Людина, яка несе в собі хаос. Проект школи майбутнього Які школи використовують комплексно хвильової метод навчання

болонський процес музичний освіту


Комплексно-хвильової метод як ефективний засіб навчання учнів в системі Дитячої музичної школи

Болонський процес і музичну освіту


Важливість даної теми полягає в тому, що назріла необхідність зміни самої системи навчання дітей, підлітків. Неможливо оцінити здібності дитини тільки по вступного іспиту в музичну школу, неможливо вчити тільки спеціальності, без зв'язку з сольфеджіо, музичної літературою, а на уроці по хору все практично повністю забувається, незважаючи на уявну близькість предметів. Така розірвана школа просто вичерпала себе і сьогодні не може існувати. Обсяг інформації кожні 3 роки збільшується вдвічі, зростають темпи, з якими її необхідно засвоїти. Неможливо сьогодні уявити вчителя, учня всьому, адже все знає тільки Інтернет, рівень інформації якого вельми і вельми різношерстий.

Крім того, в останні роки Болонський процес все ближче «підбирається» до системи музичної освіти, яке є індивідуально-орієнтованим за своєю суттю. Виступ ректора Московської гос.консерваторіі на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року Прийшов час виробити своє ставлення до її введення або відмову від неї, як що не відповідає досить уніфікованої предметної специфіки музичної освіти і виховання.

Готуючи цю статтю я спиралася на джерела Московської державної консерваторії, зокрема на доповідь ректора Московської гос.консерваторіі А.Соколова на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи» (Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені М. А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010), доповідь проректора з наукової та творчої роботи Московської державної консерваторії К.Зенкіна «Традиції, перспективи та проблеми консерваторської освіти в Росії в світлі проекту Федерального закону про освіту 2013 м », статті та майстер-класи професора Драматичного існстітута Стокгольма, скрипаля М.Казініка, а також ряд інших джерел (в основному це аудіорасшіфровкі доповідей, розміщених Московської консерваторією в Інтернеті).

Ректор Московської державної консерваторії О.Соколов, будучи досить довго пов'язаним з полемікою навколо Болонської системи (свого часу він був міністром у справах культури і масових комунікацій РФ), детально зупиняється на всіх хворих точках застосування Болонської системи в умовах музичної освіти.

Музична освіта є трирівневим (ДМШ, училище, консерваторія). Як зазначає ректор МГК А.С.Соколов, дворівневе вища освіта, Будучи прямолінійно спроектовані на традиції і потреби вузів немузичного освіти породжував серйозні проблеми, зрозумілі справжнім професіоналам. Багатьма була зайнята оборонна позиція під гаслом: «Не нашкодь!»

Болонська система покликана забезпечити свободу і мобільність освітнього процесу, вибору спеціальності, місця навчання і освітніх дисциплін. Вона розрахована на середньостатистичного студента в середньостатистичної ситуації в умовах установок європейсько-американської культурної традиції. (К.Зенкін)

Застосування цієї системи важко в умовах помітно відрізняються від встановленої норми, конкретно в сфері професійної музичної освіти. Завдання музичної освіти інша ніж в інших областях. В системі музичного виховання і освіти є чітка установка на формування цілісної творчої особистості, Особливе творче єдність практичної, артистичної, творчої, науково-теоретичної складових, значимість особистісних характеристик в освітньому процесі - стійке формування виконавських шкіл.

В останні роки музиканти-виконавці зобов'язані, крім свого основного справи, писати науковий музикознавчий реферат. Фактично, вони лише освоюють навички компіляції наспіх висмикнутих з Інтернету матеріалів, або перекладають цей підневільну працю на плечі своїх наукових керівників, що залучаються з історико-теоретичного факультету. Профанація - це найсумніший підсумок бездумного адміністрування.

Мабуть, єдине, що ми можемо взяти з Болонської системи - інноваційний підхід до технологій навчання, а, отже, і введення нових технічних засобів навчання учнів, студентів. Необхідний інститут електронної музики, науково-навчальні центри з проблем акустики, звукорежисури, інформаційних технологій, психології сприйняття і творчості та багато іншого. У Московській консерваторії багато що з цього вже є. (К.Зенкін). Консерватори давно пора реалізовувати свій університетський потенціал. Московська консерваторія має статус профільного університету, що жодним чином не змінило її суті в підготовці музичних кадрів вищого рівня професійної музичної майстерності. Профільні університети необхідні. Крім того, необхідно закріпити наукову організацію в структурі консерваторій.

Музикознавці повинні отримувати післядипломна освіта у своїх же наукових керівників, а не в академії з перепідготовки науково-педагогічних кадрів, значення яких в музичному професіоналізмі незначно.

Для тих, хто бажає більш детально ознайомитися з доповідями ректора МГК А.Соколова і проректора по наукової роботи МГК К.Зенкіна я можу адресувати до порталу youtube.com, сторінці Московської консерваторії MoscowConservatory, де розміщені всі звучали доповіді.

Початок осмислення комплексно-хвильового методу навчання дітей було пов'язано з підготовкою доповіді на тему «Методико-педагогічні принципи навчання дітей в ДМШ. Болонський процес і його проекція на музичну освіту », який я виконала в квітні 2013 року. У ньому я частково показала можливість такого підходу до навчання дітей, але, рамки теми не дозволили повною мірою розкрити цю тезу. Цей метод запропонований скрипалем, експертом концерту Нобелівського комітету М.Казініком. Комплексно-хвильові уроки вже проводяться в різних кінцях СНД: Росії, Литві, Латвії. Подібна школа розпочато і в Болгарії, проводяться Літні майстер-школи за можливостями введення такого методу.

Колись школа була задумана як система виховання гармонійної особистості. Сьогодні це не так. Найчастіше вона формує у учнів фрагментарне - кліпове мислення. Ми весь час відриваємо одне знання від іншого. І дитина бачить світ не жодної системою, а якимись клаптиками.

В результаті отримана інформація в голові учнів довго не затримається. Ми не вчимо, а мучимо наших дітей!

Що, якщо не намагатися впихнути в дитину інформацію, а навчити його мислити, пов'язувати між собою події, явища. На можливості такого підходу неодноразово акцентує нашу увагу скрипаль М.Казінік.

Прикладом такого уроку може стати урок за фахом, на якому учень дізнається, що скрипка схожа на людину за будовою, струна звучить і народжується звук (звук це коливання, хвиля - фізика), щоб струна зазвучала - по ній треба провести смичком, попередньо покривши волосся каніфоллю (спеціально оброблена ялинова або соснова смола - хімія). Скрипка є інструментом, в який майстер при виготовленні закладає лад, вибудовуючи деки на певні ноти. Якість звуку залежить від того, наскільки точно ми вибудуємо скрипку, і звучання струни потрапить в резонанс з коливанням певної конструктивної частини інструменту (акустика). Все це можна повідомити учневі на парі уроків, а то і на одному. Він це легко засвоїть.

Уроки парадоксального мислення запам'ятаються дітям краще, ніж традиційні. Непогано було б розлучитися з упевненістю, що школа повинна навчити всіх всьому. Це неможливо зробити хоча б тому, що кожні три роки обсяг інформації у світі подвоюється.

Школа повинна навчити дитину мислити і радіти процесу мислення. Вся історія, вся культура, все людство завжди рухаються уздовж єдиної лінії, є причинно-наслідковий зв'язок, без якої школа мертва. Ми повинні створити на уроці прецедент мислення, щоб сформувати у дітей хвильовий сприйняття. Школа - це театр. Учитель же - і режисер, і сценарист, і актор.

Метою статті є показ комплексно-хвильового методу як ефективного засобу навчання дітей в Дитячій музичній школі (та чи тільки в ній?), А також осмислення Болонського методу, як диктується системи навчання молодих фахівців, можливості його застосування в системі музичного виховання і освіти.

Ми повинні поставити собі за мету сформувати мислячих людей! Вперше в історії ми створимо школу творчого мислення. Так ми введемо дітей в світ мислячий, творчий. Які пройшли таку школу будуть іншими людьми. Навіть якщо вони займуться точними науками, вони будуть знати, що теорія відносності народжується через музику, через Баха, Моцарта.

Людина відрізняється від звіра тільки одним - у нього свідомість визначає буття. І криза народжується спочатку в головах, душах, серцях, а потім вже вдаряє по кишені. Лосьйон для мізків - це Моцарт, Шекспір, Пушкін.

Ми - спадкоємці найбільшою, багатотисячолітньої культури, ідеї, яка піднімалася, обростала, жила і формувалася. Якщо ми це забудемо - туди нам і дорога. Якщо ми не кинемо всі сили, щоб зробити культуру в пріоритеті - вони приречені. Поки культура не буде вище ідеології, вище політики і вище релігії - нічого не буде. У мистецтві немає руху від простого до складного, від низу до верху. Мистецтво, це свідчення Всесвіту, вищого розуму, але не в закладах, де про них говорять, а в дусі цивілізації, людини Античності. Нам немає різниці, в яких будинках жили, наприклад, греки, мало що збереглося до сьогоднішнього дня, але їх внесок у світову культуру воістину грандіозний.

У 1980-і на екрани вийшов фільм «Опудало», в ньому режисер Ролан Биков показав модель майбутнього, в яке потрапляє Лена Бессольцева, з його заводієм Залізної За допомогою кнопки. Ми ризикуємо прийти саме до такого майбутнього, якщо пустити все на самоплив. Процес можна зупинити тільки рішучими заходами - все поставити на культуру. Туди кинути всі сили. Тому що культура - це обробіток душі! І якщо під час кризи намагатися економити на культурі, то все закінчиться катастрофою. Обробіток культури - боротьба за життя. Сон розуму породжує чудовиська. Чудовисько народжується, коли розум спить.

У 2005 році М.Казінік, відкриваючи Нобелівський концерт, сказав: «Дорогі тата і мами, бабусі і дідусі, якщо Ви хочете, щоб Ваша дитина зробив перший крок до Нобелівської премії, починайте ні з хімії або фізики, а з музики, в ній приховані всі формули, всі таємниці науки, всі таємниці буття, через музику осягається світ ». Ейнштейна запитали, як сприймати світ. Він сказав, що як листковий пиріг. Це дуже схоже на фугу - в кожному шарі свій світ, своя консистенція, свого часу, тональність і т.д.

Теорія відносності - формула музичної фуги, створеної за 200 років до Ейнштейна. А хто знає, що сам Ейнштейн ретельно вивчав твори Баха, щоб пізнати закони їх будови. Вершина музичної поліфонії - фуга. У кожному шарі свого часу і своя тональність.

Якщо перейти до Болонської системи, то зрозуміло, що в системі музичного виховання її застосування вкрай важко. У нас інша специфіка навчання - індивідуалізоване взаємодія учня і вчителя в класі за фахом або з групою учнів 12-14 чоловік на уроках теоретичних дисциплін.

У вищій ланці після тривалих суперечок був збережений специалитет - базовий рівень освіти в вузах культури. Це була нелегка перемога, оскільки під напором Міністерства освіти і науки в вирішальний момент встояли тільки дві найстаріші консерваторії - Петербурзька і Московська. Ректори інших музичних вузів підкорилися долі, давши згоду на безальтернативні бакалаврат і магістратуру.

При збереженні специалітети бакалаврат став розумітися, таким чином, як зона експерименту, яку визначає саме вузом. Чи не виливаючи помсти зі своєї дитини, вуз продовжував йти шляхом природної еволюції, а не запропонованої революції. Така схильність завжди була властива нашим найбільш авторитетних фахівців, які присвятили себе залученню до професії нових поколінь.

Важливо узгоджено зіграти на випередження, пропонуючи ідеї, які дадуть можливість запобігти помилку законотворчості, це значно легше, ніж потім витрачати колосальні сили на її виправлення.

У зв'язку з цим необхідно окинути поглядом нашу традиційну систему безперервного музичної освіти, оцінивши її подальшу перспективу.

Почнемо з фундаменту - початкової освіти:

Відома критична ситуація, що склалася з Дитячими музичними школами, внаслідок віднесення їх до категорії додаткової освіти, тобто фактичного зрівнювання ДМШ з клубами за інтересами і доморощеними кружками-одноденками.

Потрапивши під ніж освітньої реформи, ДМШ перестали гарантувати виконання найважливішої покладеної на них двоєдиного завдання:

1.Загальна музичну освіту школярів, хоча б частково компенсує фактичну відсутність музичної підготовки в загальноосвітніх школах і гімназіях, інакше кажучи, виховання нашої майбутньої слухацької аудиторії в філармонійних залах.

2.Професійна селекція серед учнів, виявлення особливо обдарованих дітей та індивідуальний підхід до їхнього навчання з орієнтацією на подальше продовження навчання в музичному училищі.

Сьогодні найважче завдання - відстояти статус ДМШ, забезпечивши їх нормальне функціонування, як в великих містах, Так і в провінції.

Детальніше О.Соколов зупиняється на середній ланці. Поєднання початкового і середнього музичної освіти характерно для музичних шкіл-десятирічок або 11 вічко, які, як правило, є розсадниками вищих учбових закладів. Їх основне завдання - підготовка абітурієнтів до ВНЗ. На шляху до атестата зрілості проводиться досить строгий відбір за професійними критеріями. Це конкурсні класи з відсівом невстигаючих учнів. Дуже важлива координація методик і навчальних програм в середньому і вищому ланках, взаємодія педагогічних кадрів школи і вузу. Прикладом може служити недавно відзначила своє 75-тиріччя ЦМШ при Московській державній консерваторії, директор якої традиційно включається до складу вченої ради консерваторії. Поки це відносно стабільний ланка в системі безперервної музичної освіти.

Складніше з училищами, частина з яких теж є розсадниками вузу, це училища при консерваторіях, а частина працює автономно. У наявності фактична нерівність училищ по забезпечуваному рівнем підготовки, з педагогічних кадрів, матеріального забезпечення навчального процесу. За останні чверть століття виникло досить багато нових училищ в малих містах. Їм ще належить довести свою професійну кваліфікацію, спроможність, що вже досягнуто поруч старих провінційних училищ: таких як Коломенське, Електросталь, Воронезьке та інші.

Привілей училища або коледжу, як вони зараз називаються, є випуск дипломованого фахівця, який має право працювати педагогом в ДМШ, а також бути концертним виконавцем, або продовжити свою освіту у вищій ланці.

Підготовлені училищами і школами-десятирічку музиканти нерідко відрізняються високим рівнем майстерності. Це очевидне свідчення фактичного рівня підготовки в нашому середній ланці, аналога якому немає за кордоном.

Залишаються невирішеними проблеми і післявузівської освіти. Спори про асистентурі-стажуванні, як специфічної для творчих вузів формі аспірантури велися між Міністерством культури і Міністерством освіти ще в 90-і роки. Віз і нині там.

Ситуація лише погіршилася. В останні роки музиканти-виконавці зобов'язані, крім свого основного справи, писати науковий музикознавчий реферат. Фактично, вони лише освоюють навички компіляції наспіх висмикнутих з Інтернету матеріалів, або перекладають цей підневільну працю на плечі своїх наукових керівників, що залучаються з історико-теоретичного факультету. Профанація - це найсумніший підсумок бездумного адміністрування. Ними буде витрачено чимало сил на розробку нового положення про аспірантуру мистецтв давно представленого на розгляд у вищих інстанціях. Поки голос волаючого в пустелі не почутий.

Природно, в подальшому буде осмислюватися і Болонська система, і хвильова методика. Сьогодні я постійно спілкуюся з автором комплексно-хвильового методу М.Казініком, дивлюся зняті ним передачі і фільми, постійно дивлюся відео доповідей і майстер-класів російських вищих навчальних закладів: Московської і Санкт-Петербурзької консерваторій (найстаріші музичні вузи, що мають стабільну, накопичену за багато років технічну, методичну та наукову бази), Російської академії музики ім.Гнесіних, майстер-класи Центральної музичної школи при Московській державній консерваторії, Московського державного університету.

(К. В. Зенкин про проблеми консерваторської освіти професор, проректор з наукової та творчої роботи Московської державної консерваторії). «Традиції, перспективи та проблеми консерваторської освіти в Росії в світлі проекту Федерального закону про освіту 2013 р.". Виступ на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року)

Виступ ректора Московської гос.консерваторіі на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року.


Репетиторство

Потрібна допомога з вивчення будь-ліби теми?

Наші фахівці проконсультують або нададуть послуги репетиторства з тематики.
Відправ заявку із зазначенням теми прямо зараз, щоб дізнатися про можливість отримання консультації.

Надіслати свою хорошу роботу в базу знань просто. Використовуйте форму, розташовану нижче

Студенти, аспіранти, молоді вчені, які використовують базу знань в своє навчання і роботи, будуть вам дуже вдячні.

Розміщено на http://www.allbest.ru/

болонський процес музичний освіту

Комплексно-хвильової метод як ефективний засіб навчання учнів в системі Дитячої музичної школи

Болонський процес і музичну освіту

Важливість даної теми полягає в тому, що назріла необхідність зміни самої системи навчання дітей, підлітків. Неможливо оцінити здібності дитини тільки по вступного іспиту в музичну школу, неможливо вчити тільки спеціальності, без зв'язку з сольфеджіо, музичної літературою, а на уроці по хору все практично повністю забувається, незважаючи на уявну близькість предметів. Така розірвана школа просто вичерпала себе і сьогодні не може існувати. Обсяг інформації кожні 3 роки збільшується вдвічі, зростають темпи, з якими її необхідно засвоїти. Неможливо сьогодні уявити вчителя, учня всьому, адже все знає тільки Інтернет, рівень інформації якого вельми і вельми різношерстий.

Крім того, в останні роки Болонський процес все ближче «підбирається» до системи музичної освіти, яке є індивідуально-орієнтованим за своєю суттю. Виступ ректора Московської гос.консерваторіі на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року Прийшов час виробити своє ставлення до її введення або відмову від неї, як що не відповідає досить уніфікованої предметної специфіки музичної освіти і виховання.

Готуючи цю статтю я спиралася на джерела Московської державної консерваторії, зокрема на доповідь ректора Московської гос.консерваторіі А.Соколова на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи» (Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені М. А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010), доповідь проректора з наукової та творчої роботи Московської державної консерваторії К.Зенкіна «Традиції, перспективи та проблеми консерваторської освіти в Росії в світлі проекту Федерального закону про освіту 2013 м », статті та майстер-класи професора Драматичного існстітута Стокгольма, скрипаля М.Казініка, а також ряд інших джерел (в основному це аудіорасшіфровкі доповідей, розміщених Московської консерваторією в Інтернеті).

Ректор Московської державної консерваторії О.Соколов, будучи досить довго пов'язаним з полемікою навколо Болонської системи (свого часу він був міністром у справах культури і масових комунікацій РФ), детально зупиняється на всіх хворих точках застосування Болонської системи в умовах музичної освіти.

Музична освіта є трирівневим (ДМШ, училище, консерваторія). Як зазначає ректор МГК А.С.Соколов, дворівневе вищу освіту, будучи прямолінійно спроектовані на традиції і потреби вузів немузичного освіти породжував серйозні проблеми, зрозумілі справжнім професіоналам. Багатьма була зайнята оборонна позиція під гаслом: «Не нашкодь!»

Болонська система покликана забезпечити свободу і мобільність освітнього процесу, вибору спеціальності, місця навчання і освітніх дисциплін. Вона розрахована на середньостатистичного студента в середньостатистичної ситуації в умовах установок європейсько-американської культурної традиції. (К.Зенкін)

Застосування цієї системи важко в умовах помітно відрізняються від встановленої норми, конкретно в сфері професійної музичної освіти. Завдання музичної освіти інша ніж в інших областях. В системі музичного виховання і освіти є чітка установка на формування цілісної творчої особистості, особливе творче єдність практичної, артистичної, творчої, науково-теоретичної складових, значимість особистісних характеристик в освітньому процесі - стійке формування виконавських шкіл.

В останні роки музиканти-виконавці зобов'язані, крім свого основного справи, писати науковий музикознавчий реферат. Фактично, вони лише освоюють навички компіляції наспіх висмикнутих з Інтернету матеріалів, або перекладають цей підневільну працю на плечі своїх наукових керівників, що залучаються з історико-теоретичного факультету. Профанація - це найсумніший підсумок бездумного адміністрування.

Мабуть, єдине, що ми можемо взяти з Болонської системи - інноваційний підхід до технологій навчання, а, отже, і введення нових технічних засобів навчання учнів, студентів. Необхідний інститут електронної музики, науково-навчальні центри з проблем акустики, звукорежисури, інформаційних технологій, психології сприйняття і творчості та багато іншого. У Московській консерваторії багато що з цього вже є. (К.Зенкін). Консерватори давно пора реалізовувати свій університетський потенціал. Московська консерваторія має статус профільного університету, що жодним чином не змінило її суті в підготовці музичних кадрів вищого рівня професійної музичної майстерності. Профільні університети необхідні. Крім того, необхідно закріпити наукову організацію в структурі консерваторій.

Музикознавці повинні отримувати післядипломна освіта у своїх же наукових керівників, а не в академії з перепідготовки науково-педагогічних кадрів, значення яких в музичному професіоналізмі незначно.

Для тих, хто бажає більш детально ознайомитися з доповідями ректора МГК А.Соколова і проректора з наукової роботи МГК К.Зенкіна я можу адресувати до порталу youtube.com, сторінці Московської консерваторії MoscowConservatory, де розміщені всі звучали доповіді.

Початок осмислення комплексно-хвильового методу навчання дітей було пов'язано з підготовкою доповіді на тему «Методико-педагогічні принципи навчання дітей в ДМШ. Болонський процес і його проекція на музичну освіту », який я виконала в квітні 2013 року. У ньому я частково показала можливість такого підходу до навчання дітей, але, рамки теми не дозволили повною мірою розкрити цю тезу. Цей метод запропонований скрипалем, експертом концерту Нобелівського комітету М.Казініком. Комплексно-хвильові уроки вже проводяться в різних кінцях СНД: Росії, Литві, Латвії. Подібна школа розпочато і в Болгарії, проводяться Літні майстер-школи за можливостями введення такого методу.

Колись школа була задумана як система виховання гармонійної особистості. Сьогодні це не так. Найчастіше вона формує у учнів фрагментарне - кліпове мислення. Ми весь час відриваємо одне знання від іншого. І дитина бачить світ не жодної системою, а якимись клаптиками.

В результаті отримана інформація в голові учнів довго не затримається. Ми не вчимо, а мучимо наших дітей!

Що, якщо не намагатися впихнути в дитину інформацію, а навчити його мислити, пов'язувати між собою події, явища. На можливості такого підходу неодноразово акцентує нашу увагу скрипаль М.Казінік.

Прикладом такого уроку може стати урок за фахом, на якому учень дізнається, що скрипка схожа на людину за будовою, струна звучить і народжується звук (звук це коливання, хвиля - фізика), щоб струна зазвучала - по ній треба провести смичком, попередньо покривши волосся каніфоллю (спеціально оброблена ялинова або соснова смола - хімія). Скрипка є інструментом, в який майстер при виготовленні закладає лад, вибудовуючи деки на певні ноти. Якість звуку залежить від того, наскільки точно ми вибудуємо скрипку, і звучання струни потрапить в резонанс з коливанням певної конструктивної частини інструменту (акустика). Все це можна повідомити учневі на парі уроків, а то і на одному. Він це легко засвоїть.

Уроки парадоксального мислення запам'ятаються дітям краще, ніж традиційні. Непогано було б розлучитися з упевненістю, що школа повинна навчити всіх всьому. Це неможливо зробити хоча б тому, що кожні три роки обсяг інформації у світі подвоюється.

Школа повинна навчити дитину мислити і радіти процесу мислення. Вся історія, вся культура, все людство завжди рухаються уздовж єдиної лінії, є причинно-наслідковий зв'язок, без якої школа мертва. Ми повинні створити на уроці прецедент мислення, щоб сформувати у дітей хвильовий сприйняття. Школа - це театр. Учитель же - і режисер, і сценарист, і актор.

Метою статті є показ комплексно-хвильового методу як ефективного засобу навчання дітей в Дитячій музичній школі (та чи тільки в ній?), А також осмислення Болонського методу, як диктується системи навчання молодих фахівців, можливості його застосування в системі музичного виховання і освіти.

Ми повинні поставити собі за мету сформувати мислячих людей! Вперше в історії ми створимо школу творчого мислення. Так ми введемо дітей в світ мислячий, творчий. Які пройшли таку школу будуть іншими людьми. Навіть якщо вони займуться точними науками, вони будуть знати, що теорія відносності народжується через музику, через Баха, Моцарта.

Людина відрізняється від звіра тільки одним - у нього свідомість визначає буття. І криза народжується спочатку в головах, душах, серцях, а потім вже вдаряє по кишені. Лосьйон для мізків - це Моцарт, Шекспір, Пушкін.

Ми - спадкоємці найбільшою, багатотисячолітньої культури, ідеї, яка піднімалася, обростала, жила і формувалася. Якщо ми це забудемо - туди нам і дорога. Якщо ми не кинемо всі сили, щоб зробити культуру в пріоритеті - вони приречені. Поки культура не буде вище ідеології, вище політики і вище релігії - нічого не буде. У мистецтві немає руху від простого до складного, від низу до верху. Мистецтво, це свідчення Всесвіту, вищого розуму, але не в закладах, де про них говорять, а в дусі цивілізації, людини Античності. Нам немає різниці, в яких будинках жили, наприклад, греки, мало що збереглося до сьогоднішнього дня, але їх внесок у світову культуру воістину грандіозний.

У 1980-і на екрани вийшов фільм «Опудало», в ньому режисер Ролан Биков показав модель майбутнього, в яке потрапляє Лена Бессольцева, з його заводієм Залізної За допомогою кнопки. Ми ризикуємо прийти саме до такого майбутнього, якщо пустити все на самоплив. Процес можна зупинити тільки рішучими заходами - все поставити на культуру. Туди кинути всі сили. Тому що культура - це обробіток душі! І якщо під час кризи намагатися економити на культурі, то все закінчиться катастрофою. Обробіток культури - боротьба за життя. Сон розуму породжує чудовиська. Чудовисько народжується, коли розум спить.

У 2005 році М.Казінік, відкриваючи Нобелівський концерт, сказав: «Дорогі тата і мами, бабусі і дідусі, якщо Ви хочете, щоб Ваша дитина зробив перший крок до Нобелівської премії, починайте ні з хімії або фізики, а з музики, в ній приховані всі формули, всі таємниці науки, всі таємниці буття, через музику осягається світ ». Ейнштейна запитали, як сприймати світ. Він сказав, що як листковий пиріг. Це дуже схоже на фугу - в кожному шарі свій світ, своя консистенція, свого часу, тональність і т.д.

Теорія відносності - формула музичної фуги, створеної за 200 років до Ейнштейна. А хто знає, що сам Ейнштейн ретельно вивчав твори Баха, щоб пізнати закони їх будови. Вершина музичної поліфонії - фуга. У кожному шарі свого часу і своя тональність.

Якщо перейти до Болонської системи, то зрозуміло, що в системі музичного виховання її застосування вкрай важко. У нас інша специфіка навчання - індивідуалізоване взаємодія учня і вчителя в класі за фахом або з групою учнів 12-14 чоловік на уроках теоретичних дисциплін.

У вищій ланці після тривалих суперечок був збережений специалитет - базовий рівень освіти в вузах культури. Це була нелегка перемога, оскільки під напором Міністерства освіти і науки в вирішальний момент встояли тільки дві найстаріші консерваторії - Петербурзька і Московська. Ректори інших музичних вузів підкорилися долі, давши згоду на безальтернативні бакалаврат і магістратуру.

При збереженні специалітети бакалаврат став розумітися, таким чином, як зона експерименту, яку визначає саме вузом. Чи не виливаючи помсти зі своєї дитини, вуз продовжував йти шляхом природної еволюції, а не запропонованої революції. Така схильність завжди була властива нашим найбільш авторитетних фахівців, які присвятили себе залученню до професії нових поколінь.

Важливо узгоджено зіграти на випередження, пропонуючи ідеї, які дадуть можливість запобігти помилку законотворчості, це значно легше, ніж потім витрачати колосальні сили на її виправлення.

У зв'язку з цим необхідно окинути поглядом нашу традиційну систему безперервного музичної освіти, оцінивши її подальшу перспективу.

Почнемо з фундаменту - початкової освіти:

Відома критична ситуація, що склалася з Дитячими музичними школами, внаслідок віднесення їх до категорії додаткової освіти, тобто фактичного зрівнювання ДМШ з клубами за інтересами і доморощеними кружками-одноденками.

Потрапивши під ніж освітньої реформи, ДМШ перестали гарантувати виконання найважливішої покладеної на них двоєдиного завдання:

1. Загальна музичну освіту школярів, хоча б частково компенсує фактичну відсутність музичної підготовки в загальноосвітніх школах і гімназіях, інакше кажучи, виховання нашої майбутньої слухацької аудиторії в філармонійних залах.

2. Професійна селекція серед учнів, виявлення особливо обдарованих дітей та індивідуальний підхід до їхнього навчання з орієнтацією на подальше продовження навчання в музичному училищі.

Сьогодні найважче завдання - відстояти статус ДМШ, забезпечивши їх нормальне функціонування, як у великих містах, так і в провінції.

Детальніше О.Соколов зупиняється на середній ланці. Поєднання початкового і середнього музичної освіти характерно для музичних шкіл-десятирічок або 11 вічко, які, як правило, є розсадниками вищих навчальних закладів. Їх основне завдання - підготовка абітурієнтів до ВНЗ. На шляху до атестата зрілості проводиться досить строгий відбір за професійними критеріями. Це конкурсні класи з відсівом невстигаючих учнів. Дуже важлива координація методик і навчальних програм в середньому і вищому ланках, взаємодія педагогічних кадрів школи і вузу. Прикладом може служити недавно відзначила своє 75-тиріччя ЦМШ при Московській державній консерваторії, директор якої традиційно включається до складу вченої ради консерваторії. Поки це відносно стабільний ланка в системі безперервної музичної освіти.

Складніше з училищами, частина з яких теж є розсадниками вузу, це училища при консерваторіях, а частина працює автономно. У наявності фактична нерівність училищ по забезпечуваному рівнем підготовки, з педагогічних кадрів, матеріального забезпечення навчального процесу. За останні чверть століття виникло досить багато нових училищ в малих містах. Їм ще належить довести свою професійну кваліфікацію, спроможність, що вже досягнуто поруч старих провінційних училищ: таких як Коломенське, Електросталь, Воронезьке та інші.

Привілей училища або коледжу, як вони зараз називаються, є випуск дипломованого фахівця, який має право працювати педагогом в ДМШ, а також бути концертним виконавцем, або продовжити свою освіту у вищій ланці.

Підготовлені училищами і школами-десятирічку музиканти нерідко відрізняються високим рівнем майстерності. Це очевидне свідчення фактичного рівня підготовки в нашому середній ланці, аналога якому немає за кордоном.

Залишаються невирішеними проблеми і післявузівської освіти. Спори про асистентурі-стажуванні, як специфічної для творчих вузів формі аспірантури велися між Міністерством культури і Міністерством освіти ще в 90-і роки. Віз і нині там.

Ситуація лише погіршилася. В останні роки музиканти-виконавці зобов'язані, крім свого основного справи, писати науковий музикознавчий реферат. Фактично, вони лише освоюють навички компіляції наспіх висмикнутих з Інтернету матеріалів, або перекладають цей підневільну працю на плечі своїх наукових керівників, що залучаються з історико-теоретичного факультету. Профанація - це найсумніший підсумок бездумного адміністрування. Ними буде витрачено чимало сил на розробку нового положення про аспірантуру мистецтв давно представленого на розгляд у вищих інстанціях. Поки голос волаючого в пустелі не почутий.

Природно, в подальшому буде осмислюватися і Болонська система, і хвильова методика. Сьогодні я постійно спілкуюся з автором комплексно-хвильового методу М.Казініком, дивлюся зняті ним передачі і фільми, постійно дивлюся відео доповідей і майстер-класів російських вищих навчальних закладів: Московської і Санкт-Петербурзької консерваторій (найстаріші музичні вузи, що мають стабільну, накопичену за багато років технічну, методичну та наукову бази), Російської академії музики ім.Гнесіних, майстер-класи Центральної музичної школи при Московській державній консерваторії, Московського державного університету.

(К. В. Зенкин про проблеми консерваторської освіти професор, проректор з наукової та творчої роботи Московської державної консерваторії). «Традиції, перспективи та проблеми консерваторської освіти в Росії в світлі проекту Федерального закону про освіту 2013 р.". Виступ на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року)

Виступ ректора Московської гос.консерваторіі на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року.

Розміщено на Allbest.ru

подібні документи

    Становлення перших інститутів музичного навчання в XVIII-XIX століттях. Історія створення Петербурзької та Московської консерваторії. Роль Безкоштовної музичної школи в системі даного освіти. Видатні представники російських музичних шкіл.

    презентація, доданий 25.12.2014

    Музична освіта в психолого-педагогічній літературі, його прояв як одного з напрямків естетичного розвитку особистості. Зародження і специфічні особливості музичної освіти на Дону. Структура мотивації музичної діяльності.

    курсова робота, доданий 08.04.2009

    Характеристика основних видів музичної діяльності дитини і вивчення теоретичних основ музичної освіти в дитячому садку. Проведення педагогічного експерименту з формування педагогічних умов музичного навчання в дитячому садку.

    курсова робота, доданий 06.06.2014

    Аналіз можливостей застосування нових засобів і методів в традиційній освіті з метою підвищення інтересу дітей до навчання. Впровадження імовірнісного освіти і використання навчання навичкам мислення. Дослідницький і ціннісний методи навчання.

    курсова робота, доданий 23.06.2011

    Створення єдиного європейського освітнього і наукового простору. Реформи Болонського процесу. Вища освіта в Україні. Впровадження кредитної системи. Перспективи для студентів. Диверсифікація методів навчання в системі освіти України.

    реферат, доданий 13.12.2010

    Історія болонського процесу створення єдиного європейського простору вищої освіти. Положення болонської декларації. необхідність вирішення соціальної проблеми модернізації національного інституту освіти. Економічна проблема модернізації.

    реферат, доданий 02.02.2009

    Болонський процес як приклад глобалізації освіти. Болонська декларація, її мета і основні положення. Характеристика впливу глобалізації на освіту в сучасному світі. Аналіз проблем інтеграції російської системи освіти в Болонський процес.

    курсова робота, доданий 02.03.2013

    Проблема музичного мислення як психологічного феномена. Зародження музичного мислення в онтогенезі. Осягнення музичного твору особистістю в процесі музичного мислення. Понятійний компонент в структурі музичного мислення.

    курсова робота, доданий 26.06.2015

    Створення єдиного європейського простору вищої освіти в Росії, етапи та напрямки даного процесу в зв'язку з введенням Болонської системи освіти. Магістр як вища академічна ступінь і кваліфікація, програма і етапи її отримання.

    реферат, доданий 04.10.2014

    Сучасні тенденції реформи освіти. Основні напрями модернізації російської освіти. Болонський процес в вищій школі. Єдиний державний іспит. Проблеми реформування педагогічної освіти у вищій школі та шляхи їх вирішення.

болонський процес музичний освіту Комплексно-хвильової метод як ефективний засіб навчання учнів в системі Дитячої музичної школи

Болонський процес і музичну освіту Важливість даної теми полягає в тому, що назріла необхідність зміни самої системи навчання дітей, підлітків. Неможливо оцінити здібності дитини тільки по вступного іспиту в музичну школу, неможливо вчити тільки спеціальності, без зв'язку з сольфеджіо, музичної літературою, а на уроці по хору все практично повністю забувається, незважаючи на уявну близькість предметів. Така розірвана школа просто вичерпала себе і сьогодні не може існувати. Обсяг інформації кожні 3 роки збільшується вдвічі, зростають темпи, з якими її необхідно засвоїти. Неможливо сьогодні уявити вчителя, учня всьому, адже все знає тільки Інтернет, рівень інформації якого вельми і вельми різношерстий.

Крім того, в останні роки Болонський процес все ближче «підбирається» до системи музичної освіти, яке є індивідуально-орієнтованим за своєю суттю. Виступ ректора Московської держ. консерваторії на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року Прийшов час виробити своє ставлення до її введення або відмову від неї, як що не відповідає досить уніфікованої предметної специфіки музичної освіти і виховання.

Готуючи цю статтю я спиралася на джерела Московської державної консерваторії, зокрема на доповідь ректора Московської держ. консерваторії А.Соколова на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи» (Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені М. А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010), доповідь проректора з наукової та творчої роботи Московської державної консерваторії К. Зенкина «Традиції, перспективи та проблеми консерваторської освіти в Росії в світлі проекту Федерального закону про освіту 2013 р», статті та майстер-класи професора Драматичного існстітута р Стокгольма, скрипаля М. Казиника, а також ряд інших джерел (в основному це аудіорасшіфровкі доповідей, розміщених Московської консерваторією в Інтернеті).

Ректор Московської державної консерваторії А. Соколов, будучи досить довго пов'язаним з полемікою навколо Болонської системи (свого часу він був міністром у справах культури і масових комунікацій РФ), детально зупиняється на всіх хворих точках застосування Болонської системи в умовах музичної освіти.

Музична освіта є трирівневим (ДМШ, училище, консерваторія). Як зазначає ректор МГК А. С. Соколов, дворівневе вищу освіту, будучи прямолінійно спроектовані на традиції і потреби вузів немузичного освіти породжував серйозні проблеми, зрозумілі справжнім професіоналам. Багатьма була зайнята оборонна позиція під гаслом: «Не нашкодь!»

Болонська система покликана забезпечити свободу і мобільність освітнього процесу, вибору спеціальності, місця навчання і освітніх дисциплін. Вона розрахована на середньостатистичного студента в середньостатистичної ситуації в умовах установок європейсько-американської культурної традиції. (К.Зенкін) Застосування цієї системи важко в умовах помітно відрізняються від встановленої норми, конкретно в сфері професійної музичної освіти. Завдання музичної освіти інша ніж в інших областях. В системі музичного виховання і освіти є чітка установка на формування цілісної творчої особистості, особливе творче єдність практичної, артистичної, творчої, науково-теоретичної складових, значимість особистісних характеристик в освітньому процесі - стійке формування виконавських шкіл.

В останні роки музиканти-виконавці зобов'язані, крім свого основного справи, писати науковий музикознавчий реферат. Фактично, вони лише освоюють навички компіляції наспіх висмикнутих з Інтернету матеріалів, або перекладають цей підневільну працю на плечі своїх наукових керівників, що залучаються з історико-теоретичного факультету. Профанація - це найсумніший підсумок бездумного адміністрування.

Мабуть, єдине, що ми можемо взяти з Болонської системи - інноваційний підхід до технологій навчання, а, отже, і введення нових технічних засобів навчання учнів, студентів. Необхідний інститут електронної музики, науково-навчальні центри з проблем акустики, звукорежисури, інформаційних технологій, психології сприйняття і творчості та багато іншого. У Московській консерваторії багато що з цього вже є. (К.Зенкін). Консерватори давно пора реалізовувати свій університетський потенціал. Московська консерваторія має статус профільного університету, що жодним чином не змінило її суті в підготовці музичних кадрів вищого рівня професійної музичної майстерності. Профільні університети необхідні. Крім того, необхідно закріпити наукову організацію в структурі консерваторій.

Музикознавці повинні отримувати післядипломна освіта у своїх же наукових керівників, а не в академії з перепідготовки науково-педагогічних кадрів, значення яких в музичному професіоналізмі незначно.

Для тих, хто бажає більш детально ознайомитися з доповідями ректора МГК А. Соколова та проректора з наукової роботи МГК К. Зенкина я можу адресувати до порталу youtube.com, сторінці Московської консерваторії MoscowConservatory, де розміщені всі звучали доповіді.

Початок осмислення комплексно-хвильового методу навчання дітей було пов'язано з підготовкою доповіді на тему «Методико-педагогічні принципи навчання дітей в ДМШ. Болонський процес і його проекція на музичну освіту », який я виконала в квітні 2013 року. У ньому я частково показала можливість такого підходу до навчання дітей, але, рамки теми не дозволили повною мірою розкрити цю тезу. Цей метод запропонований скрипалем, експертом концерту Нобелівського комітету М.Казініком. Комплексно-хвильові уроки вже проводяться в різних кінцях СНД: Росії, Литві, Латвії. Подібна школа розпочато і в Болгарії, проводяться Літні майстер-школи за можливостями введення такого методу.

Колись школа була задумана як система виховання гармонійної особистості. Сьогодні це не так. Найчастіше вона формує у учнів фрагментарне - кліпове мислення. Ми весь час відриваємо одне знання від іншого. І дитина бачить світ не жодної системою, а якимись клаптиками.

В результаті отримана інформація в голові учнів довго не затримається. Ми не вчимо, а мучимо наших дітей!

Що, якщо не намагатися впихнути в дитину інформацію, а навчити його мислити, пов'язувати між собою події, явища. На можливості такого підходу неодноразово акцентує нашу увагу скрипаль М.Казінік.

Прикладом такого уроку може стати урок за фахом, на якому учень дізнається, що скрипка схожа на людину за будовою, струна звучить і народжується звук (звук це коливання, хвиля - фізика), щоб струна зазвучала - по ній треба провести смичком, попередньо покривши волосся каніфоллю (спеціально оброблена ялинова або соснова смола - хімія). Скрипка є інструментом, в який майстер при виготовленні закладає лад, вибудовуючи деки на певні ноти. Якість звуку залежить від того, наскільки точно ми вибудуємо скрипку, і звучання струни потрапить в резонанс з коливанням певної конструктивної частини інструменту (акустика). Все це можна повідомити учневі на парі уроків, а то і на одному. Він це легко засвоїть.

Уроки парадоксального мислення запам'ятаються дітям краще, ніж традиційні. Непогано було б розлучитися з упевненістю, що школа повинна навчити всіх всьому. Це неможливо зробити хоча б тому, що кожні три роки обсяг інформації у світі подвоюється.

Школа повинна навчити дитину мислити і радіти процесу мислення. Вся історія, вся культура, все людство завжди рухаються уздовж єдиної лінії, є причинно-наслідковий зв'язок, без якої школа мертва. Ми повинні створити на уроці прецедент мислення, щоб сформувати у дітей хвильовий сприйняття. Школа - це театр. Учитель же - і режисер, і сценарист, і актор.

Метою статті є показ комплексно-хвильового методу як ефективного засобу навчання дітей в Дитячій музичній школі (та чи тільки в ній?), А також осмислення Болонського методу, як диктується системи навчання молодих фахівців, можливості його застосування в системі музичного виховання і освіти.

Ми повинні поставити собі за мету сформувати мислячих людей! Вперше в історії ми створимо школу творчого мислення. Так ми введемо дітей в світ мислячий, творчий. Які пройшли таку школу будуть іншими людьми. Навіть якщо вони займуться точними науками, вони будуть знати, що теорія відносності народжується через музику, через Баха, Моцарта.

Людина відрізняється від звіра тільки одним - у нього свідомість визначає буття. І криза народжується спочатку в головах, душах, серцях, а потім вже вдаряє по кишені. Лосьйон для мізків - це Моцарт, Шекспір, Пушкін.

Ми - спадкоємці найбільшою, багатотисячолітньої культури, ідеї, яка піднімалася, обростала, жила і формувалася. Якщо ми це забудемо - туди нам і дорога. Якщо ми не кинемо всі сили, щоб зробити культуру в пріоритеті - вони приречені. Поки культура не буде вище ідеології, вище політики і вище релігії - нічого не буде. У мистецтві немає руху від простого до складного, від низу до верху. Мистецтво, це свідчення Всесвіту, вищого розуму, але не в закладах, де про них говорять, а в дусі цивілізації, людини Античності. Нам немає різниці, в яких будинках жили, наприклад, греки, мало що збереглося до сьогоднішнього дня, але їх внесок у світову культуру воістину грандіозний.

У 1980-і на екрани вийшов фільм «Опудало», в ньому режисер Ролан Биков показав модель майбутнього, в яке потрапляє Лена Бессольцева, з його заводієм Залізної За допомогою кнопки. Ми ризикуємо прийти саме до такого майбутнього, якщо пустити все на самоплив. Процес можна зупинити тільки рішучими заходами - все поставити на культуру. Туди кинути всі сили. Тому що культура - це обробіток душі! І якщо під час кризи намагатися економити на культурі, то все закінчиться катастрофою. Обробіток культури - боротьба за життя. Сон розуму породжує чудовиська ..

У 2005 році М. Казіник, відкриваючи Нобелівський концерт, сказав: «Дорогі тата і мами, бабусі і дідусі, якщо Ви хочете, щоб Ваша дитина зробив перший крок до Нобелівської премії, починайте ні з хімії або фізики, а з музики, в ній приховані всі формули, всі таємниці науки, всі таємниці буття, через музику осягається світ ». Ейнштейна запитали, як сприймати світ. Він сказав, що як листковий пиріг. Це дуже схоже на фугу - в кожному шарі свій світ, своя консистенція, свого часу, тональність і т. Д.

Теорія відносності - формула музичної фуги, створеної за 200 років до Ейнштейна. А хто знає, що сам Ейнштейн ретельно вивчав твори Баха, щоб пізнати закони їх будови. Вершина музичної поліфонії - фуга. У кожному шарі свого часу і своя тональність.

Якщо перейти до Болонської системи, то зрозуміло, що в системі музичного виховання її застосування вкрай важко. У нас інша специфіка навчання - індивідуалізоване взаємодія учня і вчителя в класі за фахом або з групою учнів 12-14 чоловік на уроках теоретичних дисциплін.

У вищій ланці після тривалих суперечок був збережений специалитет - базовий рівень освіти в вузах культури. Це була нелегка перемога, оскільки під напором Міністерства освіти і науки в вирішальний момент встояли тільки дві найстаріші консерваторії - Петербурзька і Московська. Ректори інших музичних вузів підкорилися долі, давши згоду на безальтернативні бакалаврат і магістратуру.

При збереженні специалітети бакалаврат став розумітися, таким чином, як зона експерименту, яку визначає саме вузом. Чи не виливаючи помсти зі своєї дитини, вуз продовжував йти шляхом природної еволюції, а не запропонованої революції. Така схильність завжди була властива нашим найбільш авторитетних фахівців, які присвятили себе залученню до професії нових поколінь.

Важливо узгоджено зіграти на випередження, пропонуючи ідеї, які дадуть можливість запобігти помилку законотворчості, це значно легше, ніж потім витрачати колосальні сили на її виправлення.

У зв'язку з цим необхідно окинути поглядом нашу традиційну систему безперервного музичної освіти, оцінивши її подальшу перспективу.

Почнемо з фундаменту - початкової освіти:

Відома критична ситуація, що склалася з Дитячими музичними школами, внаслідок віднесення їх до категорії додаткової освіти, т. Е фактичного зрівнювання ДМШ з клубами за інтересами і доморощеними кружками-одноденками.

Потрапивши під ніж освітньої реформи, ДМШ перестали гарантувати виконання найважливішої покладеної на них двоєдиного завдання:

1. Загальна музичну освіту школярів, хоча б частково компенсує фактичну відсутність музичної підготовки в загальноосвітніх школах і гімназіях, інакше кажучи, виховання нашої майбутньої слухацької аудиторії в філармонійних залах.

2. Професійна селекція серед учнів, виявлення особливо обдарованих дітей та індивідуальний підхід до їхнього навчання з орієнтацією на подальше продовження навчання в музичному училищі.

Сьогодні найважче завдання - відстояти статус ДМШ, забезпечивши їх нормальне функціонування, як у великих містах, так і в провінції.

Детальніше А. Соколов зупиняється на середній ланці. Поєднання початкового і середнього музичної освіти характерно для музичних шкіл-десятирічок або 11 вічко, які, як правило, є розсадниками вищих навчальних закладів. Їх основне завдання - підготовка абітурієнтів до ВНЗ. На шляху до атестата зрілості проводиться досить строгий відбір за професійними критеріями. Це конкурсні класи з відсівом невстигаючих учнів. Дуже важлива координація методик і навчальних програм в середньому і вищому ланках, взаємодія педагогічних кадрів школи і вузу. Прикладом може служити недавно відзначила своє 75-тиріччя ЦМШ при Московській державній консерваторії, директор якої традиційно включається до складу вченої ради консерваторії. Поки це відносно стабільний ланка в системі безперервної музичної освіти.

Складніше з училищами, частина з яких теж є розсадниками вузу, це училища при консерваторіях, а частина працює автономно. У наявності фактична нерівність училищ по забезпечуваному рівнем підготовки, з педагогічних кадрів, матеріального забезпечення навчального процесу. За останні чверть століття виникло досить багато нових училищ в малих містах. Їм ще належить довести свою професійну кваліфікацію, спроможність, що вже досягнуто поруч старих провінційних училищ: таких як Коломенське, Електросталь, Воронезьке та інші.

Привілей училища або коледжу, як вони зараз називаються, є випуск дипломованого фахівця, який має право працювати педагогом в ДМШ, а також бути концертним виконавцем, або продовжити свою освіту у вищій ланці.

Підготовлені училищами і школами-десятирічку музиканти нерідко відрізняються високим рівнем майстерності. Це очевидне свідчення фактичного рівня підготовки в нашому середній ланці, аналога якому немає за кордоном.

Залишаються невирішеними проблеми і післявузівської освіти. Спори про асистентурі-стажуванні, як специфічної для творчих вузів формі аспірантури велися між Міністерством культури і Міністерством освіти ще в 90-і роки. Віз і нині там.

Ситуація лише погіршилася. В останні роки музиканти-виконавці зобов'язані, крім свого основного справи, писати науковий музикознавчий реферат. Фактично, вони лише освоюють навички компіляції наспіх висмикнутих з Інтернету матеріалів, або перекладають цей підневільну працю на плечі своїх наукових керівників, що залучаються з історико-теоретичного факультету. Профанація - це найсумніший підсумок бездумного адміністрування. Ними буде витрачено чимало сил на розробку нового положення про аспірантуру мистецтв давно представленого на розгляд у вищих інстанціях. Поки голос волаючого в пустелі не почутий.

Природно, в подальшому буде осмислюватися і Болонська система, і хвильова методика. Сьогодні я постійно спілкуюся з автором комплексно-хвильового методу М. Казиником, дивлюся зняті ним передачі і фільми, постійно дивлюся відео доповідей і майстер-класів російських вищих навчальних закладів: Московської і Санкт-Петербурзької консерваторій (найстаріші музичні вузи, що мають стабільну, накопичену за багато років технічну, методичну та наукову бази), Російської академії музики ім. Гнєсіних, майстер-класи Центральної музичної школи при Московській державній консерваторії, Московського державного університету.

(К. В. Зенкин про проблеми консерваторської освіти професор, проректор з наукової та творчої роботи Московської державної консерваторії). «Традиції, перспективи та проблеми консерваторської освіти в Росії в світлі проекту Федерального закону про освіту 2013 р.". Виступ на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року)

Виступ ректора Московської держ. консерваторії на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року.

Вартість унікальної роботи

Вартість унікальної роботи

Заповнити форму поточною роботою
інші роботи

курсова

Рухливі ігри - один з основних засобів фізичного виховання дітей. Величезну потребу в русі діти зазвичай прагнуть удовле-творити в іграх. Грати для них - це, перш за все, рухатися, діяти. Під час рухливих ігор у дітей удосконалюються руху, розвиваються такі якості, як ініціатива і самостійність, впевненість і наполегливість. Вони привчаються погоджувати свої ...

Всі ми добре знаємо віслів «Що посієш ті й пожнеш». Саме ВІН характерізує тієї стан освіти Який ми маємо в Европе и тієї, Який маємо в Україні. Освіта, як и будь яка Інша галузь самперед Залежить від фінансування. Завдяк належно фінансуванню вищі навчальні заклади Європи ма ють найсучасніше обладнання, викладачів Які йдут у ногу з часом І, На Відміну Від наших викладачів, ма ють можлівість ...

курсова

Учитель Керує діяльністю учнів на кожному уроці, формуючі в них Прийоми розумової ДІЯЛЬНОСТІ, вміння аналізуваті, встановлюваті взаємні й причинно-наслідкові зв'язки, порівнюваті, узагальнюваті, сістематізуваті здобуті знання, делать Висновки. Перебудовуючі Зміст навчального матеріалу, вчитель задає направление развития розумової ДІЯЛЬНОСТІ учнів и водночас корігує Хід Пізнання. У даного разі ...

У 1614 року Коменський повернувся додому, йому було двадцять шість років. Він одружився на Магдалені Визовской і ставати керуючим Радою братської Громади і одночасно вчителем і проповідником в Фульнеке. Коменський знову переживає трагедію дитинства: починається загальноєвропейська Тридцятилітня війна, яку супроводжують епідемії чуми (1621 рік). Помирає його дружина. У 1624 році Ян Амос заручився ...

курсова

Місцями передачі знань могли бути гаї, де здійснювалася обрядова діяльність древніх, проводилися ініціації (вікові обряди), що знаменують перехід підлітків після церемоній і випробувань з групи дітей в групу дорослих, повноправних членів суспільства. Школою як особливим соціально - освітньою установою подібні місця звичайно, не були, але першими кроками до неї, довжиною в тисячоліття -...

курсова

Від того, як буде влаштована шкільна дійсність, якою буде система відносин школи і суспільства, наскільки інтелектуальним і сучасним ми зможемо зробити загальну освіту, залежить добробут наших дітей, онуків, всіх майбутніх поколінь. Саме тому ініціатива «Наша нова школа»Повинна стати справою всього нашого суспільства. Освіта - соціальний інститут, що виконує функції ...

контрольна

Висновок до розділу 2. Завдяки інформаційної насиченості та інтенсивності впливу, відеоматеріали є незамінним засобом для розвитку умінь діалогічного мовлення та інших мовних і мовленнєвих умінь. Місце відеофільму на уроці і способи роботи з ним залежать від мети уроку та змісту відеофільму. У нашій роботі ми розглянули можливості використання відеофільму для розвитку вміння ...

курсова

У процесі образотворчої діяльності поєднується розумова і фізична активність. Для створення малюнка, ліплення, аплікації необхідно докласти зусиль, здійснити трудові дії, оволодіти певними вміннями. Образотворча діяльність старший дошкільнят вчить їх долати труднощі, виявляти трудові зусилля, опановувати трудовими навичками. Переходячи впритул до розгляду ...

Результати оцінки розвитку словникового запасу у дітей старшого дошкільного віку в досліджуваній групі заносимо в таблицю 2. Таблиця 2Результати оцінки розвитку словникового запасу у дітей старшого дошкільного віку в досліджуваній группе№ п / пКол-під балловУровень розвитку словникового ...

дипломна

Висновок до розділу 3. теоретичний аналіз проблеми взаємин світу дорослих і світу дітей на рубежі XIX-XX вв.еков дозволив визначити її методичну значущість. Аналіз літературних джерел з даної проблеми дозволив встановити, що кордон XIX-XX вв.еков є переломним: в цей період з'являються нові погляди дослідників різних наук: педагогів, соціологів, етнографів ...

Вивчення наукової, педагогічної та спеціальної літератури дозволило розробити концептуальні, методологічні та дидактичні засади оновлення курсу «Економічна і соціальна географія світу», сконструювати підтримують його курси за вибором «Світова динаміка» і «Життя в урбанізованому середовищі», дидактичний інструментарій та методику відстеження результатів розвитку екологічного ...

Дисертація

Третій етап (2008-2009) - соціально-педагогічний. Тривав формуючий експеримент по вихованню у старшокласників громадянськості засобами літературного краєзнавства в «відкритому» соціумі, в спільній пошуково-творчої діяльності школярів та дорослих, що дозволило створити і реалізувати взаємопов'язані і взаємообумовлені єдиною темою літературні проекти, що стали згодом ...

У країні назріла необхідність перегляду всієї системи шкільної освіти. Нинішня гуманітарна школа знаходиться в стані цивілізаційного тупика.

Школа, яка формує кліпове свідомість, вже неможлива, в ній немає головного - комплексного підходу. У ній немає розуміння, що вивчати історію Англії окремо від Шекспіра і Мільтона, Норвегії - окремо від Ібсена і Гріга - безглуздо. Бо справжня історія Англії - Шекспір, а справжня історія Італії - епоха Відродження.

Школа кліпового мислення повинна піти в небуття ... як шматок географії країни, відірваний від її історії, літератури, музики, живопису, філософії ... Потрібна Школа нового типу - Школа майбутнього, де географія - це місце, історія - це час, а мистецтво і думка - наповнення.

Саме таку Школу, Школу, де все гуманітарні предмети будуть пов'язані єдиним ланцюгом, ми і хочемо створити. В даний час автором розроблена принципово інша методика і новий тип комплексно-хвильового уроку, для впровадження яких необхідно навчання і виховання вчителів.


Ідея такої Школи знайшла гарячий відгук у багатьох країнах у формі конкретних масштабних заходів по впровадженню Школи нового типу в систему освіти. Для реалізації цього проекту потрібні тільки люди, готові його сприйняти. У педагогів Школи майбутнього не обов'язково має бути нинішнє педагогічну освіту, бо воно може зіграти консервативну роль. Але ці педагоги повинні мати певну глибиною мислення і сприйняття.

У Росії теж є люди готові і здатні втілити концепцію Школи нового типу. Був проведений експеримент в м Викса Нижегородської області, Який не тільки показав чудову працездатність методики комплексно-хвильового уроку, а й викликав інтерес з боку Інституту художньої освіти Російської академії освіти. Сьогодні ми готові зробити наступний крок - почати впровадження методики Школи майбутнього в російських загальноосвітніх школах.

Проект впровадження вже розроблений. Ми запрошуємо всіх, хто хоче внести свій внесок у створення нової системи освіти, взяти участь в його реалізації.

Міжнародна Школа Михайла Казініка сьогодні

В даний час Школа веде свою діяльність за трьома основними напрямками:

1. Семінари для педагогів загальноосвітніх шкіл, навчання вчителів методиці комплексно-хвильового уроку і впровадження ідей Школи Майбутнього в загальноосвітні школи в масштабах країни. Сьогодні Школа Майбутнього працює в якості експерименту в м Викса Нижегородської області, формується в Липецьку і Челябінську, і схвалена на рівні міністерств освіти в Болгарії і в Литві.

2. Конференції і семінари для середнього та великого російського бізнесу, виховання бізнесменів-меценатів і благодійників. Для духовного відродження Росії потрібні сучасні Третякови і Морозови.

3. Виїзні творчі школи і майстер-класи, в як однієї з форм додаткової освіти. Вік, рід занять та освіту значення не мають. Якщо Ви вірите в свої творчі можливості, якщо Ви не вважаєте, що Ваше навчання закінчилося з останнім іспитом, якщо Ви хочете глибше вивчити культуру різних країн і багатющу спадщину нашої країни, по-справжньому зануритися в мистецтво, випробувати нові осяяння і потрясіння від зустрічей з творіннями геніїв минулого і сьогодення - наші школи для Вас.

Ми зустрічаємося, щоб об'єднати однодумців, відчути радість від спілкування один з одним і зробити для себе нові відкриття в світі музики і мистецтва.

Комплексно-хвильові уроки в школі 7 ключів.

Місто Челябінськ.

Все виходить!!!


  • Вчора дощі всіх мастей пролилися в 3 «а» класі

  • Комплексно-хвильової урок «Під знаком Сонця»

  • "Чарівні звуки"

  • "Ми малюємо МУЗИКУ"

  • майстри символізму

  • Міжнародний день музики

  • Комплексно-хвильової урок 2-а класу

Михайло Казіник розробив оригінальну методику комплексно-хвильового уроку, яка покликана заповнити недоліки нині існуючих вітчизняних методик, які існують поза зв'язком зі скарбами світової культури і поза просторово-часових контекстуальних зв'язків.

Методика народилася в разі потреби - сьогодні в епоху інтернету, коли обсяг інформації навколо нас подвоюється кожні 2-3 роки, школа вже не може існувати на рівні 50-х рр минулого століття.

Стара школа була створена давати знання і готувати майбутніх працівників для індустріального виробництва. Сьогодні це вже не потрібно. Знання легко знайти в інтернеті, відсоток зайнятих у власне виробництво постійно знижується завдяки технічного розвитку. В найближчому майбутньому з'явиться переважна кількість людей вільних професій. Саме вони визначатимуть духовний потенціал країни, ступінь її творчої значимості, атмосферу життя.

Тому сьогодні головна мета вчителя - не стільки інформувати, скільки так вибудувати урок, щоб викликати в учня пекучу потребу дізнаватися, досліджувати. Призначення вчителя в тому, щоб використовуючи всі накопичені культурні цінності, закласти в учня основи духовності, які допоможуть йому усвідомлено орієнтуватися в навколишньому світі.

Це не просто. Вчителям доведеться подолати ряд стереотипів, невіра в себе. Хтось колись вирішив, що момент передачі знань повинен бути серйозним і важким, що перед іспитом належить нервувати і боятися поганої оцінки. Про яку самореалізації дитини може йти мова? А що буде, якщо зробити процес навчання веселим і усміхненим? Якщо не змусити дитину вивчити урок, а викликати його інтерес?

Михайло Казіник провів такий експеримент в м Викса Нижегородської області і назвав його методикою комплексно-хвильового уроку або Школою майбутнього.

Методика побудована на розвитку асоціативного сприйняття - здатності, яка відрізняє, наприклад, нобелівських лауреатів. У Школі майбутнього гуманітарні предмети об'єднуються в єдиний ланцюг навколо одного «якоря» і подаються у творчій манері. Таким «якорем» може стати, наприклад, яблуко: це і біологія (яблуко як плід), і хімія (процеси, що протікають в яблуці) і фізика (Ньютон і його закони) і література (І. Бунін і його «Антонівські яблука») , історія (поява культури яблуні в Росії, добу Київської Русі) і багато іншого.

Методика не тільки успішно пройшла випробування на експериментальному майданчику, а й викликала великий інтерес з боку Інституту художньої освіти Російської академії освіти.

Сьогодні ми готуємося до наступного етапу - впровадити комплексно-хвильової урок в щоденну практику звичайних шкіл.

Ідеї \u200b\u200bвидатних майстрів

Михайло Казіник

Михайло Казіник - мистецтвознавець, музикант, письменник, поет, філософ, режисер, пристрасний просвітитель і один з найбільш ерудованих людей нашого часу.

На думку Казиника, сьогодні головна мета вчителя - не стільки інформувати, скільки викликати в учня пекучу потребу дізнаватися, досліджувати. Призначення вчителя в тому, щоб, використовуючи всі накопичені культурні цінності, закласти в учня основи духовності, які допоможуть йому усвідомлено орієнтуватися в навколишньому світі.

«Що буде, якщо не змусити дитину вивчити урок, а викликати його інтерес?

Що буде, якщо зробити процес навчання веселим і усміхненим? »

Казіник швидше вчить не тому, як виховати генія, а тому, що його не загубити. Музикант впевнений, що геніями не стає, а народжуються. Дух дитячої геніальності для Михайла Казініка проявляється в цілісному сприйнятті світу (яке і потрібно зберегти), коли дорога в дитячий садок - це не просто п'ять хвилин по асфальту, а ціле подорож, де можна раптом побачити ворону, калюжу або горобину, яка стояла тут уже «сто років», але «відкрилася» дитині тільки сьогодні.

Методика комплексно-хвильового уроку

Методика комплексно-хвильового уроку, яку пропонує Михайло Казіник побудована на розвитку асоціативного сприйняття - здатності, яка відрізняє, наприклад, нобелівських лауреатів. У Школі майбутнього гуманітарні предмети об'єднуються в єдиний ланцюг навколо одного «якоря» і подаються у творчій манері. Таким «якорем» може стати, наприклад, яблуко: це і біологія (яблуко як плід), і хімія (процеси, що протікають в яблуці) і фізика (Ньютон і його закони) і література (І. Бунін і його «Антонівські яблука») , історія (поява культури яблуні в Росії, добу Київської Русі) і багато іншого.

Тут головне - інтерес. Тому « побічним ефектом»Є 100% -ве запам'ятовування матеріалу і зміна ставлення до навчального процесу взагалі.

Комплексно-хвильові заняття в школі «7 ключів» міста Челябінськ

Методика комплексно-хвильового уроку або «Школа майбутнього» була використана в школі «7 ключів» г.Челябинск.

на комплексно-хвильовому уроці «Дощ» учні 3 «а» класу вивчали це явище природи з усіх боків: його різновиди та особливості, дощ, зображений музикантами, поетами і художниками, намагалися знайти в дощі погані і хороші сторони. Хлопці і самі спробували зобразити дощ - в малюнках, описати дощ в есе, казках, оповіданнях і навіть віршах. Дощ вивчали навіть на уроках фізкультури! «Спорт в одній краплі» - так звучала тема уроків фізкультури в басейні.

«Під знаком сонця» - тема комплексно-хвильового уроку для другокласників, на якому хлопці вирішували астрономічні задачі, робили наукові відкриття та винаходи. Вони вчилися обчислювати тривалість світлового дня і «приручати» сонячних зайчиків. Хлопці освоїли солярні (сонячні) символи і тепер точно знають, як зобразити сонці, не малюючи його. З сонечком в музиці хлопці познайомилися, виконуючи заклички під акомпанемент народних інструментів, і навіть змайстрували своє сонечко, яке висвітлює тепер всю школу!

Успіх команди «діти + учителя» в школі «7 ключів» був досягнутий також і на комплексно-хвильовому уроці «Нескінченність». Три групи 8-річних вчених 4 години поспіль шукали нескінченність навколо себе: в музиці Моцарта і Баха, в англійському алфавіті, В суфіксах, в смужках паперу, лазерних указка і навіть шнурках. Справжня нескінченність була виявлена \u200b\u200bу Всесвіті, її і намалювали все разом (групова робота).

За доказами нескінченності руху хлопці звернулися до фізики. Викладач фізики, як справжній чарівник, спочатку продемонстрував хлопцям вічні двигуни, але, тут же викрив їх. Але це не біда - адже саме таке домашнє завдання отримали наші другокласники. Винахід вічного двигуна і створення свого власного особистого сузір'я - ідеї для проектів. Домашнє завдання отримали і батьки, їм необхідно буде сьогодні подумати про те, як, використовуючи предмети побуту, показати дитині, що таке нескінченність.

Використовувані матеріали були взяті з сайту Михайла Казініка і сайту школи «7 ключів»

прибудинкові споруди