисти», знятий в Болгарії режисером ... Павлом Слободкін.

«Веселі хлопці» постійно оновлювалися, даючи путівку в життя все новим талантам. Слободкін невпинно повторював, що у нього вже точно не «фабрика зірок», тому що кожен зроблений ним артист - штучний товар.

Сам Слободкін отримав звання Заслуженого артиста РРФСР в 1988 році, а в 1993 році він став уже Народним артистом Росії.

В одному з найкрасивіших будівель на Арбаті розташований Московський театрально-концертний центр Павла Слободкіна, має зал з сучасними акустичними системами. Будівництвом центру керував безпосередньо сам Павло Якович, домагаючись унікального музичного звучання. І меломани ще не раз прийдуть в центр на концерти джазової та класичної музики, згадуючи добрим словом його творця.

«В останні роки Павло Якович був в лютій боротьбі з онкологічними проблемами, - повідомила давня знайома музиканта поетеса Любов Воропаєва. - Він дуже схуд. Видно, в якийсь момент хвороба вирішила підступно вистрілити ». І ще вона додала, що зовсім недавно музикант попросив її скласти новий текст до однієї старої пісні для виконання сьогоднішнім складом «Веселих хлоп'ят». Текст є, а його вже немає.

Народний артист Російської Федерації (1993). Професор, Академік Міжнародної академії творчості та Міжнародної академії наук.

Біографія і творчість

Освіта

Павло Слободкін народився 9 травня 1945 року в музичній сім'ї, навчатися музиці став з трьох років.

У 1962-1964 роках Павло Слободкін - музичний керівник естрадної студії МГУ «Наш дім». У 1964 році почав працювати в Всеросійському гастольно-концертному об'єднанні, перетвореному в січні 1965 року в Москонцерт, як диригент і музичного керівника оркестру з такими артистами як Г. Великанова і М. Бернес.

У тому 1966 року створює один з перших в CCCР вокально-інструментальний ансамбль «Веселі хлопці». У 1968 році ансамбль «Веселі хлопці» першим в СРСР стає лауреатом Всесоюзного конкурсу на краще виконання молодіжної пісні і I премії. У 1969 році ансамбль «Веселі хлопці» - лауреат Всесоюзного конкурсу на краще виконання радянської пісні (I-премія). У грудні 1969 року ансамбль записує першу сольну платівку-міньйон, але цензура її довго не випускала. Тільки в липні 1970 року вона поступила в продаж. На платівці було записано всього 4 пісні: дві з репертуару «Бітлз», а дві пісні написали самодіяльні автори: C.Дьячков і О.Іванов. Аранжування всіх пісень зробив Павло Слободкін, а тексти двох пісень були написані Онєгіним Гаджікасімовим. Платівка була продана величезним накладом 15 795 000 примірників (анотація фірми «Мелодія» до CD «Коли мовчимо удвох» -2007), а пісня «Альошкіна любов» стає першим мега-хітом в жанрі поп-музики в СРСР. У 1970 році «Веселі хлопці» записують нові пісні «Люди зустрічаються», «Портрет роботи Пабло Пікассо», «Тобі все одно», «Легко закохатися», «Взявшись за руки», які отримують всесоюзну популярність. У 1972 році ансамбль записує пісню «Який прекрасний цей світ». У 1973 році ансамбль «Веселі хлопці» - лауреат міжнародного конкурсу грамзапису в Ліверпулі. Це перший великий успіх нашої країни на міжнародній арені. У 1974 році виходить перша довгограюча платівка «Любов-величезна країна», яка була продана в кількості 11.685.000 примірників і отримала високу оцінку фахівців. У 1976 році на міжнародному конкурсі грамзапису в Празі ансамбль удостоєний I премії і звання лауреата за пісні: «Я до тебе не підійду», «Коли мовчимо удвох».

Восени 1974 Павло Слободкін запрошує в ансамбль молоду співачку Аллу Пугачову. Підсумком цього творчої співдружності стала перемога (Гран-прі) Алли Пугачової на міжнародному конкурсі естрадної пісні «Золотий Орфей» (Болгарія) в 1975 році з піснею «Арлекіно», яку опрацював і аранжував Павло Слободкін і блискуче виконала Алла Пугачова і принесла їй всесоюзну популярність . У 1975 році ансамбль «Веселі хлопці» записує для Пугачової першу сольну платівку (міньйон). У 1976 році проходять гастролі в Німеччині, (почесні гості міжнародного конкурсу естрадної пісні «Дрезденський шлягер-фестиваль»), Чехославакии, Болгарії, а також виступ на міжнародному конкурсі естрадної пісні «Золотий Орфей» (Болгарія) в якості почесних гостей. (LP Балкантон Алла Пугачова і ансамбль «Веселі хлопці»). У 1979 році ансамбль «Веселі хлопці» - почесний гість міжнародного конкурсу «Братиславська ліра», гастролі в Німеччині, а також записує новий диск LP «Музичний глобус», який випускає фірма «Мелодія» в вересні 1979 року (тираж - 10 985 000 примірників ). У 1980 році ансамбль бере участь у культурній програмі XX Олімпійських ігор в Москві.

У 1981 році ансамбль «Веселі хлопці» виступив на Всесоюзному фестивалі на краще виконання поп-музики «Єреван-81» і був удостоєний головного призу фестивалю. У 1983 році ансамбль «Веселі хлопці» в своїй студії записують магнітоальбом музиканта ансамблю Ю.Чернавското і молодого автора В.Матецкого - «Бананові острова». Цей експериментальний і новаторський альбом в 1983 році був визнаний кращим «Звуковий доріжкою» газети «Московський комсомолець» і увійшов до 100 найкращих альбомів вітчизняної рок-музики, а пісня «Здрастуй, Хлопчик Бананан!» була включена у фільм «Асса» режисера С. Соловйова. У 1984 році ансамбль взяв участь у програмі «Дні культури Москви» в Фіндляндіі. У 1985 році ансамбль «Веселі хлопці» бере участь в міжнародному конкурсі естрадної пісні «Братиславська ліра», стає лауреатом і володарем «Гран-прі» за пісню «Бродячі артисти» (Л. Варданян - І. Шаферан), аранжування П.Слободкіна. У 1985 році бере участь у культурній програмі Всесвітнього фестивалю молоді і студентів у Москві. У 1985 році відбулися гастролі ансамблю в Німеччині, Чехії, Словаччині та на Кубі.

У 1988 році за великі заслуги в галузі музичного мистецтва Міністерство культури СРСР і Міністерство культури РРФСР затвердили ансамблю «Веселі хлопці» статус музичного театру, гастролі в Чехії, Словаччині та Угорщині. У 1991 році ансамбль в шостий раз стає лауреатом Всесоюзного пісенного фестивалю «Пісня року» і відзначає своє 25-річчя серією концертів в Москві, Києві, Ленінграді. У 1995 році створює музичний спектакль «Алі-Баба і сорок розбійників». Прем'єра відбулася в театрі ім. Є. Вахтангова. За цю роботу Павло Слободкін нагороджений премією міста Москви в області літератури і музики в 1996 році.

У 2001 році завершив будівництво Московського театрально-концертного центру Павла Слободкіна c камерним залом на 600 місць. Церемонія відкриття центру відбулася 1 лютого 2002.

У 2003 році Павло Слободкін створює московський камерний оркестр Центру.

У 2006 році завершив роботу над мюзиклом «Чарівна лампа Аладдіна», прем'єра відбулася в листопаді в театрі ім. Р.Сімонова.

C 2007 по 2010 роки випустив 4 CD c записами ансамблю «Веселі хлопці» і 9 CD c записами 27 концертів В. А. Моцарта у виконанні народного артиста Росії - М. Воскресенського і московського камерного оркестру центру Павла Слободкіна.

У 1981-1996 роках Павло Слободкін викладає в ГІТІСі, музичний керівник акторського і режисерського курсів, творець курсу лекцій «Музичні жанри на естраді» і «Основи звукорежисури та звукозапису».

Серед його студентів:

  • Народні артисти Росії: Е. Камбурова, К. Новікова, Є. Петросян, Л. Рюміна, А. Буйнов, В. Гаркалін, В. Міщевскій, В. Осипов; художній керівник фольклорного центру «Російська пісня» - Н. Бабкіна; художній керівник театру Національного мистецтва - В. Назаров; художній керівник хору ім. М.Пятніцкого - А. Пермякова;
  • Народна артистка Молдавії, Заслужена артистка Росії - М. Кодряну;
  • Заслужені артисти Росії: художній керівник театру «Бенефіс» - А. Нерівна; М. Євдокимов, А. Васильєв, Ю. Григор'єв, П. Деметр, Е. Головін, В. Кірсанов, В. Мулермана, С. Резанова, Е. Шебагутдінов, В. Заворотній; заслужений діяч мистецтв Росії - В. Пасинків;
  • Заслужені артисти Білорусії - солісти ансамблю «Пісняри»: Л. Борткевич, О. Кашепаров;
  • артисти і режисери естради і кіно - А. Гарнізов, генеральний директор каналу «Бібігон» - А. Гуревич, Н. Дуксін, Л. Вайкуле, солісти ансмбля «Опус» - М. Зівер, І. Ванзовіч, Н. Кирюшкина, О. Кірюшкін, С. Лазарєва, А. Столяров, керівник ансамблю «Маски-шоу» - Г. Делієв, Б. Барський, В. Круглова;
  • керівники колективів - ансамблю «Співаючі серця» - В. Векштейн, групи «Круїз» - М.Анічкін, ансамблів: «Лийся пісня», «Надія» - М. Плоткін, ансамблю «Бім-Бом» - В. Льовушкін.

Нагороди та звання

  • У 1993 році Указом Президента РФ Павло Слободкін був удостоєний почесного звання «Народний артист Росії».
  • У 2002 році Указом Президента РФ нагороджений орденом «Дружби» і почесної премії Російського Авторського Товариства (РАО) «За внесок в розвиток науки, культури і мистецтва».
  • У 2005 році нагороджений почесним знаком р Москви «За бездоганну службу XXX років місту Москві» та громадською відзнакою Росії - орденом «Петра Великого» I ступеня.
  • У 2006 році за великий внесок у розвиток вітчизняної музичної культури і багаторічну творчу діяльність Указом Президента РФ нагороджений орденом «За заслуги перед Вітчизною» IV ступеня.
  • Удостоєний почесної премії Російського авторського суспільства (РАО) «За внесок в розвиток науки, культури і мистецтва» (2002).
  • За великі заслуги в галузі музичного мистецтва був нагороджений золотою медаллю і званням лауреата «Фонду Ірини Архипової» (2003).
  • Віце-президент міжнародного союзу музичних діячів, віце-президент Російського Авторського Товариства, член Колегії Департаменту культури міста Москви.
  • Член Спілки композиторів Росії, член Правління московського Спілки композиторів, член Спілки театральних діячів Росії.
саморобний інструмент