Візерунки філімоновской розпису. Філімонівська іграшка з глини своїми руками. Майстер-клас з покроковими фото. Філімонівська іграшка: історія
Богайцева Софія
В даному проекті простежується історія філімоновской іграшки від її виникнення і до сьогоднішніх днів.
Завантажити:
Попередній перегляд:
Щоб користуватися попереднім переглядом презентацій створіть собі аккаунт (обліковий запис) Google і увійдіть в нього: https://accounts.google.com
Підписи до слайдів:
ПРОЕКТ по Мистецтву «Стародавні образи в творах народного мистецтва. Зв'язок часів ». ПЕРЛИНА НАРОДНОГО МИСТЕЦТВА. Філімонівська ІГРАШКА. Виконала учениця 6 класу МКОУ «ЗОШ №15» Богайцева Софія Керівник: Л.А.Сізоненко
Ти звідки прийшла до нас така? Вся проста, без хитрих витівок. З довгою шиєю і розписна, Для гри і забави дітей. Я тебе полюбив в ранньому дитинстві - майстриня бабка була. Ти до мене перейшла у спадок Від красивих людей з села. Для тебе не страшні расстоянья. Ти - від предків далеких часів. Ці глиняні статуї - дзвіниця Русі передзвін. Н. Денисов
З історії Монолітне, скупе на деталі зображення: неширока спідниця-дзвін плавно переходить в короткий вузьке тіло і завершується конусоподібної головою, складовою одне ціле з шиєю. Скупість форми чудово компенсується ошатністю і веселістю нехитрого орнаменту: різнокольорові штрихи, плями, гілочки, розетки ... Перед нами образ філімоновской панянки - нащадка однієї з найдавніших (за деякими даними їй близько семисот років) іграшок Росії.
Старий Одоев
З історії Є в Одоевском районі Тульської області село Філімонова. За однією з легенд названа вона так по імені діда Филимона, побіжного каторжника, який заснував поселення. Розповідають, що дідусь був гончарем «від бога», робив прекрасний посуд і не гребував ліпити свистульки і невигадливі іграшки з глини.
З історії Остерігалися спочатку люди-то його, чужинець все-таки, та й дивним він здався. Дивак - глину місити почав. Вимажется в ній - всьому селу на посміховисько. Тільки з глини щось тієї він горщики робив, як потім виявилося, махотки різні і ще дрібнички, щоб дітлахів тішити. А вироби-то його потрібними виявилися для води, для молока і квасу різного. Роботу свою він став на ярмарок в Одоев носити. Все нарозхват, та ще просять: «Приноси», та «Приноси свистульки свої, дорогенький». Люди йому за це гроші давали. Так на ці гроші Филимон хороми собі нові справив. Тут мужики місцеві стали до швидкого походжати та рукоділлям його цікавитися. Все село заразилася таким ремеслом - і старий, і молодий. Зажила село, прославилася в окрузі, особливо іграшками-свистульки. Тільки не з легких справа це виявилося. Адже глина особлива потрібна, щоб іграшки-то справити - Сініка називається.
З історії Офіційно ж вважається, що іграшковий промисел зародився в середині 19 століття. Ті місця багаті особливої глиною, «СІНІК». Досить жирна, пластична, вона ідеально підходила для гончарних цілей.
ВИТОКИ філімонівська ІГРАШКИ Займалися цим традиційно чоловіки-гончарі. Але у них були дружини і діти, а також залишалася глина, яку жадібний до творчості народний розум тут же пристосував для дитячої забави. Так відбувся поділ праці - чоловіки займалися серйозним гончарним промислом, а виготовлення іграшок, які швидко знайшли попит і популярність в окрузі, віддали в жіночі руки. Внучки і дочки майстринь залучалися до цього цікавого праці з семирічного віку. Дівчаток, яких люблячи називали «свистульки», вчили ліпити фігурки з жирної пластичної «СІНІК». При висиханні така глина найбільш схильна до розтріскування, і її потрібно розгладжувати, розрівнювати руками в процесі підсушування. Звідси «технологічно» виникають витягнуті довгі, кілька непропорційні силуети традиційних філімонівська народних іграшок. Завдяки цьому фігурка тоншає і витягується, набуваючи дивно витончену форму. Після випалу, вироби з такої глини набувають рівний білий колір, який не потребує подальшої грунтовки. Іграшки, зроблені дівчатками, продавалися на ярмарку, а на виручені гроші купував придане. Так що, хороша «свистулька» допомагала стати ще й багатою нареченою.
Зовнішність всіх цих баринь, мужиків з гусьми, та й самих коней, оленів, качок та іншої живності досить примітивний, скупий на деталі і близький до древнім примітивним фігуркам, які використовувалися понад для культових цілей, ніж для розваги дітей.
Розпис іграшки, символи. Загострити увагу варто на розписи. Вона немногоцветна. Для розмальовки філімоновской іграшки використовуються малиновий, жовтий і зелений відтінки. Краса і сила філімоновской іграшки - в язичницької давнини. За століття вона не втратила жодного зі своїх елементів, які характеризують життя древніх слов'ян. У невигадливих візерунках виражається древня символіка селянської релігії. Коло - сонце, трикутник - земля, ялинки - символ рослинності і родючості. Всі візерунки нагадують про зв'язки людини і природи. За старовинним повір'ям, символи в узорах несли духовну силу, здатну захистити від зла і несправедливості.
ЩО ГОЛОВНЕ В іграшки Головне в іграшці - свисток. У хвості звірів і птахів. У панянок свистульки заховані в глечики, у солдатів в гусей. З його допомогою предки-язичники відлякували диявола, нечисту силу. У нього свистіли на похоронах, його закопували в могилу разом з небіжчиком.
Найпопулярніша форма для глиняного філімоновской іграшки це птиці. Петушки улюблені свистульки у майстринь. Для древніх слов'ян образ Птахи завжди символізував весну. Птахи - знак воскресіння природи, пробудження землі, світанку, гарного врожаю, щасливої родини. Вони вісники богині Матері - Землі і обов'язкові супутники жіночих зображень.
ЗВ'ЯЗОК ЧАСІВ У експозиції Одоєвського музею Тульської області представлені, як філімонівська іграшки, так і зразки з інших регіонах Росії і навіть з-за кордону. У музеї є рідкісні унікальні фото та архівні матеріали про життя і творчість колишніх і нинішніх майстрів. Композиції в музеї вдало доповнюються справжніми предметами селянського побуту. Ну і звичайно в музеї можна не тільки подивитися готові іграшки, а й побачити процес її створення, а при бажанні і самому спробувати свої сили. Візьміть в руки клубок м'якої синьої глини, і ви відчуєте її енергію. Прислухайтеся до її внутрішнього голосу і вдихніть в неї життя, створивши коня, качечку або півня. Тут можна побачити загадкових тварин А.Ф. Масленникової, одухотворених глиняних ляльок Л.Г. Зайцевої, ласкавих звірів А.Г.Карповой, свистульки Є.К. Євдокимова та інших чудових майстринь. Народна іграшка - явище в російській культурі значне, в ній своєрідно відбилися життя, працю і світогляд кількох поколінь людей.
Народна іграшка - явище в російській культурі дуже значне, в ній своєрідно відбилися життя, працю і світогляд кількох поколінь людей. Філімонівська свистулька, яка прославила своє рідне село у нас в країні і далеко за її межами, повинна бути збережена для майбутнього. У наш час промисел відчуває чергову хвилю інтересу. Пройшовши довгий і складний шлях від міфу-казки до дитячої забавки, іграшка зараз перетворилася в самостійний твір скульптури. На ярмарках і фестивалях декоративно-прикладного мистецтва глиняна дивина зараз традиційний і бажаний гість. За словами народного майстра Росії Олени Орлової: «Унікальний цей промисел тим, що він ніколи не переривався. Він передається з покоління в покоління ».
Попередній перегляд:
Муніципальне казенне освітня установа
«Чернятинська середня загальноосвітня школа №15»
Ефремовского району
Тульської області
«Наше культурну спадщину - національне надбання Росії».
Проект (творчий)
Перлина народного мистецтва.
Філімонівська іграшка.
Виконала: Богайцева Софія 6класс
Керівник: Сизоненко Людмила Анатоліївна
учитель образотворчого мистецтва
Д.Чернятіно 2015
- Вступ
- Актуальність обраної теми
- Проблема (ідея)
- Мета проекту
- Завдання, поставлені для реалізації проекту
- вид проекту
- Етапи проекту та очікувані результати
- I етап -підготовчий
- II етап - дослідницький
- III етап - практичний
- IV етап - підсумковий
- висновки
- додаток
Актуальність проекту:
Наше національне російське декоративне мистецтво здавна славиться своїми традиціями. А як же зароджувалися народні промисли на Русі? Чому стали розвиватися народні промисли? Що б я хотіла дізнатися про це? Чому б хотіла навчитися? Виконуючи проект, я поставила перед собою завдання не тільки відповісти на всі питання, але і дізнатися багато корисного і цікавого.
проблема проекту
Що ж таке філімонівська іграшка? Сувенір? Дитяча іграшка? Магічний предмет? Її ліплять в дитячому саду і в школі, її можна зустріти в сувенірних магазинах, побачити на фотографіях, в журналах, в музеях народної творчості. Філімонівська іграшка входить в наше життя під маркою "традиційне російське народне", але мало хто уважно розглядав її і намагався зрозуміти "родзинку" своєрідною манери розпису і ліплення.
Мета проекту:
- Познайомитися з народним промислом «філімонівська іграшка»(Виникнення народного промислу в Філімонова, основні сюжети іграшки, що головне в іграшці, чому така форма, історія промислу, сучасне життя іграшки).
- Навчитися виділяти кошти виразності: елементи візерунка, їх колір, поєднання, колорит, чергування.
Завдання проекту:
- Вивчити витоки філімоновской іграшки.
- Виявити різноманітність розпису, символів, колірну гамму.
- Розвивати художній смак, вміння бачити красу і виразність образної передачі життя в іграшках віддаленого минулого і сучасності.
- виховувати інтерес до народної творчості і дбайливе ставлення до традицій народу.
Вид проекту:
Творчий.
Форми роботи:
1. Підбір літератури про народну промислі "філімонівська іграшка", ілюстрацій.
2.
Розгляд ілюстрацій виробів майстрів філімоновской іграшки.
3. Читання віршів про філімонівська іграшках.
4. Розпис іграшки.
етапи проекту
I етап -підготовчий
Підібрати необхідну літературу, ілюстрації, наочні посібники.
Створення презентації «філімонівська іграшка».
II етап -дослідний
Дізнатися історію зародження народних промислів на Русі.
Вивчити історію філімоновской іграшки, простежити її розвиток.
Вивчити візерунки при розпису іграшки.
III етап - практичний
Застосувати знання про візерунках при розпису іграшки.
Намалювати ескізи іграшок.
IV етап - підсумковий
Узагальнення результатів роботи.
Очікувані результати:
Оволодіти знаннями і вміннями по темі проекту.
Вміти виділяти характерні засоби виразності елементи візерунка, колорит, поєднання кольорів.
Вміти використовувати при розпису іграшки знання про візерунках.
Вміти послідовно вести роботу.
Виховання художнього смаку, працьовитості.
Довести, що в наш час іграшка, зроблена своїми руками, може принести радість і бути корисною.
висновки:
У магазинах продається достатня кількість іграшок, але найулюбленішою стає та, що зроблена своїми руками. Нехай вона не така досконала, але вона подобається дітям і дорослим.
Народна іграшка - явище в російській культурі дуже значне, в ній своєрідно відбилися життя, працю і світогляд кількох поколінь людей. Філімонівська іграшка, яка прославила своє рідне село у нас в країні і далеко за її межами, повинна бути збережена для майбутнього. Це дуже велика і дивовижна річ в генетиці цього промислу. Передається і зберігається. Мені здається іграшка потрібна, вона несе радість.
Даний проект вийшов яскравим, пізнавальним, практичним і результативним.
Були прочитані вірші про іграшку, вивчено історію іграшки, техніка розпису.
Вважаю, що проект досяг мети.
Інформаційно-методичне забезпечення
- Богуславська І. Я. Російська глиняна іграшка. - М .: Мистецтво, 1975.
- П. І. Уткін, Н. С. Корольова. Народні художні промисли. Москва: Вища школа, 1992.
- Великий Енциклопедичний словник. Філімонівська іграшка.
- http://www.viktur.ru/regions/tula-region/filimonovo-3513-936.html
- http://www.rukukla.ru/article/gigr/vid/filimonovckaa_igru6ka.htm
- Фотографії з сайту:http://www.filimonovo-museum.ru/toy.html
- http://www.filimonovo-museum.ru/toy/history.html
- http://www.71r.ru/novosti/kultura/921/
- Вірші з сайту: http: //www.comgun.ru/repair/4883-filimonovskaya-igrushka.html
Додаток №1 Витоки філімоновской іграшки.
Іграшка - одне з барвистих проявів народної, масової культури, її самобутності і колоритності. Традиції мистецтва робити іграшки переходять з покоління в покоління; через іграшку передаються пізнання про світ, про життя, праці і красі. Іграшку можна сміливо назвати фольклорним елементом. Цей вид вироби з кераміки відомий людству з незапам'ятних часів, такі вироби з глини зустрічаються в багатьох країнах.
Російська глиняна іграшка розповідає нам про особливості російської народної творчості. Вивчаючи народну іграшку, можна зрозуміти, як тісно її творці були пов'язані з землею, природою, сільським працею. У Росії найвищого розквіту виробництво глиняної іграшки досягло в 18-19-му ст., Коли іграшка стала доступна не тільки для багатих, а й для простих людей.
Часто символи та орнаменти іграшки або розпису можуть без єдиної букви розповісти нам багато цікавого, набагато більше, ніж навіть письмові книги. Як же нам не берегти і не зберігати ці унікальні твори мистецтва?
Філімонівська іграшка - один з найстаріших промислів російської глиняної пластики, широко відомий і популярний і Росії і за кордоном.
В самому серці Росії, недалеко від старовинного міста Одоевом, Тульської області, на високому березі річки Упи варто село Філімонова.
У далекій давнині (дослідники пишуть про епоху верхнього палеоліту) в цих місцях були поселення древніх людей, які використовували місцеву глину для створення ритуальних фігур, це підтверджують археологічні знахідки.
Про те, що в селі Філімонова існує гончарне виробництво, згадано в 1871 році в «Тульских губернських відомостях»: «Жителі підмосковних селищ казенного відомства: Красенок, Татьева, Філімонова, Нестерова, Апухтіна, крім хліборобства, займаються теслярством і гончарством ...
Філімоновской іграшці більше 700 років.
Про історію створення філімоновской іграшки майже нічого невідомо. Місцеві жителі на запитання про її походження, відповідають, що іграшки у них в селі роблять споконвіку.
Існує красива легенда про Гончара Філімонов. Вважається, що саме він і дав початок історії філімоновской іграшки.
У селі Анастасова монастиря люди беднёхонько жили - землі тут були мало родючими, який хліб посіють, все кволий урождался, тому що кругом глина була, так на диво всім різнобарвна. Тільки в місцевих лісах грибів та ягід багато було, та річка Упа люд місцевий рибкою відмінною балувала, на всіх вистачало. Тим і жили люди ті.
З'явився одного разу в тих місцях мужик побіжний, Филимоном його кликали. Остерігалися спочатку люди-то його, чужинець все-таки. А він і справді дивним виявився. Дивак - глину місити почав. Вимажется в ній - всьому селу на посміховисько. Тільки з глини щось тієї він горщики робив, як потім виявилося, махотки різні і ще дрібнички, щоб дітлахів тішити. Авироби-то його потрібними виявилися для води, для молока і квасу різного. Роботу свою він став на ярмарок в Одоев носити. Все нарозхват, та ще просять: «Приноси», та «Приноси свистульки свої, дорогенький». Люди йому за це гроші давали. Так на ці гроші Филимон хороми собі нові справив.
Тут мужики місцеві стали до швидкого походжати та рукоділлям його цікавитися. Все село заразилася таким ремеслом - і старий, і молодий. Зажила село, прославилася в окрузі, особливо іграшками-свистульки. Тільки не з легких справа це виявилося. Адже глина особлива потрібна, щоб іграшки-то справити - Сініка називається.
Іграшковий промисел завжди вважався виключно жіночим промислом, тому що більш важкою роботою, а це виробництво горщиків та іншого посуду, в Філімонова займалися чоловіки. Керамічний посуд виконувала різноманітні функції - умивальні, діжки для зберігання молока, миски для приготування їжі, горщики для зберігання солі, крупи, миски, посуд на пиття. Це все були глиняні вироби. Цим займалися чоловіки. А жінки займалися іграшкою. Жителі навколишніх сіл прозвали їх «свістулечніцамі», тому що іграшки робилися зі свистками.
Додаток № 2 Технологія виготовлення іграшки
На зовнішньому вигляді іграшки відбилися природні властивості місцевої глини - «синьки». При просушування пластична, надмірно жирна глина швидко деформується, покривається дрібними тріщинами, які доводиться загладжувати вологою рукою. Завдяки цьому фігурка тоншає і витягується, набуваючи непропорційну, але дивно витончену форму. Після випалу вироби з такої глини набувають рівний білий колір, який не потребує подальшої грунтовки
Навесні, до початку польових робіт, як тільки встановлювалася ясна і суха погода, все готові вироби обпалювали в спеціальних горнах. На схилі того великого яру, що розділяє два села, будували з цегли печі, в які щільними рядами укладали посуд, а порожнечі між горщиками заповнювали свистульки. Закривали все зверху черепицею, обкладали березовими дровами і підпалювали. За розповідями очевидців, випал був незвичайно яскравим видовищем. До глибокої ночі горіли ці могутні багаття, висвітлюючи білого розпечені горщики та іграшки.
Для всіх жителів села день цей був урочистою подією - підсумком всієї зимової роботи. У печей збиралися ошатно вбрані мужики, баби, дітлахи. Всі очікували дива - появи перетворених вогнем глиняних виробів. І це чудо виникало перед їх захопленими поглядами у вигляді іграшкових коней, ведмедів, вершників, під час випалу поміняли свій природний сіро-синій колір на ніжно-білий з рожевим або жовтуватим відтінком. Іграшки відкривалися у всій своїй первозданній красі: чудова довга шия з маленькою голівкою плавно переходить в пружне, міцне тулуб звіра з високими ніжками й високо задертою вгору укрупненої задньою частиною з коротким хвостиком-свистком.
Але чому все-таки настільки довга шия у філімонівська звіряток? Справа в особливі властивості місцевої глини, яку за свій колір прозвали "СІНІК". Глина ця дивно пластична і податлива. Швидкими рухами ігрушечніца мне, витягує, згладжує форми майбутньої свистульки. Те з короткого товстого куса прямо на великому пальці формует спідницю-дзвін для барині, а потім і всю її фігурку спритно ліпить з залишився зверху матеріалу. Те так згинає джгут, що виходить тулуб тварини, з якого виростають чотири ніжки і довга шия з маленькою плескатої головкою на кінці, а в підлогою утолщении задка гострої паличкою "пташина" протикає дві дірочки для свистка. Потім під час початкової просушування майстриня раз у раз підправляє, подовжує просів і підсохлий матеріал. Фігурки стають від цього ще більш витонченими і легкими на вигляд.
Але краса і оригінальність не тільки в особливих якостях місцевої глини, пластичність якої майстрині прекрасно використовують. Народні художники не просто бачать в іграшці якогось конкретного звіра чи птаха, але намагаються через свої творіння висловити особливе ставлення до всього на світі. І в цьому - глибокі традиції селянського мистецтва. Своїм фантастичним виглядом свистульки села Філімонова дають людям можливість побачити повсякденне життя в іншому - святковому і казковому вигляді.
Додаток № 3 Розпис філімоновской іграшки і символи.
Розписувати філімонівська свисток почали тільки в середині минулого століття, коли з'явилися анілінові фарби. До сих пір ігрушечніци користуються для розпису курячими і качиними пір'їнками, "адже пір'їнка фарбу краще тримає і міцніше воно", - кажуть жінки. Спочатку фарбу розводили "на повному яйці", і розпис була соковитих природних тонів. На жаль, вона швидко тьмяніли і тьмяної. Тоді майстрині почали використовувати ацетон - фарби стали міцнішими, а й яскравими, навіть кілька пронизливо-отруйними.
Головне, що вражає при погляді на філімонівська іграшку, - її смілива розпис.
Розписують свистульки прямо по білій обпаленої глини, химерними смужками - жовтих, лілових, зелених, рідше синіх і фіолетових квітів. Крім того, майстрині варіюють колір. Лягає синій мазок на жовтий - виходить зелений, червоний на жовтий - дає помаранчевий. Розпис будується за традиційною схемою:
спочатку накладають жовті смуги і плями;
потім їх обводять червоним;
потім зеленим, синім, іноді фіолетовим.
Лимонка, малинка, зеленка - так ласкаво називають майстрині свої фарби. Гамма колірного рішення майже не змінюється. Тварини і птахи завжди розписуються за певною схемою: поперек тулуба і шиї йдуть, чергуючись, різнокольорові смужки, і тільки голова забарвлюється одним кольором, частіше зеленим або червоним. У розмальовці людських фігурок - баринь або ТОЛСТОНОГОВ кавалерів - найменше приділяється увага особам: зелені, чорні або сині мазки і точки, що зображують брови і очі. Малинові штрихи - рот. Головне - наряд: яскрава малинова кофта, довга капелюшок, дві-три кольорові облямівки на тулії капелюшки і комірі сукні і строката, вся вкрита недбало, хвацько написаними візерунками, спідниця - в очах рябить, як сонечко. Штрихи, гілочки, зірочки, розетки, овальні листочки, плями, іноді розділені смугами, іноді в веселому безладно розкидані по фону.
Починають майстрині писати завжди з центру, а від нього вже розвивається розпис далі, підкоряючись чуттю і уяві. Всі ці візерунки нагадують про зв'язки людини і природи. Ялинки, кружечки, сонечка, що використовують майстри - це дуже давні обрядові знаки. Втім, по стародавньому повір'ю, символи в узорах несли духовну силу, здатну заклинати будь-яке зло і несправедливість стихійних сил природи. Ці символічні знаки, які прийшли до нас із давніх обрядових свят, - з магічною символікою.
У філімоновской іграшці ми бачимо символи сонця, землі, води, родючості. Знаки сонця - дуже різноманітні і зображуються кружками з променями, навіть є зображення нічного сонця. Знак води - смуги у вигляді трикутників. Дощ позначається переривчастими лініями.
У філімоновской розпису майстра по-своєму показують близькість до природи. Вони пропустили через своє світовідчуття все образи і символи і показали в розпису своє сприйняття світу
Додаток №4 Вірші про філімоновской іграшці.
філімоновской іграшці
Ти народилася на світ давно,
ніхто не знає точно,
але дорога ти все одно
і пам'ять тримає міцно.
Бути може, старий Филимон,
йдучи крізь ліс широкий,
вирішив побудувати собі будинок,
де був яр глибокий.
Села будували тоді
в містечках незручних
і де ховалися іноді
від воєн міжусобних.
І ось побудував він свій будинок,
вирішив скласти і грубку.
Пішов в яр, де бачив він
струмок, що біжить в річку.
На березі струмка знайшов
він то, що потрібно було.
Знайшов він глину і пішов
шматочок мня, як мило.
І раптом з цього шматка,
що м'яв він невміло,
раптом з'явилася голова,
потім рука і тіло.
А поруч онук його біг,
і він просив вже діда:
"Дід, я сопілка свою зламав,
ти можеш щось зробити? "
І дід ні слова не сказавши,
виконав в глині дірку,
потім іншу, послюнявів,
дивлячись на ту саморобку.
І ось біжить, свистить внучок,
в що дід з глини зробив,
майже, як маленький цвіркун,
що вночі будинку бігав.
І вийшла у нього
Забавно штука:
"Хоч не сопілка, а все ж свистить", -
порадував він внука.
І ось ту синю "сопілка",
що дід випадково зробив,
забрав з собою онук в ліжко,
до печі, що дід приробив.
А вранці бабуся взяла
іграшку онука сміливо
і в грубку жарку клала,
щоб міцніше її зробити.
Адже тоді робили горщики
і обпалювали в печі,
щоб були міцними вони,
варити юшку з річки.
Коли ж онук сопілка шукав,
прокинувшись лише до обіду,
іграшку жарку дістав
і подав її дідові.
Іграшка біла була,
і синь її пропала,
і стала міцною вона,
заливисто свистати.
Ось так іграшка і пішла
всією Руссю Великою,
і філімоновской вона
з'явилася багатоликої.
А адже свистком лякали зло,
що вік жило на світі,
не тому ль зараз темно
в душі від злості цієї ?!
Давайте разом посвистом,
зло всім темним силам,
і буде сонце на Русі,
а людина - щасливим !!!
Додаток № 5 Зв'язок часів
На початку ХХ століття виробництво філімоновской іграшки скоротилося настільки, що залишалося лише кілька майстринь (Карпова Антоніна Іллівна, Дербеньова Ганна Йосипівна, Масленникова Олександра Федорівна), що не кидали свого ремесла. | |||||||||||||
| |||||||||||||
Виробництво помітно пожвавилося в 1950-і роки. Увага і інтерес суспільства до народного мистецтва привели до відродження в Філімонова іграшкового промислу. Майстрині швидко згадали своє ремесло.
У 1960-70-х роках сільські майстрині стали членами Спілки художників, а потім і Заслуженими художниками, в Філімонова була відкрита майстерня з виробництва керамічної іграшки, яка пізніше стала відділенням Тульського творчо-виробничого комбінату. На жаль це не рятувало народну філімонівська іграшку від забуття, коли хвиля першого великого інтересу стала поступово згасати. А майстрині ставали старше, підступали хвороби, сільське життя ставала все важче, села просто вмирали, а разом з ними йшло і селянське народне мистецтво.
У 1984 році почалося поступове відродження філімоновской іграшки випускниками Абрамцевского художньо-промислового училища і нащадками філімонівська майстринь: Оленою Башкірова і Костянтином Кехаіді, Олександрою стуковая і Іриною Левітіної, Аллою Гончарової, Володимиром Першиним і Оленою Орлової під керівництвом художника і мистецтвознавця Н.В. Денисова, але вже не в селі, а в 14 км від неї, в сусідньому Одоевом - селищі міського типу, а вірніше сказати невеликому, але стародавньому містечку.
Іграшка вижила і дійшла до наших часів і ось зараз її ліплять в Одоевом зовсім небагато людей. «А справа-то це не настільки брудна, як добре, світле і чисте, - каже Олена Кехаіді. - Адже пам'ятати ми повинні, та й іншим не давав говорити, як предки наші жили, чим займалися, хобі, значить, яке у них було. Цікаво ж. Та й повчально. Душа-то від цієї роботи чистіше стає, адже від іграшки-то добром віє, душу вона людську зігріває ».
Сучасна ліпна свистулька стала ще яскравіше, нарядно, більше (до 20 см. У висоту), перетворилася в скульптуру малих форм і поміняла і свій вигляд.
З 1998 року поблизу Філімонова проводиться став з тих пір традиційний фестиваль народної творчості «Поляна», що збирає учнів, студентів, художників і народних майстрів з різних куточків країни. Фестиваль «Поляна» виконує важливу роль в збереженні наших культурних традицій, зберігаючи знання народних промислів, що існували, з незапам'ятних часів, на території нашої багатонаціональної держави.
Музей «філімонівська іграшка» - єдиний спеціалізований музей, присвячений однойменної іграшці.
Основу експозиції складають роботи старих прославлених майстринь А.Г. Зайцевої, А.Г. Коропової, А.І. Дербеньова, Є.І. Лук'янової і Е.К. Євдокимова, а також сучасних майстрів - В.Н. Масленникової, Е.А. Орлової, В. Б. Першина, Р. В. Орлова, К. М. і Е. І. Кехаіді і їх сина Платона, М.Н. Марченкової, А.І. Гончарової і її дочки Анни, Г.В. Мішиной, І.Д. Бежином, Е.М. Палевскі.
У музеї представлені рідкісні унікальні фото та архівні матеріали про життя і творчість колишніх і нинішніх майстрів. Ну і звичайно в музеї можна побачити процес створення іграшки, а при бажанні і самому спробувати свої сили. Візьміть в руки клубок м'якої синьої глини і ви відчуєте її енергію. Прислухайтеся до її внутрішнього голосу і вдихніть в неї життя, створивши коня, качечку або півня.
Пройшовши довгий і складний шлях від міфу-казки до дитячої забавки, іграшка зараз перетворилася в самостійний твір скульптури. На ярмарках і фестивалях декоративно-прикладного мистецтва глиняна дивина зараз традиційний і бажаний гість. За словами народного майстра Росії Олени Орлової: «Унікальний цей промисел тим, що він ніколи не переривався. Він передається з покоління в покоління ».
Вітаю, дорогі друзі.
Не знаю, як ви, а я люблю народні промисли. Не важливо, що це: шиття тропічних ляльок, різьблення або розпис по дереву, плетіння з берести і так далі. Є в них щось таке душевне, тепле, рідне, якщо хочете.
Загалом, я тут подумала-подумала, і вирішила прикрасити сьогоднішній день позитивом - філімонівська іграшкою. А що? Промисел древній, цікавий, яскравий і дзвінкий. До того ж, про Тульської області давненько нічого крім анонсів не писала. Так що в цій статті ми з вами заглянемо в минуле, згадаємо, звідки до нас ці кумедні фігурки прийшли, і поговоримо про їх, скажімо так, канонічності і символічності. Це я до того, що в філімонівська іграшці все має своє значення, і кольору, і кожна рисочка зі своїм змістом.
Філімонівська іграшка: історія
Цьому древньому прикладного художнього ремесла приблизно років 700 за одними даними, і приблизно 1000 по іншим. Як не крути, і так і сяк - чимало. Він зародився в Одоевском районі (в минулому Белевский повіт Тульської губернії), в селі Філімонова (звідси і така назва, в общем-то).
До речі, про назву - є легенда, яка свідчить, що село, була так названа на честь якогось діда Филимона. Він був каторжником (збіглим), а так само ігрушечніков і гончарем. Так ось, на протязі багатьох років в цьому селі виготовляли глиняний посуд і іншу кухонне начиння, іграшки, пічні труби і так далі.
Фахівці вважають, що мистецтво ліплення і розпису філімоновской іграшки почало зароджуватися ще за часів верхнього палеоліту. Цьому є археологічні підтвердження: при розкопках в Жемчужніковском і Снедковском курганах і городищах під Одоевом були виявлені глиняні черепки. За даними археологів ці знахідки відносяться до IX - XI століть. Так ось, на них вже були нанесені знаки і символи, які сьогодні ми бачимо на філімоновской іграшці.
Ліпити такі свистульки - справа нескладна, тому раніше їм займалися, переважно, жінки. Дівчаток починали навчати цьому мистецтву вже років з семи, і їх називали «свистульки».
У ХХ столітті ми мало не втратили цей найдавніший промисел назавжди. У 20-х роках він почав вмирати, а все через те, що торгувати філімоновской іграшкою заборонили, а без торгівлі, самі розумієте, який тут промисел - майстрам теж треба на щось жити. Залишилося зовсім небагато майстринь, які кидали свого ремесла в ту пору.
Підйом виробництва почався лише в 1950-і роки, завдяки увазі суспільства до народного мистецтва. Але справжнє відродження давньоруських традицій довелося на середину 80-х років ХХ століття.
Зараз серед майстрів, що створюють ці забавлянки чимало чоловіків, а сам промисел широко відомий і за межами Тульського краю. А все завдяки старанням небайдужих людей.
техніка виготовлення
Від чого ж ця іграшка така унікальна в своєму роді? Почасти це через її форми, що безпосередньо залежить від глини: для виготовлення філімонівська свистків використовували особливу глину - СІНІК.
Сініка дуже пластична (на тісто схожа) і трохи жірновато, тому вироби з неї припадає загладжувати, щоб не було дрібних тріщин (від цих загладжування вони і виходять такі непропорційні, плавні і виразні);
Після випалу глина набуває білого кольору, без будь-яких додаткових зусиль з боку майстра.
Технологія заготівлі СІНІК
- Але щоб іграшку виліпити, глину потрібної якості потрібно ще заготовити: раніше це робили по морозу. Для чого викопувалися круглі колодязі до двох метрів глибиною і звідти, власне, ця глина і виймалася. Я підкреслюю, тільки на морозі, він не давав стінок колодязя обвалитися.
- Після того, як глину виймали, її ховали в прохолодне і сире місце, на кілька днів. Потім невелику партію СІНІК складали в корито і заливали на пару днів водою. Періодично перевертали і поплескували лопатою.
- Пізніше виймали, клали або на дерев'яну підлогу, або вимощений цеглою місце, в стіжок, і починали топтати. Кажуть, що це супроводжувалося піснями і танцями. Мужик грав, а жінки босоніж на цій глині танцювали.
- Топтали до тих пір, поки глина не перетворювалася в млинець. Потім через сито присипали попелом, скачували і ховали в стіг. Через якийсь час знову топтали, і знову посипали попелом, і так кілька разів.
- Перед ліпленням такий млинець нарізали на пластини, які вже використовували для заготовок іграшок. Дуже важливо, щоб в процесі зберігання Сініка НЕ пересохла, тому глиняні пластини накривали мокрою ганчіркою.
Але така технологія була в минулому, в наші дні все, звичайно, інакше.
Спочатку філімонівська свисток не розписувалися. Це стали робити тільки в 19-му столітті, завдяки появі анілінових фарб. Спочатку їх розводили «на повному яйці» і такий розпис, звичайно, була яскрава, проте дуже швидко вицвітала. Тому пізніше майстри взяли на озброєння ацетон. Це допомогло - кольору стали ще соковитіше, можна сказати, навіть ядовитее, але найцінніше те, що фарба довше трималася.
Розписують філімонівська іграшку в три етапи. Кількість квітів обмежена - зазвичай їх три.
Спочатку іграшку «жовтих». Тобто, після випалу на її справжній білий колір наносять жовтий. Роблять основу для подальшої розпису.
На наступному етапі беруть відтінки червоного (малинового), майстри це називають «малинка».
Останній етап - «зеленка». Колір беруть зелений або бірюзовий, а розпис ведеться між червоними лініями.
Для розфарбовування іграшки використовують тонку кисть.
Сюжети іграшок дуже різні: їх, в цілому, налічують понад п'ять десятків (традиційно ці свистульки зображують тварин і людей: барині, їхні кавалери, ведмеді, барани, півні). Але, вироблені багатьма поколіннями народних майстрів, особливості незмінні.
Це відбивається в ліпленні і пропорціях фігур: тварини з довгими шиями, такі ж пластичні люди. Мало деталізації, наприклад, бариню від кавалера відрізняє тільки спідниця і головний убір. Звірів теж можна тільки по голові розрізнити. Так, у барана рога-завитки, у ведмедя - вуха, тощо.
У розписі обов'язковий геометричний орнамент трьох кольорів. Смуги чергуються з більш складними візерунками, особи у фігурок завжди білі, а очі, рот і ніс намічені маленькими точками.
Найцікавіше в філімоновской іграшці, це, можна сказати, її сила - язичницька давнина. За всі віки вона не втратила жодного зі своїх елементів, які характеризують життя древніх слов'ян.
Кожен малюнок на цій потешке - символ, що відображає селянські вірування, глибокий зв'язок людини з природою. В елементах розпису майже завжди зустрічаються два основні мотиви: символ сонця і, так зване «древо життя» - це візерунок, що нагадує смерекові гілки. Кільцеві лінії, якими прикрашена вся іграшка, містять в собі добро і світло.
Не тільки розпис, а й самі фігурки теж зі змістом:
бариня- це берегиня. Символ домашнього вогнища, тепла і любові. Уособлення Матері-природи. Це символ продовження роду і всього живого.
ведмідь- один з найбільш шанованих в слов'янство символів - це образ тотемного предка, господаря, могутність, добро, уособлення природи, що прокидається. Ведмедиця з ведмежам- захисниця сім'ї, аналог берегині. Існує повір'я, що саме ведмедиця народила першу жінку, звідси і шанування ведмедів, як покровителів не тільки жінок породіль, але жінок в цілому.
олень- тепло і родючість, захист. Гіллясті оленячі роги символізували Світове Древо.
кінь- символ сонця, води, родючості, світла, часу і богатирської сили.
Вершник на коні- це з одного боку воїн, захисник. А з іншого це образ сонця і світла.
корова- благополуччя і спасіння. Тварини з рогами, взагалі, шанувалися в давнину: вважалося, що вони носять на своїх рогах сонячний диск.
вовк- як не дивно, любов і добро.
півень- це найсильніший оберіг, світло і сонце, мрія про щастя. Уособлення наступаючого дня. Слов'яни вважали, що півень - віщий птах, що він відганяє своїм криком злі сили, руйнує чари. А ось сидять один проти одного півні - позначали родючість.
качка- жіночий символ, пов'язаний з культом Великої богині. Це покровитель всіх жіночих ремесел, захисник сім'ї.
собака- вірний друг і помічник.
птах- це світло і щастя, посередник між світами.
Все філімонівська іграшки можна розділити на чотири групи:
-
композиції з декількох фігур;
тварини;
Але не варто думати, що це «законсервоване» ремесло. Згодом філімонівська сюжети почали поповняться і сучасними мотивами, і індивідуальними композиціями. Але все це зроблено гармонійно, без порушення століттями закладених традицій. Це стосується всього: і способу ліплення, і випалу, і, звичайно, розпису.
Єдине що - сучасна філімонівська іграшка стала яскравіше, нарядно і більше (до 20 см. У висоту). З маленької свистульки перетворилася в малу скульптуру.
Майже всі філімонівська іграшки, по суті своїй - свисток (не свистить півні і індики). І це теж символічно! За допомогою такої свистульки наші предки відлякували злих духів, в нього свистіли на похоронах, і навіть клали в труну разом з покійним.
Можете послухати, як «співає» філімонівська свистулька в умілих руках.
Фото - картинки
Для вашого натхнення я вибрала кілька фотографій іграшок. Там можна підглянути малюнок, специфіку, та й просто - це цікаво.
Яскрава і самобутня філімонівська іграшка завжди привертає увагу. Вона являє собою прекрасний сувенір, який до того ж несе в собі певний сенс і є своєрідним оберегом для дому та сім'ї. Ці фігурки робляться справжніми майстрами своєї справи, які з цілковитою вірністю старовинні традиції цього ремесла. Шаблони для малювання філімоновской іграшки можна у великій кількості знайти в інтернеті.
Виникнення філімоновской іграшки
За різними версіями, філімонівська розпис бере свій початок або з XIX століття, або її вік набагато давніший - ще з епохи палеоліту. Згідно з першим варіантом, в маленькому селі біля містечка Одоев Тульської області оселився побіжний каторжник Филимон, який був не тільки великим майстром гончарної справи, а й відмінним умільцем, виготовляють глиняні іграшки. Саме він став першопрохідцем в сфері розписування глиняних іграшок.
Безумовно, його внесок в розвиток мистецтва 19-го і наступних століть просто неоціненний. І все це завдяки величезним покладів якісної синьої глини. Власне, в честь талановитого гончаря населений пункт отримав назву Філімонова. А практично всі жителі села з тих пір зайнялися народним промислом, виготовляючи гарні народні іграшки.
Другу версію історії виникнення філімоновской іграшки підтверджують свідчення вчених, які знайшли в Одоєвськ місцях черепки гончарних виробів, що відносяться до IX-XI ст. екам. Про це говорять знаки і малюнки на уламках - саме такими розписані старовинні і сучасні іграшки з Філімонова. Також на підтримку це версії подій говорять і сюжети: домашні тварини, птахи, жінки з немовлятами на руках, а також елементи - ромби, смуги, зірки, кола. Все це було характерним для дохристиянських часів.
Секрети і традиції філімонівська візерунків передавалися у майстрів з покоління в покоління. Розписні іграшки пережили різні періоди життя народу: війни, голод. Ліпити їх починали пізньої осені, потім стояла сушка на російській печі, а в лютому і березні наступало найкращий час для випалу. Температура для цього повинна бути приблизно 950 градусів.
За старих часів люди викопували в полі велику яму, обкладали її цеглою, не забуваючи робити і спеціальні підставки, на які виставлялася посуд. Підпалювали солому, викладену по всій посуді, а після того, як солома згорить, чекали охолодження глиняних виробів і забирали їх додому.
Цікаво, що глина, до сушки мала непоказний сірий відтінок, після випалу перетворювалася в білу, дуже підходящу для розфарбовування. Час Великого посту знаменувалося одним з найбільш захоплюючих етапів - розписом. Продавати свої твори майстра могли на великодніх ярмарках. Для багатьох це був один з основних видів заробітку.
До початку XX століття мистецтво мало не зникло зовсім - іграшок стало проводитися вкрай мало. Залишилося всього три майстрині, які займалися філімоновской розписом. Але поступово ремесло стало знову набирати обертів, і пік його популярності припав на повоєнні роки. Уряд в 60-і роки розробляло програми заохочення народних промислів. Працювали навіть цілі цехи і артілі з виробництва іграшки.
Але, хоча іграшки і набули широкого поширення і виглядали непогано, якісно погіршився.
Персонажі глиняних іграшок
Філімонівська фігурки робляться не у вигляді будь-яких персонажів. Кількість образів обмежена певним колом. Хоча від цього іграшка нічого не програє - різнокольорові фігурки піднімають настрій і, крім цього, несуть свою основну функцію.
Філімонівська свистульки зазвичай виконуються у вигляді:
Спочатку це був стандартний набір образів, які втілювалися в іграшках. Більш пізніми вважаються ще кілька символічних фігур:
- Любота (бариня, що танцює з солдатом);
- солдат, що тримає курку (символізував Івана з казки, який спіймав Жар-птицю);
- солдат з конем, що позначав звичайну сільську життя;
- чаювання. Цей образ увійшов в моду, коли в Тулі почали виготовляти самовари.
Відмінні риси
Іграшки з Філімонова - це завжди свистульки. Так як їх основним призначенням був захист людей від злих духів, то вважалося, що відлякати їх можна свистом. Отвір для свистка хитрим чином робилося в хвостах тварин чи птахів. А якщо мова йшла про якийсь людському персонажа, то йому, як правило, в руки «давали» птицю.
Своєрідність іграшок полягало ще й у відсутності великої кількості деталей. Для фігурок не було якихось спеціальних шаблонів - вони робилися так, як бачив їх майстер. Але при цьому всі тварини мають стандартно витягнутий тулуб. Часом відрізнити коня від барана або бика допомагають лише роги відповідної форми.
спеціальний орнамент
Візерунки, які застосовувалися для розпису іграшок, з'явилися з язичництва. Кожен з них містить духовну силу, що захищає людину від усього поганого в житті. Вважається, що розпис свистульки унікальна, так як орнамент щоразу змінюється. На фігурках з Філімонова обов'язково присутні такі візерунки:
- коло - позначає сонце;
- зигзаг - вода;
- трикутник - символізує землю;
- паростки і ялинки - знаки життя.
Колірна палітра іграшок теж має свою специфіку: кожен відтінок має свій сенс. У розписі застосовують три основних відтінку - зелений, малиновий і жовтий. У рідкісних випадках використовували ще фіолетову і синю фарби. Одяг у людей, в основному, розфарбовували так: однотонна сорочка з візерунками по рукавах, комірі і поясу, а штани у чоловіків і пишна спідниця у дам розмальовувалися яскраво і навіть строкато. На обличчі тільки намічали рот і очі.
Для розмальовки тварин існував спеціальний стандарт: тіло і шию його потрібно було розфарбовувати поперек, а для морди брали червоний або зелений колір. Для розфарбовування потрібні не звичні пензлика, а виготовлені з курячих, качиних або гусячого пір'я.
Вважається, що виконані пером візерунки виходять більш яскравими і акуратними, тоді як звичайна кисть може залишити ворсинки на глині.
процес розпису
Потрібно пам'ятати, що черговий шар на свисток наноситься тільки після того, як повністю висох попередній. Зазвичай розписувати починають з жовтого кольору, потім роблять візерунки малиновим, а вже потім завершують всі зеленим кольором. Частина фігурки, де людина буде торкатися губами, повинна залишатися незаповнених. Змішувати кольори не прийнято. Пензлик з курячого пера вмочається в анілінові фарби, попередньо розтерті на вмісті яйця.
Особливо таких іграшок радіють діти. Причому найбільше їх займає процес створення свистульки. В процесі освоєння виготовлення філімоновской іграшки по майстер-класу діти не тільки формують колірне сприйняття, розвивають дрібну моторику, але й засвоюють багато нової інформації про промисли, якими займалися наші предки.
Заняття з дітьми
Філімонівська розпис в дитячому саду - одне з найулюбленіших занять. Малюки відчувають неймовірний захват, створюючи глиняні фігурки під керівництвом вихователів, а потім розписуючи їх. Іноді, якщо процес ліплення проблематичний, то можна замінити його розфарбовуванням. Для цього потрібно тільки обзавестися спеціальними заготовками.
Адже діти також дуже люблять не тільки ліпити, але і працювати з шаблонами для розфарбовування філімоновской іграшки. Для цього потрібно згадати візерунки, що застосовуються в філімоновской розпису. Обведену по контуру іграшку можна просто розфарбувати, а згодом її можна вирізати і зробити аплікацією. Тільки для аплікації потрібно використовувати більш щільну, ніж звичайна, папір, так як намокнув в процесі розфарбовування, тонкий папір може попросту раскиснуть або деформуватися.
Півень вважається одним з найпростіших шаблонів-розмальовок філімоновской іграшки. «Конкуренцію» йому за популярністю становить хіба що конячка.
Розмальовуючи їх, дитина вдосконалює свою фантазію і відмінно сприймає «паралельну» інформацію - читання віршів або художньої літератури, попутно він вчиться поетапно малювати елементарні геометричні фігури.
Увага, тільки СЬОГОДНІ!
«Перлина народного мистецтва»
Ти звідки прийшла до нас така? Вся проста, без хитрих витівок. З довгою шиєю і розписна, Для гри і забави дітей. Я тебе полюбив в ранньому дитинстві - майстриня бабка була. Ти до мене перейшла у спадок Від красивих людей з села. Для тебе не страшні расстоянья. Ти - від предків далеких часів. Ці глиняні статуї - дзвіниця Русі передзвін Н.Денісов
Філімонівська ІГРАШКА - найстаріший народний російський художній промисел, що сформувався в Одоевском районі Тульської області. Свою назву отримав від села Філімонова. Вперше згадується в стародавніх літописах XVI століття.
Виникнення промислу.
Промисел іграшки виник в середині ХІХ ст. У середовищі місцевих гончарів. Завдяки відмінним за якістю білим глинам в районі Одоевом з 16 в. Виробляли гончарний посуд, продаючи її на місцевих базарах. Як і в більшості гончарних промислів, майстри працювали сімейно, здаючи продукцію перекупникам або самостійно продаючи її на базарі.
Чоловіки в селі Філімонова виготовляли на гончарному крузі посуд, жінки ліпили з глини іграшки. Все філімонівська іграшки - свистульки, ліпляться з місцевої пластичної глини «СІНІК», що дає після випалу білий черепок. Унікальна за своїми властивостями глина, дає можливість майстру всю скульптурку ліпити з одного шматка, домагаючись красивих з пластики, виразних форм. Після сушіння вироби обпалюють в муфельних печах. Розписують аніліновими барвниками на лаку. Орнамент із зелених і малинових смуг, сонечок, ялинок, решіток наноситься на білий або жовтий фон. Умовно всі іграшки можна розділити на кілька груп: 1) люди - солдати, барині 2) тварини - олені, корови, півні і квочки 3) багатофігурні композиції - «Любота», «чаювання», «трійка». Сюжети іграшок дуже різноманітні, але стилістичні особливості, вироблені багатьма поколіннями народних майстрів, залишаються незмінними. Це витягнуті пропорції фігур, довгі шиї у людей і тварин, це триколірний геометричний орнамент. Подовжені витончені силуети фігур, гармонійно поєднуються з життєрадісною, яскравою, лаконічною розписом.
Особливості виробництва.
На зовнішньому вигляді іграшки відбилися природні властивості місцевої глини - «синьки». При просушування пластична, надмірно жирна глина швидко деформується, покривається дрібними тріщинами, які доводиться загладжувати вологою рукою. Завдяки цьому фігурка тоншає і витягується, набуваючи непропорційну, але дивно витончену форму. Після випалу вироби з такої глини набувають рівний білий колір, який не потребує подальшої грунтовки.
Особливості філімоновской іграшки.
Основну масу виробів філімонівська майстринь складають традиційні свистульки: барині, вершники, корови, ведмеді, півні і т. П Зображення людей - монолітні, скупі на деталі - близькі древнім примітивним фігуркам. Неширока спідниця-дзвін у філімонівська баринь плавно переходить в короткий вузьке тіло і завершується конусоподібної головою, складовою одне ціле з шиєю. В округлих руках пані зазвичай тримає немовля або пташку-свисток. Кавалери схожі на дам, але замість спідниці у них товсті циліндричні ноги, взуті в незграбні чоботи. Голови фігурок вінчають вигадливі капелюшки з неширокими полями. Цікаві композиції, зліплені з декількох фігурок, наприклад «Любота» - сценка побачення закоханих.
Всі персонажі тваринного світу мають тонку талію і довгу, з витонченим вигином шию, плавно переходить в маленьку голову. Тільки форма голови та наявність або відсутність рогів і вух дозволяють відрізнити одну тварину від іншого. У барана роги - круглі завитки-бублики, у корови - півмісяцем стирчать вгору, у оленя - як химерні гіллясті дерева, а кінську голівку вінчають невеликі конічні вушка. Загадкова фігура ведмедя з дзеркалом. Казковий звір сидить, широко розставивши задні лапи, і тримає в передніх овальний предмет. Своєю витягнутою вигнутою шиєю він схожий скоріше на жирафа, тільки невелика головка віддалено нагадує ведмежу.
Розпис іграшок.
Філімонівська майстрині розписують свої іграшки яскравими аніліновими фарбами, замішаними на яйці, завдаючи їх курячим пером. Незважаючи на відносну скупість їх палітри - малиновий, зелений, жовтий і блакитний кольори - іграшки виходять яскравими і веселими. Тварини традиційно розписуються різнокольоровими смужками уздовж тулуба і шиї. Одноколірної, зазвичай зеленої або малиновою, фарбою розфарбовуються голова і груди, на які часто завдають нескладний недоладний орнамент.
Філімонівська барині і кавалери одягнені завжди ошатно і яскраво, їх капелюшки прикрашені різнокольоровими смужками, а на комірі кофти, на спідниці і штанях завдано все той же нехитрий орнамент. Одяг філімонівська фігурок склалася під впливом з одного боку міського костюма, з іншого - селянських домотканих сарафанів, вишитих сорочок і поясів. Орнамент (різнокольорові штрихи, плями, гілочки, розетки), нанесений без певної схеми, створює яскравий строкатий декор.
Виробництво філімонівська іграшок сильно скоротилося на початку ХХ ст., Але залишалося кілька майстринь (Е. І. Карпова, А. О. Дербеньова А. Ф. Масленникова і ін.), Які не кидали свого ремесла. У 1960-х рр. зусиллями мистецтвознавців і колекціонерів цей самобутній промисел був відновлений. Сьогодні в Одоевом відкрита іграшкова майстерня. Сучасні філімонівська майстрині, зберігаючи традиційні прийоми ліплення і розпису, намагаються урізноманітнити сюжети, зробити іграшку більш ошатною.
На сьогоднішній день в Одоевом ліплять філімонівська іграшку кілька сімей, які продовжують художні традиції старовинного промислу: Орлова Олена Олексіївна, Першин Володимир Борисович, Орлов Роман В'ячеславович, Масленникова Валентина Миколаївна, Кехаіді Олена Іванівна, Кехаіді Платон Костянтинович, Левітіна Ірина Костянтинівна.
Особливості ознайомлення дошкільників з філімонівська іграшками. Зміст, методи і методичні прийоми, використовувані педагогом
Ознайомлення з різними видами народного декоративно-прикладного мистецтва здійснюється в трьох вікових групах (середня, старша, підготовча). З віком дитини розширюється зміст, ускладнюються елементи, їх прикраси, форма паперу, виділяються нові засоби виразності, характерні особливості, традиції.
У середній групі дитячого садка необхідно познайомити дітей з народними іграшками: димковской, філімонівська, богородской. У старшій і підготовчій групах необхідно повертатися до вже знайомого виду декоративно - прикладного мистецтва, вивчати нові, порівнюючи їх з уже вивченим матеріалом.
У роботі використовуються вироби декоративно-прикладного мистецтва з рослинним візерунком (городец, хохлома, жостово, мереживо та ін.). Завдання педагога - показати різноманітність і традиції видів: характерні особливості, своєрідність елементів візерунка, поєднання кольорів, композиції.
Вся робота проводиться в трьох напрямках:
1. Ознайомлення дітей з певним видом народного декоративно-прикладного мистецтва. Емоційне виховання дітей: вміння бачити, милуватися і захоплюватися красою предметів народної творчості.
2. Навчання декоративного малювання на основі справжніх предметів народного мистецтва. Навчання деяким прийомам розпису за мотивами народних промислів.
3. Навчання вмінню виділяти особливості кожного виду декоративно-прикладного мистецтва, знаходити подібності та відмінності у виробах народних майстрів, формувати декоративне творчість, вміння створювати візерунки на будь-якій формі, розвиток творчих здібностей дитини.
Методи і прийоми навчання декоративного малювання.
Створення ігрової ситуації на початку заняття і під час аналізу дитячих робіт ( «одягання» димковскіх іграшок - використання трафаретів із зображенням іграшок, «майстерні» народних майстрів, «художні салони», «виставки народного мистецтва» та ін.), Що дозволяє підтримувати інтерес дітей до занять;
порівняння двох елементів візерунка, композицій для навчання розуміння закономірностей розпису, варіантів поєднання окремих елементів візерунка при створенні образу;
використання руху руки - окреслює жесту для виділення елементів візерунка на предмет і визначення розташування їх на аркуші паперу, послідовності заповнення форми паперу або предмета;
вправи на початку заняття з дітьми 5-7 років при зображенні нових елементів або складних після їх розгляду. Згодом листок для вправ діти використовують за бажанням, якщо у них з'являється в цьому потреба;
показ способів зображення нових елементів для дітей 4-5 років і найбільш складних для дітей 5-7 років;
використання фланелеграфа для навчання композиції, розташуванню візерунка, пошуків варіантів побудови;
обговорювання послідовності роботи, називання елементів візерунка, дії при його відтворенні в малюванні ( «завиток ведемо вгору, потім вниз ...»);
Навчання техніці малювання і прийомам кистьового листи народних майстрів допомагає виробленню легких ритмічних рухів, швидкості створення візерунка. Наприклад, діти при складанні димковскіх візерунків спочатку малюють всі однакові елементи одного кольору (кільця), потім іншим кольором малюють другий елемент (коло в кожному кільці), потім прикрашають всі елементи (точки) і т.д.
Організовуючи роботу з дітьми по ознайомленню з декоративним мистецтвом, слід передбачити її систематичність і послідовність.
Робота з батьками.
Для досягнення високих результатів за даною програмою велике значення має робота з батьками вихованців. Необхідно їх зацікавлена участь в процесі ознайомлення дошкільників з народною творчістю. При цьому використовуються як традиційні форми роботи: виступ на батьківських зборах, консультації, анкетування, організація спільних дозвілля, і нетрадиційні: залучення батьків до виготовлення матеріалів для оформлення розваг майстер класи, перегляд батьками відкритих занять, «заочні подорожі» і «заочні екскурсії» в музеї народних майстрів, конкурси виробів народного декоративно-прикладного мистецтва.
Філімонівська іграшка своєю яскравістю завжди приносить дітям радість.
Важко рекомендувати перелік іграшок, так як будь-яка з них може бути використана в роботі з дітьми підготовчої групи. Ми вже говорили про те, що ця іграшка в порівнянні з іншими, мабуть, сама умовна як за формою, так і по розпису. І перш ніж пропонувати її дітям, вихователю потрібно подумати, як виділити особливості кожної іграшки. Так, розглядаючи фігурку «Лиса з півнем», потрібно відзначити довгу, пластичну шию лисиці з маленькою голівкою, витягнутою мордою і гострими вухами. Забарвлена лисиця по-філімонівська яскравими смугами. Основний колір забарвлення - помаранчевий. У передніх лапах вона тримає зеленого півня. Все це сприймається як образи з російської казки «Кіт, півень і лисиця». Дуже забавні іграшки «Кішка з кошеням», «Кот з гармонією», «Кінь з двома наїзниками» і «Чудо-олень з гіллястими рогами». Перед собою олень тримає півня, на спині у нього курка, а на хвості курча. Дивовижна фантазія майстра захоплює дошкільника, він захоплено розглядає іграшку. Цікава і «Дама під парасолькою». Парасолька зроблений з розплющеними шматка глини і м'якого дроту, а укріплений він на підставці, яку дама тримає в руці.
Кожну іграшку потрібно розглядати окремо. Так, «Кінь з двома наїзниками» вимагає особливої уваги. Тут потрібно розглянути коня, наїзників, собачку в руках у одного з фігурок, птицю і парасольку в іншої. Кінь розписаний червоними смугами по жовтому тлу, а фігурки - одна в червоному, а інша в зеленому вбранні. У фігурок маленькі головки з дивовижними головними уборами.
Серед філімоновской іграшки багато і однофігурні скульптурок. У них також подмечаются характерні особливості: короткі, товсті ноги, довгі, витягнуті шиї і маленькі голови у тварин.
Перше знайомство з іграшкою можна провести у вигляді настільного театру, так як філімонівська іграшка за своєю фантастичності і казковості дуже підходить для цього. Потрібно підготувати красиво розписану, в стилі філімоновской розпису, сцену зі шторою або стулками, яка ставиться на стіл. Іграшки лежать в коробці, і діти їх не бачать. Вихователь каже, що з села Філімонова до них приїхали артисти і дуже хочуть з ними познайомитися. Штора відсувається, близько ялинки коштує фігурка лисиці. Дітям пропонують придумати про неї розповідь. Педагог доповнює розповідь відомостями про майстрів, які роблять іграшки. Всі разом згадують казку «Кіт, півень і лисиця». Штора засувається, готується нова іграшка. Для кожної іграшки свої декорації. Наприклад, «Кішка з кошеням» - близько казкового будиночка, а «Кінь з наїзниками» - на тлі сільської вулиці. Дрібні іграшки: корови, барани, півники та кури - об'єднуються на одній сцені. Вихователь керує розповідями дітей і направляє їх увагу на особливий характер іграшок.
Піднесені таким цікавим чином філімонівська іграшки будять фантазію дітей і розвивають їх уяву. Хлопці по-новому підходять до створення іграшок; така деталь, як парасолька, в руках однієї з фігурок, дає можливість дитині використовувати цей прийом під час ліплення інших фігурок. Філімонівська іграшка допомагає дитині зрозуміти, що можна дуже простим способом виліпити багато кумедних предметів.
Вихователь пропонує дітям, взявши за основу філімонівська іграшку, виліпити для театру такі ж гарні, кумедні іграшки. Кожен повинен вибрати предмет для зображення, виліпити його і розписати. Заняття починається з того, що з дітьми знову розглядають іграшки, зупиняючись лише на їх характерні особливості і способи ліплення.
Ліплення за поданням в даному випадку не проводиться, так як в силу своєї умовності філімонівська іграшка важка для цього виду роботи. Після того як іграшки виконані і пройдуть необхідну обробку (випал, розпис), вони можуть зайняти своє місце на сцені настільного театру і на виставках дитячих робіт.
На початку заняття вихователь ставить іграшки перед кожним рядом столів на підставку з поворотним кругом. Іграшки можуть бути різні, але однією труднощі зображення. Вихователь, повертаючи коло, показує іграшку з усіх боків і разом дітьми з'ясовує її особливості. Далі він каже, що кожен може, якщо йому необхідно, підійти і розглянути виріб ближче. Шляхом питань вихователь уточнює способи зображення предметів, і діти починають роботу.
Показувати способи зображення не слід, так як у хлопців вже є певний обсяг знань і умінь. Важливо, щоб вони самі, дивлячись на іграшку, знайшли потрібний спосіб ліплення. Вихователь стежить за ходом роботи і допомагає тим, кому важко.
Дитина 6-7 років більш усвідомлено ставиться до зображення форми і характеру дій, а тому увагу кожного направляється на характерні особливості фігурок. Якщо діти отримали відповідну підготовку, то всі вони впораються із завданням.
Виконані іграшки добре відпрасовувати вологою ганчірочкою; висушуються, обпікаються в муфельній печі і розфарбовуються гуашшю у вільний від занять час. Потім влаштовується магазин іграшок, виставка дитячих робіт для батьків.
В даний час випускається багато доступних для дитячого сприйняття ілюстрованих видань, присвячених народного декоративного пластику (фотоальбоми, буклети, листівки, діапозитиви). Однак важливо, щоб вихователі вміли піднести все це різноманіття дітям і зацікавити їх. Для предметів народного прикладного мистецтва можна відвести спеціальне місце, де поруч з іграшками і декоративної посудом можна розташувати книги, ілюстрації, листівки та інші матеріали.
Дітям п'яти років можна показати картинки із зображенням предметів народної творчості на фланелеграфе. Хлопцям подобається самим поміщати на фланелеграфе такі картинки. Причому влаштовують вони цей показ у вигляді театру, де глядачами стають ляльки.
Для хлопців середньої групи можна підібрати книги з барвистими ілюстраціями або фотоальбоми народних іграшок. Важливо, щоб дитина могла вільно взяти таку книгу і спокійно розглянути її. Хлопці старшої групи знають майже всі іграшки, їм відкриваються великі можливості для самостійних ігор з предметами народної творчості. Вони з захопленням влаштовують ігри «в магазин іграшок», «в музей», «в театр», «в кіно» і багато інших. Тому для самостійної діяльності дітей в групі повинні бути найрізноманітніші атрибути. Так, для гри «в магазин» потрібно мати стенд з полками, по кілька іграшок кожного промислу і картинки із зображенням кожної іграшки, яка вручається покупцеві, який дав повний опис купується іграшки. Гра протікає по тим правилам, які діти засвоїли під час гри під керівництвом вихователя. Іноді діти змінюють правила гри, наприклад, приходячи «в магазин» з ляльками, купують не одну іграшку, а більше, позбавляючи картки того, хто не зумів дати досить повного опису ігор. Дорослий не повинен заважати дітям удосконалювати правила гри, але слід надати допомогу при необхідності, якщо виникають конфлікти.
Для гри «в музей» або «виставку іграшок» потрібно мати набори фігурок, підставку для їх установки, вхідні квитки, указку, яка вручається екскурсоводу. Найчастіше діти самі влаштовують таку виставку, якщо у них сформований інтерес до народної іграшки.
Стимулом для самостійної гри можуть послужити атрибути костюмів: кокошники і спідниці з орнаментом димковской або філімоновской іграшки, картонне або фанерне коромисло з відрами, паперовий парасольку. З цими атрибутами діти можуть грати «в театр», де одягнений в костюм, наприклад, димковской іграшки, дитина імпровізує дії з парасолькою, коромислом і т. П Вихователь може зібрати колекцію листівок з народних промислів, і діти допомагають йому в цьому, приносячи їх з дому. Разом з педагогом хлопці роблять альбом по народному твoрчеству. До кожної нової листівці, яку приносить дитина, вихователь проявляє інтерес. Всі разом вирішують, в який розділ альбому її краще помістити. У підготовчій групі у дітей більше досвіду в поводженні з предметами народної творчості, вироблені міцні навички з організації ігор з різними народними іграшками.
Для предметів народної творчості і декоративного мистецтва має бути відведене певне місце. Крім того, стіни груповий кімнати можуть бути прикрашені декоративними тарілками, керамічними панно, жостовской підносами. При цьому необхідно дотримуватися почуття міри. У дітей підготовчої групи гра «в виставку» декоративного мистецтва протікає цікавіше і жвавіше. Вони виставляють вироби всіх знайомих промислів, їхні розповіді про іграшки стають більш змістовними. Гра «в магазин іграшок» теж проходить інакше, ніж у старшій групі. Замість описового оповідання про іграшку дитина придумує загадку. Діти 6-7 років можуть самостійно створювати красиві композиції з народних іграшок. Але для цього їм потрібні не тільки предмети народної творчості, а й різні додаткові атрибути. Так, для композиції з димковской іграшками можна підготувати об'ємні зображення або силуети будинків, дерев, паркану з воротами і т. П Для ігор з Каргопольського іграшкою використовуються фігурки дерев з настільного театру. Декоративних птахів з Торжка добре розмістити на дзеркалі або аркуші блакитного паперу, що зображують озеро, навколо озера розставити очерети і латаття, які діти самі можуть зробити. Треба відзначити, що дітям в цьому віці подобається красиво розташовувати іграшки, це будить їх фантазію, розвиває естетично. Але найголовніше - дитина набуває навиків самостійно знаходити вихід із ситуації. Наприклад, якщо в процесі гри у дитини виникає необхідність створити якийсь додатковий предмет, він може сам його зробити: намалювати, виліпити або виконати способом аплікації.
З такими композиціями діти розігрують цілі сцени настільного театру або складають розповіді. Але спочатку необхідно навчити цьому дітей. Потрібно надати добре обладнане, зручне місце для ігор. Самостійні дії з іграшками можуть проходити і в іншому плані. Діти розігрують цілі інсценівки, в яких дійовою особою виступає Богородський ведмедик. Діти складають розповідь, наприклад, про те, як ведмедик пішов на стадіон: їде на самокаті, метає диск, приймає душ, відпочиває, отримує приз.
Зазвичай в грі з народними іграшками беруть участь кілька дітей. Один веде розповідь і показує іграшки, а інші - глядачі. Оповідачі можуть змінюватися. Кожен ілюструє свою розповідь новими іграшками.
У підготовчій групі ілюстровані книги, фотоальбоми та набори листівок в народних промислах набувають великого значення для самостійного виконання їх дітьми.
Дошкільнята 6-7 років можуть показати живі картинки, використовуючи деталі одягу з орнаментами народних промислів. Показ проводиться за типом концерту, на якому діти загадують загадки, співають пісні і танці. Самостійна діяльність дітей з предметами народної творчості повністю залежить від роботи з даного розділу в дитячому закладі, від того, наскільки вихователь даної групи знає і розуміє народне мистецтво, а також від ступеня участі батьків у цій роботі. Батьки повинні з повагою поставитися до того, що робить дошкільний заклад по ознайомленню дітей з прикладним мистецтвом. Інформацію про це батьки отримують на зборах, в бесідах і консультаціях з вихователем, а також через наочні матеріали, вміщені на стенді «Куточок для батьків».
Практика роботи в дошкільних установах показує, що знайомство дітей з предметами народної творчості та навчання їх декоративної ліпки ведуть до того, що у вільний від занять час вони із задоволенням ліплять посуд для гри, декоративні плитки за мотивами народних творів, прикрашають предмети недекоративного характеру. Наприклад, дитина виліпив ляльку, він робить для неї намисто, красиво, з почуттям ритму укладає локони зачіски.
Систематичні заняття декоративним ліпленням і збагачення дитячих вражень предметами народної творчості ведуть до того, що задуми дітей стають більш самостійними, а виліплені ними предмети, прикрашені рельєфом і розписом, набувають виразність, т. Е у дітей з'являється здатність знаходити різні варіанти створення образних фігурок. Вже в середній групі можна пропонувати дітям ліплення у вільний від занять час, так як у хлопців накопичилися необхідні навички в роботі з глиною. Якщо на заняттях з декоративною ліплення діти користувалися глиною, то і у вільний час краще пропонувати цей же матеріал. Потрібно тільки стежити, щоб вони не розкидали глину по столу, не кидали її на підлогу, т. Е були елементарно обережними під час роботи.
Діти старшої групи досить добре знайомі зі способами декоративної ліплення, вміють користуватися стеком і ангобом, знають весь процес виготовлення іграшки. Їм відомо з досвіду, що, коли іграшка пройде всі стадії обробки і буде готова, з нею можна грати. Все це веде до того, що у дитини у вільний від занять час виникає бажання виліпити що-небудь Цікаве і корисне. Якщо до того ж виділено місце для роботи з глиною, у дитини виникає творчий настрій, під впливом якого він може здійснити свої задуми. Діти 5-6 років ліплять за мотивами народних іграшок, причому їм необхідно мати можливість розглянути зразок, з якого вони ліплять. Тому в процесі самостійної діяльності дітей необхідна наявність відповідних іграшок. Радами, питаннями вихователь спрямовує роботу дитини. Крім того, він може творчо підійти до проведення подібних занять з дітьми.
Наприклад, він ставить на стіл силуети берізок, а біля них фігурку, яка зображує танцівницю в російській сарафані і кокошнику. Діти, зацікавлені новою композицією, підходять і всі разом розглядають предмет. «Дуже шкода, - каже вихователь, - що у нас тільки одна скульптура, а то можна було б влаштувати цілий хоровод близько берізок». Так педагог підводить хлопців до того, що вони самі можуть виліпити танцюючі фігури і доповнити ними композицію.
Вихователь попереджає дітей, що ліпити треба акуратно, фігурки повинні бути красивими, з довгими косами, в барвистих сарафанах. А для цього їх можна обпалити в муфельній печі і пофарбувати гуашшю в різні кольори. Ліпити можуть не всі діти, а лише ті, хто захоче. Таким чином вихователь створює обстановку, в якій та чи інша дитина може проявити себе: придумати положення фігурки, ввести в зображення додаткові предмети у вигляді налепов або інших будь-яких елементів оформлення.
Ліплення в підготовчій групі у вільний від занять час протікає приблизно в тому ж плані, що і в старшій, але форма організації дітей і зміст занять можуть бути дещо іншими в зв'язку з тим, що діти набули навичок самостійної роботи з глиною, їх досвід став більше , а тому їм легше вибрати тему для ліплення. Зазвичай вони з великим задоволенням об'єднуються в маленький «творчий колектив» для виконання задуму, який все частіше виходить від них самих.
Звичайно, багато що залежить і від вихователя. Він знайомить дітей з народним мистецтвом, підбирає наочні матеріали. Чим більше у дітей вражень, тим цікавіше і різноманітніше стають їх задуми, а наявність умінь веде до того, що хлопці досить легко беруться за їх втілення. Так само як і в старшій групі, вони ліплять посуд, фігурки з мотивів глиняних іграшок, прикраси (брошки, підвіски, намиста). Під враженням розповіді вихователя про гончарів діти самі організовують гончарну майстерню і ліплять різноманітний посуд. У гончарну майстерню приходять діти - «замовники» і просять майстрів зробити посуд на їхнє замовлення. Замовником може бути і вихователь, він дає замовлення виліпити, наприклад, тарілочку з візерунками для кнопок, скріпок і іншого дріб'язку. Участь вихователя в грі ще більше приваблює дітей до цього заняття. Ще одним варіантом самостійної ліплення може бути колективна робота над композицією «Дитячий парк». Враження для такої ліплення хлопці отримують під час екскурсії в парк, де вони побачать яскраві по розпису карусель, гойдалка, намети, будиночки для ігор. До проведення такої екскурсії добре залучити і батьків. Діти діляться своїми враженнями, а вихователь будує бесіду так, щоб у хлопців з'явилося бажання виліпити красивий «Дитячий парк». Ліпити можна будь-які предмети, так само, як це роблять димковскіе майстра. Наприклад, майстриня Л. С. Фалалеева виліпила цілу ярмарок з кіосками і прилавками, повними димковскіх іграшок, тут же продавець, поруч весела барвиста карусель.
Разом з педагогом діти на шматку картону або фанери готують місце для майбутньої композиції. Вихователь не нав'язує своєї думки, а лише непрямими питаннями допомагає хлопцям розробити план розміщення каруселі, намети з морозивом, качалки, дерев, клумб з квітами. Потім все розподіляють, предмети для ліплення і приступають до роботи. Предмети і фігурки, нескладні для зображення, діти ліплять за один раз. Вихователь допомагає тим, хто ліпить клумби з квітами і деревами, так як досвіду створення цих предметів у дітей може і не бути. Що стосується зображення інших предметів, то тут хлопці використовують свої знання і вміння, отримані під час занять. В ході ліплення вихователь може дати оцінку роботи кожного. До розпису діти приступають через 2-3 тижні. Для того щоб роботи вийшли яскравими, вихователь розводить емульсійні білила і діти пензликами гарантують фігурки. Потім роботи сохнуть, і на інший день їх можна розписувати. Білі фігурки під дією пензля і фарб оживають, робляться яскравими і веселими, як справжні димковскіе іграшки. Поступово всі вони займають свої місця. Діти радіють тому, що їм вдалося зробити таку цікаву композицію.
Завжди поруч з тими, хто ліпить, збирається група любителів подивитися на роботу інших. Ці діти дають поради, що і як потрібно робити. Поступово їх теж можна підключати до роботи, тим більше що багато хто з них можуть внести цікаві доповнення до композиції: хтось бачив в парку і запам'ятав фонтан з фігурками, а хтось - кіоск з іграшками. Таким чином, створена дітьми композиція може послужити стимулом для прояву самостійного творчості інших дітей.
Форми організації діяльності дітей по ознайомленню з іграшкою
1. Заняття з ознайомлення з певними видами декоративно-прикладного мистецтва.
2. Заняття з декоративного малювання.
3. Заняття за задумом є показником розвитку дитячого декоративної творчості: яскравість образів, казковість квітів, незвичайність композиції.
4. Виставки. На них можуть бути представлені:
· Один справжній предмет (наприклад, димковской кінь);
· Предмети одного виду (димковскіе іграшки);
· Предмети одного образу (тварини в димковской іграшці);
· Порівняння двох-трьох видів.
Підсумком роботи може бути проведення виставки в залі, ізостудії, де діти знову бачать всі предмети тих видів, з якими вони знайомилися протягом року.
Майстер-клас "філімонівська іграшка"
Новоалександрова Олена Борисівна, вихователь МБДОУ дитячий сад «Теремок», Рязанської області, Рязанського району, п. Мурміно.опис:майстер-клас буде корисний вихователям, дітям старших і середніх груп.
призначення:використання для наочного посібника і для художнього розвитку дітей.
мета:виготовлення іграшки з глини.
завдання:
- Навчити працювати з глиною, ліпити з глини іграшки;
- Вчити складати простий візерунок за зразком, вмінню дітей орієнтуватися на площині;
- Формувати знання про особливості розпису філімоновской іграшки;
- Формувати інтерес дітей до декоративно - прикладного мистецтва;
- Розвивати дрібну моторику рук, образне мислення;
- Розвивати естетичний смак, уява, самостійність.
матеріал:
- Глина (кембрійських);
- Індивідуальні дошки для ліплення;
- Баночки з водою;
- Стека;
- Серветки паперові;
- Грунт (акриловий-художній);
- Кисті для малювання №1, №3;
- Гуаш (зеленого, жовтого, червоного кольорів);
- Ватні палички;
- Лак для волосся.
З давніх часів відома тульська село Філімонова. Далеко за її межами знають і люблять філімонівська розписні іграшки-свистульки. Майстри роблять іграшки з глини, а глину добувають у глибоких ярах. Ця глина м'яка, рукам слухняна. Ліплять з неї різні фігурки: півників, курочок, качечок, панянок, коней, козликів, солдат ... Всі ці іграшки забавні, стрункі і такі витягнуті, ніби вони завжди чогось дивуються, і свої шиї від подиву витягли. У панянок свистульки заховані в глечик, у птахів під хвости або крила, у тварин під лапи. У давні часи всією сім'єю всю зиму виготовляли іграшки, а навесні виходили з ними на свято «Свистун».
Виліплені іграшки-свистунці обпалюють в спеціальних печах. А коли іграшки охолонуть, їх розписують. Прикрашають іграшки найчастіше кольоровими смужками, ялинками, цятками, простими ягідками, хвилястими лініями. Використовують кольори: червоний, зелений, білий, жовтий, іноді рожевий. Філімонівська візерунки означають різне, наприклад: замкнуті смуги - добрий початок; трикутник або полуовал з смужками - сонце; в середині смуга, а з боків смужки вгору або вниз - дерево.
Є під Тулою село -
Філімонова звуть
І живуть там майстрині,
Що добро в будинку несуть,
А добро там не проста,
І не злато, срібло,
філімоновской іграшкою
називається воно.
Дітям дошкільного віку важко зліпити іграшку-свисток, щоб вона всередині була порожня, тому я для своїх дітей спростила філімонівська іграшку. Сьогодні я хочу познайомити вас як ліпити з глини качечку і півника.
Для роботи буде потрібно.
Хід роботи:
Щоб глина була м'яка, на три дні загорніть її в мокру бавовняну тканину. Для виготовлення півника відрізаємо стеком два шматка глини: один товщиною приблизно 2 см, інший - 1 см.
Катаємо дві кульки.
Поки працюємо з великою кулею, маленький куля покладемо в мокру ганчірку, щоб глина НЕ сохла. З великої кулі катаємо товсту ковбаску, потім морквину.
Зігнемо морквину так, щоб тонка частина була трохи вище товстої. Тонкий кінчик згинаємо і формуємо дзьоб - це голова і дзьоб.
Робимо хвіст: товсту частину пріплюсніте по всій поверхні рівномірно, товщина хвоста повинна бути 0,5 см.
Робимо гребінь і бороду: з глини скачаємо два кульки, для гребеня трохи більше.
Ліпимо бороду: куля - ковбаска - конус.
Ліпимо гребінь: куля - ковбаска - плоский овал (товщина 0,3 см) - овал обрізаємо: внизу дугою, нагорі вирізаємо кут.
Для скріплення деталей глину треба змочувати водою. Зануривши палець в воду, потім торкніться їм до серветки (щоб не було багато води) і тільки потім до глини.
Так як деталі дрібні, мені зручніше прикріплювати їх стеком.
Відкладемо тулуб півня. Робимо з меншого кулі (який у нас лежить в тканини) ноги-підставку: катаємо коротку товсту ковбаску, потім конус. Вставляємо в середину широкої частини конуса паличку (можна кисть зворотною стороною), катаємо, допомагаючи руками до тих пір, щоб конус став порожнистим усередині, товщина стінок 0,5 см. Можна зробити підставку іншим способом.
Ось що повинно вийти.
Катаємо з глини шнурок.
Змочуємо водою верхню частину підставки, ставимо тулуб півня, прикріплюємо деталі за допомогою шнурка і стеки.
Вирівнюємо місце шва вологим пальцем.
Ліпити курочку, також як і півня, тільки хвіст не треба приплющує.
Зліпимо для півника іншу подружку - качечку.
Відрізаємо стеком шматок глини товщиною приблизно 1,5 см. Катаємо куля, потім товсту ковбаску, один кінець ковбаски в діаметрі менше іншого.
Зігнемо ковбаску, щоб вийшла дуга. З боку товстої частини ковбаски формуємо хвіст. З боку тонкої частини - трохи витягаємо передбачувану шию.
Загострюємо шию, згинаємо, формуємо дзьоб.
Іграшки з кембрійської глини не обов'язково сушити в муфельній печі, тому при кімнатній температурі іграшки висохнуть за 3 дні.
Покриваємо іграшки акриловим грунтом, сушимо не менше двох годин.
Наносимо гуаш різного кольору, щоб розділити частини тіла.
Прорисовуємо деталі на голові і наносимо смуги для майбутньої розпису.
Розписуємо смужками різного кольору.
Малюємо сніжинки і ватяними паличками кола.
Малюємо зигзаги і хвилясті лінії.
Покриваємо іграшки лаком для волосся. Лак надає блиск, виразність іграшки, закріплює малюнок.
Петя, Петя, Петушок -
Позолочений гребінець,
Маслина голівонька,
Шелкова бородушка.
Петя по двору ходив,
Перо Петя упустив.
Ой, свістулечка яка,
Качка смугаста!
Незвичайна, смішна
І трохи пузата!
- Почекай хвилиночку,
Ти звідки, качечка?
Каченя свистить моя:
- філімонівська я!
